《捉妖記》講述了妖界大亂，老妖王被殺，新妖王抓捕老妖王的家人，而永樂村的宋天蔭卻意外地捲入了這場權力之爭中，懷上了老妖王的兒子——小妖王胡巴。這裡給大家整理了一些有關捉妖記的觀後感,希望對大家有所幫助.
捉妖記觀後感1
先說誰是「妖」?這個難說。「妖」中亦有善良之輩，對於善良的`「妖」惡人也是妖。其實人才是這世間最大群落也最無恥的「妖」。君未見「妖」充其量和人中的「真小人」打平手，比起「偽君子」們，「真小人」簡直可以說性情耿直可愛了。就是這些「偽君子」們，一幅偽善面孔，可是無所不用其極，明明是比妖還 「妖」的妖人，可卻裝出一幅替天行道的嘴臉。
再說人妖不兩立。人妖勢同水火，必致對方死而後快。可有時就那麼神奇，人和妖有時就能走到一起，有時是相互利用以更好地發揮「妖氣」，有時也會真心相親相愛。使人妖走到一起的其實無非是利益罷了。世上熙熙，皆為利來;世上攘攘，皆為利往。無利了，合作也就結束又成敵我。
三說人妖的自我保護。自我保護是生存本能，人妖概莫能外。有時為保護自己或親人或財產，人妖都能和對方拚命，這是所有權的問題，有時還有尊嚴問題。但也有時為了大愛、大義或修養的原因，放棄自我寶貴的東西去成全對方，這個就可以說是「好人之舉」了，甚於有的可以和聖人相媲美了。相反不是自己的東西卻強奪豪取，又與「妖」何異乎?
捉妖記觀後感2
從影片裡頭，吳君如還有曾志偉扮演的兩隻妖怪被四錢天師捉到後，開始看似無厘頭地唱起了妖怪之歌，地下的小妖怪們也出來跳舞歌唱的時候，我腦海浮現的甚至是動畫片《美女與野獸》里的所有歡唱橋段。當時我就在想，似乎《捉妖記》就帶著一種走向世界、跟國際靠攏的野心。當然，說起走向世界還是有點誇大其詞，不如就簡單地說，終於有一部電影肯花巨大投資，特效不是五毛錢，肯向國際邁出了那麼一步了，那就是《捉妖記》。
縱觀全片，最讓我感到驚喜的當然是將動畫融入到中國環境，這是一個嘗試，也在當今的中國市場裡顯得非常獨特有趣，在近年青春泛濫的國產市場中突出重圍。《捉妖記》來源於山海經的古老傳說故事，菜鳥女天師跟懷上小妖的良家婦男面對天下圍攻，輕鬆又幽默。觀影期間，數次爆發的笑點與片中小妖王胡巴每每出現時萌至驚呼的全場吸氣，以及牽人情動的冒險之旅與糾葛感情，似乎都傳遞著《捉妖記》作為年度奇幻爆笑大片的號召力。同時，相信《捉妖記》將開啟東方奇幻的新紀元。
好的故事都是簡單的，所有人都看得懂，但卻能讓你為之動容和喝彩，就是高明。觀影《捉妖記》的過程中，笑點、淚點和萌點都十分充盈，故事卻十分簡單，體現人和妖能否共存的哲學問題，然後是捉妖、保護妖王胡巴，人與妖也能和諧共處。
說到笑點上，除去通常喜劇的弄巧成拙的手法，《捉妖記》最有趣和特別的是：第一，植入好萊塢動畫的笑點，賣萌;第二，利用顛倒人物形象來塑造笑點。可以說，最大的笑點都是由第二點來支撐，井柏然是男生，愛好煮飯和縫紉，最後還懷上了胡巴，要「生孩子」。白百何是女生，卻是粗暴的天師，男人婆，最後還要幫忙接生。導演李許誠毅說，《捉妖記》最開始就是跟《鬼吹燈之尋龍訣》的導演烏爾善在咖啡廳里聊天，從男生懷孕這個點來的。看似是信手拈來的一個梗，但是其中不僅包涵了萌點，更是把男女主角的性格塑造和交鋒設置得讓人拍手叫好。
