篇一：淺談開展音樂課題研究性學習
淺談開展音樂課題研究性學習
【摘 要】 高中音樂教育面對的是十七八歲的青少年，這一時期正是他們世界觀、性格形成、發展創造力、想像力的黃金時期。如何在教學中培養他們對音樂的興趣，發展他們的音樂感受力和想像力，啟迪、愛護學生的創造性思維，使個性得到發展，提高審美能力，完成素質教育賦予音樂教學的任務，這是我們值得思考和肩負的重任。
【關鍵詞】 激發興趣；確定主題；結合實踐；螺旋上升
【中圖分類號】g633.951 【文獻標識碼】a 【文章編號】2095-3089（2013）22-0-01
音樂新課程標準明確要求我們，在音樂教育中應採用多種形式引導學生積極參加音樂實踐，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受和見解，並勇於表述自己的體驗。作為教育者，應予以學生營造寬鬆良好的學習環境氛圍，激活學生主動學習的熱情，以改變原來的從教師的主觀感受出發，以一成不變的素材為主要內容，課堂封閉不注意學生創造能力的培養等諸多弊端。所謂音樂研究性學習是指學生在教師的指導下，以所要研究的音樂素材（可以是音樂作品也可以是一種藝術形式）為研究專題，在開放性的現實情境中主動探究、親身體驗，從而培養學生的創新意識和創造能力的一種學生學習方法和教師教學方法。當我在高一階段實施了音樂課題的研究性學習之後，引起了學生極大的興趣，現在總結一下我對音樂研究性學習的實踐，談談自已的探索和體會。
篇二：音樂研究性學習設計方案
音樂研究性學習設計方案——《班級音樂會》
一、課題背景、意義及介紹
1、背景說明：
在新課程理念的指導下，對學生的評價方式也在不斷地創新。為倡導學生自主、合作的學習形式，真正讓學生在樂中學，在玩中學，寓教於樂，全面提高學生的綜合素質。通過班級音樂會的評價方式，可以讓學生多一點表現自我的機會，讓同學之間有更多的交流、合作的機會，培養同學們的創新精神和實踐能力，促進每個學生的全面發展。所以，我設計了本次研究性學習的課題。
2、課題的意義（為什麼要進行本課題的研究）：
「班級音樂會」能充分體現評價的民主性，營造和諧、團結的評價氣氛。通過「班級音樂會」活動，檢評一個學期來師生共同探究學習教材的結果，展示師生音樂作品、音樂小評論等，達到相互交流和激勵的目的。因此，我們的音樂評價方式需要進行調整和改革，以促進教與學的和諧發展。
3、課題介紹
本次活動以四年級學生來開展研究性學習，通過以「班級音樂會」的形式檢評一個學期來師生共同探究學習教材的結果，以學生自由組合小組為單位選擇主題、學習制定計劃等活動，讓學生在老師的指導下自主進行學習討論，相互作用，相互幫助來解決問題，讓學生從中體驗到小組學習的重要性，培養學生相互學習，相互合作的精神。培養學生的想像、分析、探究、創新等綜合能力，豐富課外知識。
二、研究性學習的教學目的和方法（可按新課程標準的三維目標（或布魯姆目標分類法）進行研究性學習的教學目和方法的闡述）
1、知識與技能
（1）運用所學的歌曲來進行創編。
（2）通過自己的特長愛好來展示自己的風采。
2、過程與方法
（1）讓學生自主參與研究性學習活動，體驗研究的過程。
（2）學生通過小組合作的方式完成調查研究的學習過程，提高學生的團結合作的精神，提高協作、創新、策劃的能力。
3、情感態度與價值觀
（1）激發學生學習音樂的興趣。
（2）加強學生的合作精神。
三、參與者特徵分析（重點分析學生有哪些共性、有哪些差異，尤其對開展研究性學習有影響的因素。）
