（文 盧姍姍）
在培養幼兒音樂素質中，我們學習和借鑑了卡爾·奧爾夫音樂教育體系中的節奏練習，實踐證明，這對於 節奏感的培養是卓有成效的。
卡爾·奧爾夫是德國當代著名的作曲家，兒童音樂教育家。他獨創的兒童音樂教育體系在德國被廣泛採用 ，自1961年起專門成立了「奧爾夫研究所」，通過他們舉行的國際學術會議，使奧爾夫教學流傳世界各國，在 國際上產生了比較廣泛的影響。
奧爾夫認為，「原始的音樂」是人類最本能的音樂，它是人類本能性自然、直接、即興的流露。「原始的 節奏」是人類脈搏跳動、呼吸及內心情緒起伏的體現。由此可見，奧爾夫是力圖通過人類最根本，最自然，也 是最古老的音樂實踐形式——即興演奏，通過與動作、與語言緊密結合在一起的節奏，以喚起幾乎一切人（特 別是兒童）身上潛存的音樂本能，使音樂成為人們自然、自發的要求。他根據音樂的始源和發展規律即音樂生 理——心理法則，建立起來的兒童音樂教育體系和教學方法是合理、科學、有效的。
他還認為，音樂構成的第一要素是節奏，不是旋律。節奏可以脫離旋律而存在，旋律則不可能脫離節奏而 存在。所以，節奏是音樂的生命，是音樂生命力的源泉。他特彆強調從節奏入手進行音樂教育。
我們現在從奧爾夫教學體系中歸納出以下幾種節奏練習方法：
一、語言節奏練習
前面我們已經介紹過如何通過民謠、兒歌，讓兒童從語言出發來掌握節奏。這裡就不細敘述。但必須強調 的是，要結合一定的詞組和語句去掌握一定的節奏型，然後再結合一定的動作和舞蹈去加強節奏，使孩子在邊 朗誦（或唱），迫跳，邊拍掌，邊跺腳等過程中，去培養節奏的敏感性。
如：
（附圖 {圖}）
這是一首通過說兒歌，掌握一定的節奏型的練習。加上拍手、拍腿、跺腿三種不同節奏型的伴奏方式，使 這首兒歌的節奏練習具有音樂性，不是純機械性地打拍子，而是在流暢、自如、有力度的變化，富有表現力的 伴奏過程中，掌握節奏。
二、聲勢練習
這是一種不受條件、環境、時間制約的，極其簡單易行、又行之有效的培養幼兒節奏感的方法。通過有規 律的拍手、拍腿、跺腳等形式掌握各種多變的節奏型，並為幼兒自己創造節奏型（為兒歌、歌曲伴奏）積累素 材。
根據幼兒認識具體形象的基本特點，我們採取用紅、綠、黑三種不同顏色，分別表示是拍手的節奏，拍腿 的節奏，跺腳的節奏。幼兒可自己看著譜而動作；也可由教師邊指導幼兒看譜來做節奏練習；還可以不看譜， 而由教師先拍一種節奏型，讓幼兒模仿，反覆再現。從而使幼兒聽覺快速反映得到培養，同時得到了節奏的練 習。這種學習方式我們把它叫做聲勢練習。
以下提供幾組練習作為參考：
1.拍手聲勢練習
（附圖 {圖}）
2.拍腿聲勢練習
符杆向下表示左手拍左腿。 符杆向上表示右手拍右腿。 符杆同拍向上下，表示雙手同時拍雙腿。
（附圖 {圖}）
3.跺腳聲勢練習
符杆向下表示左腳跺地。
符杆向上表示右腳跺地。
（附圖 {圖}）
4.綜合聲勢練習
每一種節奏型，包括二至三種聲勢練習，拍節奏時從左至右看節奏譜，按節奏進行三個聲勢的節奏練習：
（附圖 {圖}）
三、多聲部及合聲的節奏練習
在拍手、拍腿、跺腳的聲勢訓練基礎上，進行多聲部及合聲的節奏練習，對於兒童掌握起來並不困難。
將幼兒分成三組，每組以一種聲勢和節奏型進行練習，然後將三組合起來為兒歌式歌曲伴奏，便成了三個 聲部的節奏音樂了。
拍手、拍腿、跺腳三組為歌曲伴奏：
（附圖 {圖}）
四、輪說節奏練習
在以節奏型為基礎的說兒歌的過程當中，如果我們將幼兒分成兩組或三組進行輪說，這不僅能加強幼兒的 節奏記憶能力，同時為今後學習輪唱奠定了深刻的感性認識。例如：
（附圖 {圖}）
請第一組小朋友按節奏拍手說歌詞，第二組小朋友從☆記號（比一組晚一拍）按節奏拍手說歌詞，當第一 組說到「敲呀敲鑼」時再反覆一遍「敲呀敲鑼」，最後說「鼓」時兩組找齊。
五、變奏節奏練習
同一首兒歌可用不同的節奏分別說。也可用不同的節奏同時說。各種不同節奏則表現出不同的風格特點。 例如：
（附圖 {圖}）
以上我們介紹了五種節奏練習的方法，它不僅要求幼兒動手、動腦，運用聽覺、視覺、運動感覺等器官親 自參與活動，而且在玩、說、唱、動、奏的過程中去感知節奏，體驗節奏與音樂之間的關係；不是沉悶地、一 味地坐著伴奏，機械地奏樂，而是能充分激發兒童學習和參與的積極性。因此，從各方面來說，這種學習節奏 的方法，均寓學習於遊戲之中。真正實現了「樂」（音樂）即是「樂」（快樂）的至理。這完全是符合兒童心 理的一套完整的音樂教學方法，系統的音樂教育體系。