捉妖記觀後感3
很開心有機會被時光網選中，幸運的參加了《捉妖記》觀影及成都發布會，一開始各種「有妖氣」預告片出來的時候就還是很吸引我，湯唯、姚晨等的客串也是很吸引我的，除了演員的陣容很強大，我其實對井柏然生孩子這個環節很感興趣。
《捉妖記》不同於一般神話電影那麼妖魔化，整部電影有萌點有笑點也有感人的地方。
導演你說胡巴像蘿蔔嗎，霍小嵐都說宋天蔭生了一個蘿蔔呢，可是胡巴大大的眼睛，軟潤飽滿的身子，小獠牙也是那麼的可愛，這個就是小妖王，沒有凶神惡煞沒有利眼尖牙，很滿足觀眾對可愛的萌物的心理需求，所以在場觀眾包括我，我是非常的喜歡胡巴，真的就像能抱在懷裡的小嬰兒一樣的讓人憐愛。包括大反派血妖和葛千戶也都不是讓人害怕的兇惡形象，雖然反派有反派的樣子，可是就是讓人可怕不起來。胖瑩、竹高、莫大娘、小武等等妖怪都是被賦予了人性的的妖怪，還有會跳舞的小妖怪都是很可愛的萌物，萌點十足，非常的適合全家一起去觀影，不管大人小孩兒都會很喜歡。
這部電影看完下來也是很有笑點的，吳君如和曾志偉那種典型的港式喜劇的表演的感覺雖然沒有讓人覺得很新穎，可是這樣的感覺完全不同於近年來的港式賀歲喜劇的浮誇硬笑料，沒有網絡段子這些讓人看了就不會很自然的笑料，胖瑩勾引血妖的時候又可愛又喜劇，「胡巴機關槍」我就說這麼多，還有就是一些看了會讓人不經意會嘴角露出笑意的點，每一個部分其實都是精彩的，抖的包袱觀眾也是能夠懂得的，然而井柏然生孩子的那段我不劇透了，大家可以上映的時候前去觀看啦，我現在就偷著樂了。
當然適合所有年齡段人群觀看的電影，它一定會有讓人感動的地方，霍小嵐說妖是最為狡猾沒有感情的，可是她錯了。當我看完整場电影後，在歡笑之餘還是有給人回顧思考的感情用意，我覺得妖可怕嗎，可怕的是批著人皮卻懷揣妖心的人。人妖為何不能共存，人的慾望渴望過分的期望，還有對利慾的追求才是人妖不能共存的原因，沒有生來善良的人，也沒有生來邪惡的妖，當被金錢權欲蠱惑內心之後才會有最壞的存在。雖然道理都是那麼的簡單讓人明白，可是就是最簡單明白的道理也就最發人深思。
然而對於這部電影的特效絕不是五毛!絕不是五毛!絕不是五毛!重要的事情說三遍!特效非常棒，不愧是許誠毅，相信我絕不是鍾馗降魔那樣的!絕不是!絕不是!我對特效啊製作啊專業的東西我不懂，可是真的特效絕不是花千骨包子、魔化的鐘馗血妖這些等等。
而且百麗宮的LU_E巨幕讓人真的很驚艷!感覺這麼多年的3D電影都是些啥!觀看LU_E巨幕電影的時候很直接就能和一般3D電影熒幕感受到差別，不管坐在哪個位置看，視覺上的體驗都不會打折扣，以前看3D電影恨不得取了3D眼鏡看全場，因為太暗，眼睛會很累，相較於傳統3D銀幕，LU_E巨幕明亮清晰，眼睛疲勞大大降低，觀影體驗十分享受，這樣以後怎麼會不抱著比較心態去看3D啊，有種3D叫別人家的3D。
