極致風光拍攝技巧：攝影是減法的藝術

風光攝影是以展現自然風光之美為主要創作題材的攝影作品，伴隨著攝影史的發展一直是重要的攝影類別，其中的代表攝影師就是安塞爾.亞當斯。他的作品以嚴謹的構圖，豐富的影調，精緻的影像成為風光攝影的一座高山。現在很多的攝影師也加入到風光攝影的行列，記錄下自己對美景的理解，下面就給大家介紹一些拍攝風光攝影時的小技巧吧，讓你的照片可以馬上的凸顯出來。
混合色溫
所謂混合色溫既運用混合光達到的不同的畫面效果。不同色溫的混合光組合的特點就是在畫面會出現不同的色彩變化的效果，如冷暖色變化、補色變化等，重點來烘托畫面的氣氛。
利用混合色溫達到絢爛的色彩效果，豐富了畫面的色彩，更是利用了佳能EF 85mm f/1.2 L II USM長焦距、大景深把背景的光斑抽象化。在光線較暗，使用長焦鏡頭時，還需要一副三腳架來穩定畫面，從而保證畫面的清晰。
選擇不同的視角
我們一直說：「攝影是減法的藝術」，的確，當攝影師面對豐富的大千世界如何取捨畫面顯得非常重要。在面對同一場景的時候不同人的興趣點肯定不同，在取景的時候多觀察一下，看看旁邊的角度是否更好、增加一些前景是否可以讓畫面更豐富一些。
控制速度豐富畫面
快門速度是攝影語言區別於其他藝術語言的獨特屬性，不但要滿足曝光量，還要為畫面增加感染力。高檔的快門速度可以定格畫面，抓取空間切面，合理的慢速快門的使用同樣可以增加畫面的藝術性。
拍攝一些低速運動物體的運動軌跡，比如一些雲彩，它們的運動速度很慢，包括一些水在流動的過程中，當使用慢門拍攝時，運動速度不同的物體，最後在畫面里會呈現不同的效果。
利用剪影
剪影效果的產生是在逆光的情況下，由於背景的光照度遠遠大於主題物，形成光比差，當我們按照背景的亮度來「正確」曝光時，主題物就曝光不足，形成剪影的效果。剪影效果可以歸納畫面前景，從而統一畫面效果。
結語：經過以上的介紹，相信大家都已經準備拍攝自己的風光作品了，多一點的觀察和思考，就可以讓你手裡的器材發揮出作用，拍出自己風格的風光作品。