本課題研究的對象是四年級，該年級學生有一定的獨立思維和自主的能力，求知慾比較強，思維比較活躍，善於探索，敢於質疑，敢於創新，能夠在老師的引導進行自主學習、合作學習、探究學習，基本能按教師的任務驅動來循序漸進地進行知識探求。
四、研究的目標與內容（課題研究所要解決的主要問題是什麼，通過哪些內容的研究來達成這一目標）
「班級音樂會」的形式是對學生進行音樂學科的考核，通過一系列的教學活動使學生的思維動起來，讓學生自由組合小組為單位選擇主題、學習制定計劃等活動，讓學生在老師的指導下自主進行學習討論，相互作用，相互幫助來解決問題。
五、研究的預期成果及其表現形式（研究的最終成果以什麼樣的形式展現出來，是論文、實驗報告、實物、網站、多媒體還是其他形式）
本次研究的最終成果的展示形式：
以「班級音樂會」的形式來展示，同學們按照主持人報幕的次序，進行展示他們所研究的內容，評委小組進行打分，老師進行評價與總結。
六、資源準備
1、根據主題老師提供的資源：
教材、光碟、電視機、多媒體教室、鋼琴、打擊樂器
2、學生自行準備的資源：
課本、樂器等道具
七、研究性學習的階段設計
第一階段：動員和培訓（初步認識研究性學習、理解研究性學習的研究方法）
1、了解本次活動的內容和意義。
2、學習和了解本次活動的要求和計劃。
3、介紹研究性學習的模式。
4、闡述研究性學習的方法和要求，激發學生的研究興趣。
第二階段 課題準備階段
提出和選擇課題
1、自由組合小組討論
2、集體討論
3、引導學生制定方案。
4、根據的興趣愛好確定課題。
成立課題組
1、選擇書本中的任意一首歌曲進行展示。
2、根據自己的特長愛好確定課題。
3、根據學生的需求提供相關的伴奏音樂，或者樂器。
4、統計課題，並制定合作學習評價規定。
形成小組實施方案
1、各小組根據自定的課題進行討論、研究。
2、安排好研究的時間
3、成立評分小組和主持人。
4、為學生制定的研究方案提供指引。
第三階段：課題實施階段
1、主持人按照節目單依次報幕，學生依次表演。
2、評分小組進行打分。
3、學生進行評價。
4、跟蹤小組活動進行的情況，為學生當好參謀，保證活動的順利進行。
5、根據活動過程給以評價意見和指導意見。
八、總結與反思（實踐後總結、反思整個研究性學習過程，提出改進意見） 通過這種新型的音樂研究性學習的方式，激發學生的學習興趣，讓學生得到一種親身的體驗。在探究的過程中，不但豐富了學生的課外知識，也深刻的了解音樂課的內涵，並提高了學生的合作、交流能力。同時學生也無形中給自己提出了更高的學習要求，讓他們展開豐富的聯想，為他們創新意識的發揮提供了用武之地。
「班級音樂會」是一種生動活潑的評價方式,希望各音樂教師能夠以一位「總導演」的身份，充分調動、保持學生的積極性，發揮學生的組織、編導能力,開展好「班級音樂會」的評價模式。
篇三：音樂課程中的研究性學習
音樂課程中的研究性學習
音樂課 研究性學習是開展教育改革以來最具有革命性的教育改革,它不僅有利於學生的學習,甚至有利於學生終生髮展,以回應素質教育的時代呼喚。它對於培養學生的創新思維、創新意識、創新能力,培養學生的合作意識和能力具有重要意義。如何開展初中音樂研究性學習;如何有效地解決研究性學習中的問題,是很值得探究的。
一、改變學習方式,培養音樂研究性學習的興趣
初中音樂研究性學習是在課堂教學中進行的,它不同於研究型課程,較為開放,較為自由。如何才能激發學生的學習興趣呢?