雖然個人感覺在情節上和收尾還值得再次推敲，可是瑕不掩瑜，電影的整體給我感受是很好的，很值得去一看，特別適合假期全家去觀看，有笑有淚，整體也是輕鬆歡樂，相信上映以後會有很多人喜歡上胡巴，會有更多人喜歡上《捉妖記》。
捉妖記觀後感4
沒有一點點防備也沒有一絲顧慮，國產動畫片的春天好像就這麼來了。在《大聖歸來》被「自來水」衝上兩億元票房之後，這個夏天國產真人動畫的重頭戲《捉妖記》才算是正式拉開帷幕。如果說兩億元的票房和《大聖歸來》的品質完全成正比的話，那麼一句話就足以證明《捉妖記》的品質——電影圈內對這部真人動畫的票房期待，是六億起跳。
在曝出柯震東吸毒事件之間，《捉妖記》原定於__年春節檔上映，當時該片是同檔期最其他影片焦慮的對手，足見其品質上乘。在被迫重拍延期之後，《捉妖記》很大程度上被柯震東分散了焦點，於是讓人忽略了其實這才是國產真人動畫最接近好萊塢的一部逆襲之作。
《捉妖記》的導演許誠毅出身夢工廠，曾執導《怪物史萊克3》，如果不是回國拍《捉妖記》他還會指導《功夫熊貓3》。這樣一個深諳好萊塢動畫片法則的華人，果然成功將夢工廠的經驗和技術帶回了中國。要知道韓國電影的起飛很大程度上仰賴於一批在美國學習電影而後回韓國發展的電影從業者，這種「師夷長技」的模式已經被證實了是將電影業東學西漸的最佳途徑。
以《捉妖記》為例，許誠毅熟練而專業的遵循了好萊塢屢試不爽的模版——誇張的人物、流暢的故事、精美的畫面以及充沛的情感。這個排比句看起來簡直像廢話一樣沒有營養，但是你回頭想想你看過的中國動畫，除了《大鬧天宮》又有誰是准斤足兩的做到了這幾條，即便是被誇出血的《大聖歸來》，其實在後三項上也均有硬傷，只不過傷的不重，依舊可算是健全罷了。
而這四個指標放到《捉妖記》身上，不僅沒有硬傷，在人設和情感方面，《捉妖記》甚至拿到了高分。片中白百何、井柏然加胡巴的組合，正是時下最熱門的女漢子加暖男加熊孩子的組合，輕而易舉的拉近了與觀眾的情感距離，正因為人設的出彩，才讓劇中人物的一舉一動都能萌出觀眾一臉鮮血。而故事的情感落腳點又落在了放之四海而皆賺錢的親情上，管你男女老幼都躲不過親情加農炮，骨肉分離的戲碼永遠能擰開觀眾淚腺的水龍頭。前半程被萌到吐血，後半程被煽到落淚，即便對於好萊塢而言，這也絕對算得上值回票價，如果再加上絕不露怯的動畫效果和喜出望外的客串演出，簡直算得上功德圓滿。
在這個「良心」、「誠意」已經被國產電影糟蹋的差不多了的年代裡，當一部真正具有良心和誠意的電影出現的時候，竟然讓人找不到更合適的詞語去形容它。如果非要說，那麼就是《捉妖記》足以讓人拾回不止是國產真人動畫甚至是國產電影的信心，再一群吃著ip壯陽藥偽裝假高潮的國產電影里，還有一部電影值得你為了欣賞而不是為了吐槽走進電影院。
捉妖記觀後感5
喜歡動漫或許對於我這個年齡的人來說就一個說詞「幼稚」，然後喜好無關其他，就是喜歡且一直保持到現在，或許因為能在動漫裡面感受到更多的真善美吧，感觸到更多的想像空間。早年獨愛宮崎駿的動漫，幾乎看遍了他的所有作品，然這些年來隨著動漫界的努力已然出爐了好多優秀的動漫作品，且深入人心，比如《功夫熊貓》、《馴龍高手》、《超級陸戰隊》、《快樂的大腳》、《冰河世紀》等等，這些動漫影視主角不單單是造型可愛，更是它們的善良、勇敢、正義、機智征服了觀眾，俘獲了人心，想起便會覺得暖暖的。