在培養幼兒音樂素質中，我們學習和借鑑了卡爾·奧爾夫音樂教育體系中的節奏練習，實踐證明，這對於 節奏感的培養是卓有成效的。
卡爾·奧爾夫是德國當代著名的作曲家，兒童音樂教育家。他獨創的兒童音樂教育體系在德國被廣泛採用 ，自1961年起專門成立了「奧爾夫研究所」，通過他們舉行的國際學術會議，使奧爾夫教學流傳世界各國，在 國際上產生了比較廣泛的影響。
奧爾夫認為，「原始的音樂」是人類最本能的音樂，它是人類本能性自然、直接、即興的流露。「原始的 節奏」是人類脈搏跳動、呼吸及內心情緒起伏的體現。由此可見，奧爾夫是力圖通過人類最根本，最自然，也 是最古老的音樂實踐形式——即興演奏，通過與動作、與語言緊密結合在一起的節奏，以喚起幾乎一切人（特 別是兒童）身上潛存的音樂本能，使音樂成為人們自然、自發的要求。他根據音樂的始源和發展規律即音樂生 理——心理法則，建立起來的兒童音樂教育體系和教學方法是合理、科學、有效的。
他還認為，音樂構成的第一要素是節奏，不是旋律。節奏可以脫離旋律而存在，旋律則不可能脫離節奏而 存在。所以，節奏是音樂的生命，是音樂生命力的源泉。他特彆強調從節奏入手進行音樂教育。
我們現在從奧爾夫教學體系中歸納出以下幾種節奏練習方法：
一、語言節奏練習
前面我們已經介紹過如何通過民謠、兒歌，讓兒童從語言出發來掌握節奏。這裡就不細敘述。但必須強調 的是，要結合一定的詞組和語句去掌握一定的節奏型，然後再結合一定的動作和舞蹈去加強節奏，使孩子在邊 朗誦（或唱），迫跳，邊拍掌，邊跺腳等過程中，去培養節奏的敏感性。
如：
（附圖 {圖}）
這是一首通過說兒歌，掌握一定的節奏型的練習。加上拍手、拍腿、跺腿三種不同節奏型的伴奏方式，使 這首兒歌的節奏練習具有音樂性，不是純機械性地打拍子，而是在流暢、自如、有力度的變化，富有表現力的 伴奏過程中，掌握節奏。
二、聲勢練習
這是一種不受條件、環境、時間制約的，極其簡單易行、又行之有效的培養幼兒節奏感的方法。通過有規 律的拍手、拍腿、跺腳等形式掌握各種多變的節奏型，並為幼兒自己創造節奏型（為兒歌、歌曲伴奏）積累素 材。
根據幼兒認識具體形象的基本特點，我們採取用紅、綠、黑三種不同顏色，分別表示是拍手的節奏，拍腿 的節奏，跺腳的節奏。幼兒可自己看著譜而動作；也可由教師邊指導幼兒看譜來做節奏練習；還可以不看譜， 而由教師先拍一種節奏型，讓幼兒模仿，反覆再現。從而使幼兒聽覺快速反映得到培養，同時得到了節奏的練 習。這種學習方式我們把它叫做聲勢練習。
以下提供幾組練習作為參考：
1.拍手聲勢練習
（附圖 {圖}）
2.拍腿聲勢練習
符杆向下表示左手拍左腿。 符杆向上表示右手拍右腿。 符杆同拍向上下，表示雙手同時拍雙腿。
（附圖 {圖}）
3.跺腳聲勢練習
符杆向下表示左腳跺地。
符杆向上表示右腳跺地。
（附圖 {圖}）
4.綜合聲勢練習
每一種節奏型，包括二至三種聲勢練習，拍節奏時從左至右看節奏譜，按節奏進行三個聲勢的節奏練習：
（附圖 {圖}）
三、多聲部及合聲的節奏練習
在拍手、拍腿、跺腳的聲勢訓練基礎上，進行多聲部及合聲的節奏練習，對於兒童掌握起來並不困難。
將幼兒分成三組，每組以一種聲勢和節奏型進行練習，然後將三組合起來為兒歌式歌曲伴奏，便成了三個 聲部的節奏音樂了。
拍手、拍腿、跺腳三組為歌曲伴奏：
（附圖 {圖}）
四、輪說節奏練習
在以節奏型為基礎的說兒歌的過程當中，如果我們將幼兒分成兩組或三組進行輪說，這不僅能加強幼兒的 節奏記憶能力，同時為今後學習輪唱奠定了深刻的感性認識。例如：
（附圖 {圖}）
請第一組小朋友按節奏拍手說歌詞，第二組小朋友從☆記號（比一組晚一拍）按節奏拍手說歌詞，當第一 組說到「敲呀敲鑼」時再反覆一遍「敲呀敲鑼」，最後說「鼓」時兩組找齊。
五、變奏節奏練習
同一首兒歌可用不同的節奏分別說。也可用不同的節奏同時說。各種不同節奏則表現出不同的風格特點。 例如：
（附圖 {圖}）
以上我們介紹了五種節奏練習的方法，它不僅要求幼兒動手、動腦，運用聽覺、視覺、運動感覺等器官親 自參與活動，而且在玩、說、唱、動、奏的過程中去感知節奏，體驗節奏與音樂之間的關係；不是沉悶地、一 味地坐著伴奏，機械地奏樂，而是能充分激發兒童學習和參與的積極性。因此，從各方面來說，這種學習節奏 的方法，均寓學習於遊戲之中。真正實現了「樂」（音樂）即是「樂」（快樂）的至理。這完全是符合兒童心 理的一套完整的音樂教學方法，系統的音樂教育體系。
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