第一、激發好奇心培養研究性學習的興趣。
採用「啟發式」,激發興趣;設置疑問,選擇學生感興趣的話題來打開學生思路、激發好奇心,培養音樂研究性學習的興趣。音樂學科的研究性問題常常可以從多方面來發掘。
( 1 )在音樂課堂教學中,通過啟發、置疑、音樂名人佚事的介紹和學生感興趣的話題來激發學生探究的慾望,培養學生的問題意識。如:同學們最喜歡什麼音樂?誰是你最崇拜的音樂家或歌星?你為什麼喜歡流行音樂?等等。將他們感興趣的話題延伸,學生們往往會提出課本上沒有的、更多更廣的音樂話題。這樣,就激發了學生的好奇心和對音樂主動探索和發現問題的興趣。
(2)從學生年齡特點、個人興趣愛好出發引出課題。如:校園民謠的過去、現在及未來、影視主題音樂與生活、交響曲等等。
(3)從音樂學科本身的知識性來探究問題。如:音樂的調性、曲式與體裁,音樂的隱性標題等等,鼓勵學生研究自己感興趣的課題。
(4)從學科綜合功能出發研討問題。如音樂作品的內涵情感、音樂作品的時代背景;音樂與生活、音樂、文學和歷史、音樂的歷史、發展與未來、民歌與本土音樂等等。
第二、充分發揮學生的主體作用,調動學生的學習興趣
培養積極創新的精神、實踐能力、表現自我的特質,是十分有利於學生乃至長大成人後發現問題和解決問題,有所創新和成就的重要心理品質。只要是與學生現實生活相聯繫,是學生感興趣的問題,就可以作為研究的課題。研究課題應由學生合作自主地置疑、設計、調查、探究。在研究的過程中,教師應成為學生的導師、朋友和夥伴。在音樂研究性學習活動初期,教師對活動的目的、內容、意義要闡述明確,要正確地引導學生如何選擇和確定研究課題、如何制定研究性學習方案、如何探究和實施研究性學習方案、如何進行研究性學習的總結。在音樂研究性學習過程中,教師要隨時解決學生在活動中遇到的困難,但不要左右學生的思想和行為,讓他們覺得你是他們心目中最信賴的朋友和夥伴。
二、改變學習方式,在合作學習中進行音樂研究性學習
音樂研究性學習中最重要的一種學習方式是探究型合作學習。它是一種共同的、開放的、包容的學習,是新課程倡導的學習方式,在音樂研究性學習過程中占有十分重要的地位。信息的獲取與交流將是信息時代公民的生命,與他人的友好合作是信息時代發展的重要基礎。 在研究學習中應提倡同學間的討論與交流、互相提問,培養學生髮現問題、解決問題的能力;在研究和探究中進行有效的合作學習,能使學生們意識到個人目標與小組之間是相互依賴的關係,能使學生明白只有在小組其他成員都成功的前提下,自己才能獲得成功,每個學生必須在小組活動中充分發揮自己的作用。小組成員之間是「沉浮與共」的關係。學生在自主的討論和制定研究性學習方案、自覺的探究和實施研究性學習方案、自主的、自覺的發揮學生之間的互助精神的氛圍中,自然而然的形成探索生命奧秘的小集體。在合作學習中,教師要充當「管理者」、「促進者」、「諮詢者」、「顧問」和「參與者」等多種角色,目的是促進整個教學過程的發展,使學生與新知之間的矛盾得到解決。教師不要把自己視為工作者,而是合作者。程中的研究性學習
音樂教育在素質教育中的功能
一、音樂教育的美育功能
美育即培養人的審美觀點、感受能力、欣賞能力、美的愛好和創造能力的教育。自西漢始，便有周公「制禮作樂」之說。春秋末期的教育家、思想家孔子創立了古代教育體系，以「禮、樂、書、數、射、御」等六藝教授弟子。曾任北大校長的蔡元培先生早在1917年就提出了「美育救國」。
我國音樂教育經歷過長期的探索、實踐和研究，在教學理念上已形成了一個基本統一的指導思想：音樂教育應以審美教育為核心。而美育的教育目的主要是在審美、娛樂和精神享受中完成，即常說的「寓教於樂」、「潛移默化。在寓教於樂中培養學生高尚的情操、良好的志趣、文明的行為，優秀的民族精神和氣質。「音樂法於心，故能動於心」是以曲動人，以情感人，它通過美的音響、美的形象、美的情感卻引起聽者的共鳴，美化心靈，其感染力的巨大，是其它學科所不能及的。由於音樂能啟動人的情感閘門，掀起感情的波瀾，所以音樂最能豐富人的感情，培養人的愛心，樹立人的正義感，這正是美育範疇的任務。