近日上映的《捉妖記》、《大聖歸來》說是顛覆了國產動畫的製作，贏得了眾多好評，於是欣欣然帶著小胖前去觀看。本想是3d效果的妖魔鬼怪會有驚恐環節出現，然看了才知道這是一部萌化人心的片子，整場都是暖暖的愛，萌萌的情，全程有歡笑，有淚點，有打鬥，有愛情，無死角。怕是鐵石心腸也還有被牽動的一瞬吧。
主角小妖王胡巴形似一個白蘿蔔，圓圓的腦袋上頂著一小片綠萍，肉嘟嘟的臉蛋上嵌著一雙能夠融化人心的大眼睛，讓人看一眼就會想起全世界的美好，它還長著一張可愛至極的小嘴巴，無論是生氣還是微笑，那個嘴巴的弧度都有著最柔軟的線條。
儘管是妖，擁有著嗜血的天性，然而小小胡巴才出生不久就展露了它的善良的一面，當「爸爸」伸出手指讓它吸血的時候，它猶豫不決，它能意識到它那一口咬下去，爸爸會痛，然後終究沒能抵得住誘惑，它害羞的咬了下去，幸好媽媽機智及時調換，它那一口下去咬的是梨，爸爸媽媽馴服小小的胡巴開始食素。就在這短短的相處中，小胡巴已經對爸爸媽媽生出無限的依戀，它甚至偷走媽媽的布條，用小小的利牙咬出了一家三口的圖案，這是它的愛的表達，然後沒被爸爸媽媽意識到。媽媽終究為了錢財說服爸爸賣了它。當他們丟下胡巴依依不捨的離開時，小胡巴還沒有意識到這是丟棄，它瞪大眼睛看著這一切，以為是場遊戲，直到爸爸媽媽完全消失了，它才明白，於是大哭了起來，面對施展了法術的鐵籠一次又一次的不顧電擊的疼痛撲上次，想要衝出去跟著爸爸媽媽走，看到這裡淚已決提，心碎的感覺，直抵咽喉，忍不住抽泣起來，或許這世間的生死離別，都會讓我動容，只是這次是這麼的徹底，為了那雙無辜的眼睛，為了那顆被遺棄的小小心靈。
情感始終是人的弱點，當霍小嵐和宋天蔭用賣胡巴的錢點了一桌子豐盛的大餐時，他們卻沒有了食慾，當他們路過動物交易市場時，看見那些待宰的動物充滿乞憐的看著他們，他們的心開始動搖，當他們看見一位屠夫一刀下去將一個蘿蔔切成兩段，他們再也不能坐以待斃了，他們要去贖回胡巴，再也不賣它了，於是急急折回營救，只是小胡巴已被專賣，即將成為餐桌上一道常生不老的美食。霍小嵐和宋天蔭歷經艱險，甚至險些賠了性命，最終救了胡巴，也就出了永寧村的村民。最後送它們回歸山林，遠離人類。
宋天蔭忍痛驅趕胡巴，讓它跟著大家一起離開，他對小胡巴說：走吧，找個沒人的地方好好生活，現在這個世界還沒有辦法接受你，我把你留在身邊只會害了你。看著小胡巴這麼小就要經歷這種疼痛，依依不捨的被爸爸的劍劃出的火花逼退，跟著大家一步一回頭的離去，我的心又痛了起來，真心祈禱，它能快樂的成長，懂得保護自己，帶好自己的族群，好好生活，分辨善惡，識別好壞，做個好妖王。
看了這部影片後，我似乎看到了更深的延伸的意義，這個地球有著很多的族群，動物、植物、人類，本可以和平共存，相安無事，卻終究有一方在無休止的挑起廝殺，人和人，或者人跟動物，或者人跟植物。本可同生，為何不給一片藍天一片草地一片安寧呢。