二、音樂教育的智育功能
智育是啟迪發展智力的教育。智力包括想像、創造等形象思維和邏輯思維能力。通常稱智力好的人為「聰明人」。聰明原指耳聰目明，而耳聰目明是發展智力的前提和基礎。音樂是聽覺和時間藝術，對於發展聽覺能力，提高聽覺選擇性與敏感性和敏銳的視覺能力是得天獨厚的。視唱練耳是音樂教學基礎課，練耳時不但要能聽辨旋律音程和各種和弦，而且還能聽辨調性、音色、力度、節奏的各種變化，這便訓練了敏銳的聽覺；視唱視奏對視覺的要求很高，但就視唱而言，既看歌詞，又看歌譜，還要看譜表中的各種記號，這就需一目數行，反應迅速敏捷；音樂欣賞能使人加強記憶，發揮想像，啟發思維；音樂曲調的變化能鍛鍊人的感知能力等等。可見音樂教育對培養耳聰目明的人才是何等重要。
科學實踐證明，人的大腦分左右兩個半球，左半球具有語言、計算、閱讀、思維等功能，稱之為「語言腦」。右半球則管情緒、情感、審美、音樂等項目，稱之為「音樂腦」。可人們片面追求升學率，搞應試教育，左腦用得較多，右腦相對用得少，兩者發展不平衡。大量事實證明，學習音樂是開發右腦的重要圖徑，且能充分調動大腦功能，開發人的智力。由於音樂旋律的起伏波動能引人遐想，能活躍人的大腦思維，調動人的想像力，激發人的創造力。像古今中外許多智力超常的偉人志士都與音樂有不解之緣。古有中國的孔老夫子、曹操、孔明、李世民及詩人李白、杜甫、白居易等都能演奏古琴，有的還是作曲家和音樂評論家。現有著名的科學家李四光、錢學森等都在音樂上有所建樹。最典型的科學巨人愛因斯坦，他能高水平的演奏小提琴和鋼琴，他認為「想像力比知識更為重要，因知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動著進步，並且是知識進化的源泉。我的科學成就很多是從音樂啟發來的。」
三、音樂教育的德育功能
德育包括政治思想教育和道德品質教育兩個方面。自古以來，我國的學校教育都很重視音樂的德育功能，在音樂教學中加強德育主要體現在兩個方面，一是內容上，一些中外名曲的歌詞、曲調、節奏、情感表達、文學特色等，可以提高學生的語言表達及朗讀能力，是學生獲得豐富多彩的音樂文化知識的同時，也能拓展藝術知識面。賦予愛國主義教育於音樂教學中。利用優秀的民族民間音樂加深學生對祖國悠久歷史文化的了解，激發民族自豪感、自尊心、自信心和愛國情感。二是形式上，通過合唱、合奏，培養學生齊心協力、相互合作和強烈的集體精神，而這種統一的意志和共同的情趣、團結的集體觀念，恰正是社會主義現代化建設所必須的精神凝聚力。事實上，只要我們充分挖掘各種優秀歌（樂）曲的德育因素，將自己的音樂審美體驗通過合適的教學方法轉化為學生審美動力和審美渴望，那麼德育的效果就會事半功倍。
學生音樂欣賞能力的培養
作為一名音樂課教師,要全面完成音樂教學任務,不能不重視音樂欣賞這一關鍵環節。我們認為:在音樂教學中,教師不僅要教會學生音樂理論知識、音樂基本技巧,而且要在培養學生音樂欣賞能力上多下功夫。
一、在選擇教學內容時因人而異
音樂欣賞需要有一定的音樂知識和文化素養。文化素質高的人更容易理解音樂中表達的內涵。比如,對天文感興趣的人,就比較容易理解《行星組曲》;對唐詩有研究的人,就容易理解《大地之歌》;熟悉外國文學的人,對柴可夫斯基的《羅密歐與朱麗葉》幻想序曲更容易接受。但對於一般人來說,要理解音樂內涵就必須加強對音樂表現手法的理解,掌握音樂欣賞的一般步驟和方法,還要注重音樂內容的選擇。因此,教師要選擇一些歌詞比較直觀、內容容易理解的歌曲。比如《祖國啊!我永遠熱愛你》,歌詞語言優美、樸實無華、感情真摯,由衷地表達了對祖國的讚頌和愛戀之情。欣賞這一類作品,一般不需要作過多的探究,也不需要藉助更多的資料。所以說,在音樂欣賞教學時要因人而異,選擇適當的教學內容進行教學。