捉妖記觀後感1
先說誰是「妖」?這個難說。「妖」中亦有善良之輩，對於善良的`「妖」惡人也是妖。其實人才是這世間最大群落也最無恥的「妖」。君未見「妖」充其量和人中的「真小人」打平手，比起「偽君子」們，「真小人」簡直可以說性情耿直可愛了。就是這些「偽君子」們，一幅偽善面孔，可是無所不用其極，明明是比妖還 「妖」的妖人，可卻裝出一幅替天行道的嘴臉。
再說人妖不兩立。人妖勢同水火，必致對方死而後快。可有時就那麼神奇，人和妖有時就能走到一起，有時是相互利用以更好地發揮「妖氣」，有時也會真心相親相愛。使人妖走到一起的其實無非是利益罷了。世上熙熙，皆為利來;世上攘攘，皆為利往。無利了，合作也就結束又成敵我。
三說人妖的自我保護。自我保護是生存本能，人妖概莫能外。有時為保護自己或親人或財產，人妖都能和對方拚命，這是所有權的問題，有時還有尊嚴問題。但也有時為了大愛、大義或修養的原因，放棄自我寶貴的東西去成全對方，這個就可以說是「好人之舉」了，甚於有的可以和聖人相媲美了。相反不是自己的東西卻強奪豪取，又與「妖」何異乎?
捉妖記觀後感2
從影片裡頭，吳君如還有曾志偉扮演的兩隻妖怪被四錢天師捉到後，開始看似無厘頭地唱起了妖怪之歌，地下的小妖怪們也出來跳舞歌唱的時候，我腦海浮現的甚至是動畫片《美女與野獸》里的所有歡唱橋段。當時我就在想，似乎《捉妖記》就帶著一種走向世界、跟國際靠攏的野心。當然，說起走向世界還是有點誇大其詞，不如就簡單地說，終於有一部電影肯花巨大投資，特效不是五毛錢，肯向國際邁出了那麼一步了，那就是《捉妖記》。
縱觀全片，最讓我感到驚喜的當然是將動畫融入到中國環境，這是一個嘗試，也在當今的中國市場裡顯得非常獨特有趣，在近年青春泛濫的國產市場中突出重圍。《捉妖記》來源於山海經的古老傳說故事，菜鳥女天師跟懷上小妖的良家婦男面對天下圍攻，輕鬆又幽默。觀影期間，數次爆發的笑點與片中小妖王胡巴每每出現時萌至驚呼的全場吸氣，以及牽人情動的冒險之旅與糾葛感情，似乎都傳遞著《捉妖記》作為年度奇幻爆笑大片的號召力。同時，相信《捉妖記》將開啟東方奇幻的新紀元。
好的故事都是簡單的，所有人都看得懂，但卻能讓你為之動容和喝彩，就是高明。觀影《捉妖記》的過程中，笑點、淚點和萌點都十分充盈，故事卻十分簡單，體現人和妖能否共存的哲學問題，然後是捉妖、保護妖王胡巴，人與妖也能和諧共處。
說到笑點上，除去通常喜劇的弄巧成拙的手法，《捉妖記》最有趣和特別的是：第一，植入好萊塢動畫的笑點，賣萌;第二，利用顛倒人物形象來塑造笑點。可以說，最大的笑點都是由第二點來支撐，井柏然是男生，愛好煮飯和縫紉，最後還懷上了胡巴，要「生孩子」。白百何是女生，卻是粗暴的天師，男人婆，最後還要幫忙接生。導演李許誠毅說，《捉妖記》最開始就是跟《鬼吹燈之尋龍訣》的導演烏爾善在咖啡廳里聊天，從男生懷孕這個點來的。看似是信手拈來的一個梗，但是其中不僅包涵了萌點，更是把男女主角的性格塑造和交鋒設置得讓人拍手叫好。
捉妖記觀後感3
很開心有機會被時光網選中，幸運的參加了《捉妖記》觀影及成都發布會，一開始各種「有妖氣」預告片出來的時候就還是很吸引我，湯唯、姚晨等的客串也是很吸引我的，除了演員的陣容很強大，我其實對井柏然生孩子這個環節很感興趣。
《捉妖記》不同於一般神話電影那麼妖魔化，整部電影有萌點有笑點也有感人的地方。
導演你說胡巴像蘿蔔嗎，霍小嵐都說宋天蔭生了一個蘿蔔呢，可是胡巴大大的眼睛，軟潤飽滿的身子，小獠牙也是那麼的可愛，這個就是小妖王，沒有凶神惡煞沒有利眼尖牙，很滿足觀眾對可愛的萌物的心理需求，所以在場觀眾包括我，我是非常的喜歡胡巴，真的就像能抱在懷裡的小嬰兒一樣的讓人憐愛。包括大反派血妖和葛千戶也都不是讓人害怕的兇惡形象，雖然反派有反派的樣子，可是就是讓人可怕不起來。胖瑩、竹高、莫大娘、小武等等妖怪都是被賦予了人性的的妖怪，還有會跳舞的小妖怪都是很可愛的萌物，萌點十足，非常的適合全家一起去觀影，不管大人小孩兒都會很喜歡。
這部電影看完下來也是很有笑點的，吳君如和曾志偉那種典型的港式喜劇的表演的感覺雖然沒有讓人覺得很新穎，可是這樣的感覺完全不同於近年來的港式賀歲喜劇的浮誇硬笑料，沒有網絡段子這些讓人看了就不會很自然的笑料，胖瑩勾引血妖的時候又可愛又喜劇，「胡巴機關槍」我就說這麼多，還有就是一些看了會讓人不經意會嘴角露出笑意的點，每一個部分其實都是精彩的，抖的包袱觀眾也是能夠懂得的，然而井柏然生孩子的那段我不劇透了，大家可以上映的時候前去觀看啦，我現在就偷著樂了。
當然適合所有年齡段人群觀看的電影，它一定會有讓人感動的地方，霍小嵐說妖是最為狡猾沒有感情的，可是她錯了。當我看完整場电影後，在歡笑之餘還是有給人回顧思考的感情用意，我覺得妖可怕嗎，可怕的是批著人皮卻懷揣妖心的人。人妖為何不能共存，人的慾望渴望過分的期望，還有對利慾的追求才是人妖不能共存的原因，沒有生來善良的人，也沒有生來邪惡的妖，當被金錢權欲蠱惑內心之後才會有最壞的存在。雖然道理都是那麼的簡單讓人明白，可是就是最簡單明白的道理也就最發人深思。
然而對於這部電影的特效絕不是五毛!絕不是五毛!絕不是五毛!重要的事情說三遍!特效非常棒，不愧是許誠毅，相信我絕不是鍾馗降魔那樣的!絕不是!絕不是!我對特效啊製作啊專業的東西我不懂，可是真的特效絕不是花千骨包子、魔化的鐘馗血妖這些等等。
而且百麗宮的LU_E巨幕讓人真的很驚艷!感覺這麼多年的3D電影都是些啥!觀看LU_E巨幕電影的時候很直接就能和一般3D電影熒幕感受到差別，不管坐在哪個位置看，視覺上的體驗都不會打折扣，以前看3D電影恨不得取了3D眼鏡看全場，因為太暗，眼睛會很累，相較於傳統3D銀幕，LU_E巨幕明亮清晰，眼睛疲勞大大降低，觀影體驗十分享受，這樣以後怎麼會不抱著比較心態去看3D啊，有種3D叫別人家的3D。
雖然個人感覺在情節上和收尾還值得再次推敲，可是瑕不掩瑜，電影的整體給我感受是很好的，很值得去一看，特別適合假期全家去觀看，有笑有淚，整體也是輕鬆歡樂，相信上映以後會有很多人喜歡上胡巴，會有更多人喜歡上《捉妖記》。