二、運用現代教育技術,注重視聽結合
鮮艷色彩、生動圖像,能為學生提供一種聲音、文字、圖象、動畫相互結合而富於變化的學習情境,調動學生的多種感官,激發學生興趣,使學生主動參與到音樂教學過程當中去。教師應根據教學需要,引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程,這是一種非常有效的教學方法。如果「聽」是引導學生對音樂形象的初步聯想,那麼「視」就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽,但又不能僅僅停留在聽覺階段,因為音樂總是在表現並形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術,專心地聽,只會注重音樂藝術本身的個性。教師運用各種輔助手段,多元化地幫助學生消化、吸收音樂,學生就會注重音樂與其他藝術的聯繫,開闊音樂視野、理解多元文化。教育心理學家認為:如果學習者同時開放多個感知通道,就比只開放一個感知通道更準確、更有效地把握學習對象。因此,採用視聽等現代技術相結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性,從而培養他們的音樂欣賞能力和發散性思維。
三、幫助學生展開聯想和想像
每個人對音樂的理解都有深有淺,不可能完全相同,因為音樂形象本身不同於視覺形象或文學形象。因此,音樂教師在給學生講授音樂欣賞時,一定要讓學生結合自己的人生經歷、各種知識,展開豐富的聯想和想像,因為豐富的聯想本身就是一種創造性的思維活動。著名科學家愛因斯坦說過:「想像比知識更重要,因為知識是有限的,而想像概括世界上的一切,推動著進步,而且是知識進化的源泉。」想像力的增強、思維的活躍,會大大提高學生欣賞音樂的能力。例如:聽一曲《黃河船夫曲》,學生被其粗獷、雄渾的氣質所感染,會聯想到中華民族勤勞、堅強、不屈的性格;聽一曲鋼琴獨奏曲《牧童短笛》,學生會聯想到一幅美倫美奐的生活美景:江南****、小橋流水、青青草地,牧童橫坐牛背,手拿短笛,信口吹奏,怡然自得。這種人們所熟悉的圖景,其實正是作品所要塑造的形象。想像得出這些圖像,就是聯想和想像發揮作用的結果。
四、藉助優美的教學語言,使教學情感化
語言本身就是美的化身,它具有節奏美、音調美、色彩美、音律美等特點,而美的語言更是承載著人類獨特的情感。在音樂欣賞教學中運用美的語言,能生動地再現欣賞內容,描繪出音樂意境,使學生聯繫切身的生活經驗,把他們帶入美好的藝術境界。如:欣賞聖桑的《天鵝》,教師可以感情為線切入和引導學生進行欣賞。教師用富有感染力的語調,有節奏的語速,描繪一幅畫面:皎潔的月光、寧靜的湖面、高貴而優雅的天鵝,一隻傷感的面對死亡的天鵝,懷著對生命的眷戀,在月光下慢慢合上翅膀與生命告別。優美傷感的音樂和教師富有藝術化的語言渲染,會帶給學生心靈藝術美感享受。
淺談開展音樂課題研究性學習
【摘 要】 高中音樂教育面對的是十七八歲的青少年，這一時期正是他們世界觀、性格形成、發展創造力、想像力的黃金時期。如何在教學中培養他們對音樂的興趣，發展他們的音樂感受力和想像力，啟迪、愛護學生的創造性思維，使個性得到發展，提高審美能力，完成素質教育賦予音樂教學的任務，這是我們值得思考和肩負的重任。
【關鍵詞】 激發興趣；確定主題；結合實踐；螺旋上升
【中圖分類號】g633.951 【文獻標識碼】a 【文章編號】2095-3089（2013）22-0-01