捉妖記觀後感4
沒有一點點防備也沒有一絲顧慮，國產動畫片的春天好像就這麼來了。在《大聖歸來》被「自來水」衝上兩億元票房之後，這個夏天國產真人動畫的重頭戲《捉妖記》才算是正式拉開帷幕。如果說兩億元的票房和《大聖歸來》的品質完全成正比的話，那麼一句話就足以證明《捉妖記》的品質——電影圈內對這部真人動畫的票房期待，是六億起跳。
在曝出柯震東吸毒事件之間，《捉妖記》原定於__年春節檔上映，當時該片是同檔期最其他影片焦慮的對手，足見其品質上乘。在被迫重拍延期之後，《捉妖記》很大程度上被柯震東分散了焦點，於是讓人忽略了其實這才是國產真人動畫最接近好萊塢的一部逆襲之作。
《捉妖記》的導演許誠毅出身夢工廠，曾執導《怪物史萊克3》，如果不是回國拍《捉妖記》他還會指導《功夫熊貓3》。這樣一個深諳好萊塢動畫片法則的華人，果然成功將夢工廠的經驗和技術帶回了中國。要知道韓國電影的起飛很大程度上仰賴於一批在美國學習電影而後回韓國發展的電影從業者，這種「師夷長技」的模式已經被證實了是將電影業東學西漸的最佳途徑。
以《捉妖記》為例，許誠毅熟練而專業的遵循了好萊塢屢試不爽的模版——誇張的人物、流暢的故事、精美的畫面以及充沛的情感。這個排比句看起來簡直像廢話一樣沒有營養，但是你回頭想想你看過的中國動畫，除了《大鬧天宮》又有誰是准斤足兩的做到了這幾條，即便是被誇出血的《大聖歸來》，其實在後三項上也均有硬傷，只不過傷的不重，依舊可算是健全罷了。
而這四個指標放到《捉妖記》身上，不僅沒有硬傷，在人設和情感方面，《捉妖記》甚至拿到了高分。片中白百何、井柏然加胡巴的組合，正是時下最熱門的女漢子加暖男加熊孩子的組合，輕而易舉的拉近了與觀眾的情感距離，正因為人設的出彩，才讓劇中人物的一舉一動都能萌出觀眾一臉鮮血。而故事的情感落腳點又落在了放之四海而皆賺錢的親情上，管你男女老幼都躲不過親情加農炮，骨肉分離的戲碼永遠能擰開觀眾淚腺的水龍頭。前半程被萌到吐血，後半程被煽到落淚，即便對於好萊塢而言，這也絕對算得上值回票價，如果再加上絕不露怯的動畫效果和喜出望外的客串演出，簡直算得上功德圓滿。
在這個「良心」、「誠意」已經被國產電影糟蹋的差不多了的年代裡，當一部真正具有良心和誠意的電影出現的時候，竟然讓人找不到更合適的詞語去形容它。如果非要說，那麼就是《捉妖記》足以讓人拾回不止是國產真人動畫甚至是國產電影的信心，再一群吃著ip壯陽藥偽裝假高潮的國產電影里，還有一部電影值得你為了欣賞而不是為了吐槽走進電影院。
捉妖記觀後感5
喜歡動漫或許對於我這個年齡的人來說就一個說詞「幼稚」，然後喜好無關其他，就是喜歡且一直保持到現在，或許因為能在動漫裡面感受到更多的真善美吧，感觸到更多的想像空間。早年獨愛宮崎駿的動漫，幾乎看遍了他的所有作品，然這些年來隨著動漫界的努力已然出爐了好多優秀的動漫作品，且深入人心，比如《功夫熊貓》、《馴龍高手》、《超級陸戰隊》、《快樂的大腳》、《冰河世紀》等等，這些動漫影視主角不單單是造型可愛，更是它們的善良、勇敢、正義、機智征服了觀眾，俘獲了人心，想起便會覺得暖暖的。