音樂新課程標準明確要求我們，在音樂教育中應採用多種形式引導學生積極參加音樂實踐，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受和見解，並勇於表述自己的體驗。作為教育者，應予以學生營造寬鬆良好的學習環境氛圍，激活學生主動學習的熱情，以改變原來的從教師的主觀感受出發，以一成不變的素材為主要內容，課堂封閉不注意學生創造能力的培養等諸多弊端。所謂音樂研究性學習是指學生在教師的指導下，以所要研究的音樂素材（可以是音樂作品也可以是一種藝術形式）為研究專題，在開放性的現實情境中主動探究、親身體驗，從而培養學生的創新意識和創造能力的一種學生學習方法和教師教學方法。當我在高一階段實施了音樂課題的研究性學習之後，引起了學生極大的興趣，現在總結一下我對音樂研究性學習的實踐，談談自已的探索和體會。
篇二：音樂研究性學習設計方案
音樂研究性學習設計方案——《班級音樂會》
一、課題背景、意義及介紹
1、背景說明：
在新課程理念的指導下，對學生的評價方式也在不斷地創新。為倡導學生自主、合作的學習形式，真正讓學生在樂中學，在玩中學，寓教於樂，全面提高學生的綜合素質。通過班級音樂會的評價方式，可以讓學生多一點表現自我的機會，讓同學之間有更多的交流、合作的機會，培養同學們的創新精神和實踐能力，促進每個學生的全面發展。所以，我設計了本次研究性學習的課題。
2、課題的意義（為什麼要進行本課題的研究）：
「班級音樂會」能充分體現評價的民主性，營造和諧、團結的評價氣氛。通過「班級音樂會」活動，檢評一個學期來師生共同探究學習教材的結果，展示師生音樂作品、音樂小評論等，達到相互交流和激勵的目的。因此，我們的音樂評價方式需要進行調整和改革，以促進教與學的和諧發展。
3、課題介紹
本次活動以四年級學生來開展研究性學習，通過以「班級音樂會」的形式檢評一個學期來師生共同探究學習教材的結果，以學生自由組合小組為單位選擇主題、學習制定計劃等活動，讓學生在老師的指導下自主進行學習討論，相互作用，相互幫助來解決問題，讓學生從中體驗到小組學習的重要性，培養學生相互學習，相互合作的精神。培養學生的想像、分析、探究、創新等綜合能力，豐富課外知識。
二、研究性學習的教學目的和方法（可按新課程標準的三維目標（或布魯姆目標分類法）進行研究性學習的教學目和方法的闡述）
1、知識與技能
（1）運用所學的歌曲來進行創編。
（2）通過自己的特長愛好來展示自己的風采。
2、過程與方法
（1）讓學生自主參與研究性學習活動，體驗研究的過程。
（2）學生通過小組合作的方式完成調查研究的學習過程，提高學生的團結合作的精神，提高協作、創新、策劃的能力。
3、情感態度與價值觀
（1）激發學生學習音樂的興趣。
（2）加強學生的合作精神。
三、參與者特徵分析（重點分析學生有哪些共性、有哪些差異，尤其對開展研究性學習有影響的因素。）
本課題研究的對象是四年級，該年級學生有一定的獨立思維和自主的能力，求知慾比較強，思維比較活躍，善於探索，敢於質疑，敢於創新，能夠在老師的引導進行自主學習、合作學習、探究學習，基本能按教師的任務驅動來循序漸進地進行知識探求。
四、研究的目標與內容（課題研究所要解決的主要問題是什麼，通過哪些內容的研究來達成這一目標）
「班級音樂會」的形式是對學生進行音樂學科的考核，通過一系列的教學活動使學生的思維動起來，讓學生自由組合小組為單位選擇主題、學習制定計劃等活動，讓學生在老師的指導下自主進行學習討論，相互作用，相互幫助來解決問題。
五、研究的預期成果及其表現形式（研究的最終成果以什麼樣的形式展現出來，是論文、實驗報告、實物、網站、多媒體還是其他形式）
本次研究的最終成果的展示形式：
以「班級音樂會」的形式來展示，同學們按照主持人報幕的次序，進行展示他們所研究的內容，評委小組進行打分，老師進行評價與總結。
六、資源準備
1、根據主題老師提供的資源：
教材、光碟、電視機、多媒體教室、鋼琴、打擊樂器
2、學生自行準備的資源：
課本、樂器等道具
七、研究性學習的階段設計