近日上映的《捉妖記》、《大聖歸來》說是顛覆了國產動畫的製作，贏得了眾多好評，於是欣欣然帶著小胖前去觀看。本想是3d效果的妖魔鬼怪會有驚恐環節出現，然看了才知道這是一部萌化人心的片子，整場都是暖暖的愛，萌萌的情，全程有歡笑，有淚點，有打鬥，有愛情，無死角。怕是鐵石心腸也還有被牽動的一瞬吧。
主角小妖王胡巴形似一個白蘿蔔，圓圓的腦袋上頂著一小片綠萍，肉嘟嘟的臉蛋上嵌著一雙能夠融化人心的大眼睛，讓人看一眼就會想起全世界的美好，它還長著一張可愛至極的小嘴巴，無論是生氣還是微笑，那個嘴巴的弧度都有著最柔軟的線條。
儘管是妖，擁有著嗜血的天性，然而小小胡巴才出生不久就展露了它的善良的一面，當「爸爸」伸出手指讓它吸血的時候，它猶豫不決，它能意識到它那一口咬下去，爸爸會痛，然後終究沒能抵得住誘惑，它害羞的咬了下去，幸好媽媽機智及時調換，它那一口下去咬的是梨，爸爸媽媽馴服小小的胡巴開始食素。就在這短短的相處中，小胡巴已經對爸爸媽媽生出無限的依戀，它甚至偷走媽媽的布條，用小小的利牙咬出了一家三口的圖案，這是它的愛的表達，然後沒被爸爸媽媽意識到。媽媽終究為了錢財說服爸爸賣了它。當他們丟下胡巴依依不捨的離開時，小胡巴還沒有意識到這是丟棄，它瞪大眼睛看著這一切，以為是場遊戲，直到爸爸媽媽完全消失了，它才明白，於是大哭了起來，面對施展了法術的鐵籠一次又一次的不顧電擊的疼痛撲上次，想要衝出去跟著爸爸媽媽走，看到這裡淚已決提，心碎的感覺，直抵咽喉，忍不住抽泣起來，或許這世間的生死離別，都會讓我動容，只是這次是這麼的徹底，為了那雙無辜的眼睛，為了那顆被遺棄的小小心靈。
情感始終是人的弱點，當霍小嵐和宋天蔭用賣胡巴的錢點了一桌子豐盛的大餐時，他們卻沒有了食慾，當他們路過動物交易市場時，看見那些待宰的動物充滿乞憐的看著他們，他們的心開始動搖，當他們看見一位屠夫一刀下去將一個蘿蔔切成兩段，他們再也不能坐以待斃了，他們要去贖回胡巴，再也不賣它了，於是急急折回營救，只是小胡巴已被專賣，即將成為餐桌上一道常生不老的美食。霍小嵐和宋天蔭歷經艱險，甚至險些賠了性命，最終救了胡巴，也就出了永寧村的村民。最後送它們回歸山林，遠離人類。
宋天蔭忍痛驅趕胡巴，讓它跟著大家一起離開，他對小胡巴說：走吧，找個沒人的地方好好生活，現在這個世界還沒有辦法接受你，我把你留在身邊只會害了你。看著小胡巴這麼小就要經歷這種疼痛，依依不捨的被爸爸的劍劃出的火花逼退，跟著大家一步一回頭的離去，我的心又痛了起來，真心祈禱，它能快樂的成長，懂得保護自己，帶好自己的族群，好好生活，分辨善惡，識別好壞，做個好妖王。
看了這部影片後，我似乎看到了更深的延伸的意義，這個地球有著很多的族群，動物、植物、人類，本可以和平共存，相安無事，卻終究有一方在無休止的挑起廝殺，人和人，或者人跟動物，或者人跟植物。本可同生，為何不給一片藍天一片草地一片安寧呢。
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