第一階段：動員和培訓（初步認識研究性學習、理解研究性學習的研究方法）
1、了解本次活動的內容和意義。
2、學習和了解本次活動的要求和計劃。
3、介紹研究性學習的模式。
4、闡述研究性學習的方法和要求，激發學生的研究興趣。
第二階段 課題準備階段
提出和選擇課題
1、自由組合小組討論
2、集體討論
3、引導學生制定方案。
4、根據的興趣愛好確定課題。
成立課題組
1、選擇書本中的任意一首歌曲進行展示。
2、根據自己的特長愛好確定課題。
3、根據學生的需求提供相關的伴奏音樂，或者樂器。
4、統計課題，並制定合作學習評價規定。
形成小組實施方案
1、各小組根據自定的課題進行討論、研究。
2、安排好研究的時間
3、成立評分小組和主持人。
4、為學生制定的研究方案提供指引。
第三階段：課題實施階段
1、主持人按照節目單依次報幕，學生依次表演。
2、評分小組進行打分。
3、學生進行評價。
4、跟蹤小組活動進行的情況，為學生當好參謀，保證活動的順利進行。
5、根據活動過程給以評價意見和指導意見。
八、總結與反思（實踐後總結、反思整個研究性學習過程，提出改進意見） 通過這種新型的音樂研究性學習的方式，激發學生的學習興趣，讓學生得到一種親身的體驗。在探究的過程中，不但豐富了學生的課外知識，也深刻的了解音樂課的內涵，並提高了學生的合作、交流能力。同時學生也無形中給自己提出了更高的學習要求，讓他們展開豐富的聯想，為他們創新意識的發揮提供了用武之地。
「班級音樂會」是一種生動活潑的評價方式,希望各音樂教師能夠以一位「總導演」的身份，充分調動、保持學生的積極性，發揮學生的組織、編導能力,開展好「班級音樂會」的評價模式。
篇三：音樂課程中的研究性學習
音樂課程中的研究性學習
音樂課 研究性學習是開展教育改革以來最具有革命性的教育改革,它不僅有利於學生的學習,甚至有利於學生終生髮展,以回應素質教育的時代呼喚。它對於培養學生的創新思維、創新意識、創新能力,培養學生的合作意識和能力具有重要意義。如何開展初中音樂研究性學習;如何有效地解決研究性學習中的問題,是很值得探究的。
一、改變學習方式,培養音樂研究性學習的興趣
初中音樂研究性學習是在課堂教學中進行的,它不同於研究型課程,較為開放,較為自由。如何才能激發學生的學習興趣呢?
第一、激發好奇心培養研究性學習的興趣。
採用「啟發式」,激發興趣;設置疑問,選擇學生感興趣的話題來打開學生思路、激發好奇心,培養音樂研究性學習的興趣。音樂學科的研究性問題常常可以從多方面來發掘。
( 1 )在音樂課堂教學中,通過啟發、置疑、音樂名人佚事的介紹和學生感興趣的話題來激發學生探究的慾望,培養學生的問題意識。如:同學們最喜歡什麼音樂?誰是你最崇拜的音樂家或歌星?你為什麼喜歡流行音樂?等等。將他們感興趣的話題延伸,學生們往往會提出課本上沒有的、更多更廣的音樂話題。這樣,就激發了學生的好奇心和對音樂主動探索和發現問題的興趣。
(2)從學生年齡特點、個人興趣愛好出發引出課題。如:校園民謠的過去、現在及未來、影視主題音樂與生活、交響曲等等。
(3)從音樂學科本身的知識性來探究問題。如:音樂的調性、曲式與體裁,音樂的隱性標題等等,鼓勵學生研究自己感興趣的課題。
(4)從學科綜合功能出發研討問題。如音樂作品的內涵情感、音樂作品的時代背景;音樂與生活、音樂、文學和歷史、音樂的歷史、發展與未來、民歌與本土音樂等等。
第二、充分發揮學生的主體作用,調動學生的學習興趣
培養積極創新的精神、實踐能力、表現自我的特質,是十分有利於學生乃至長大成人後發現問題和解決問題,有所創新和成就的重要心理品質。只要是與學生現實生活相聯繫,是學生感興趣的問題,就可以作為研究的課題。研究課題應由學生合作自主地置疑、設計、調查、探究。在研究的過程中,教師應成為學生的導師、朋友和夥伴。在音樂研究性學習活動初期,教師對活動的目的、內容、意義要闡述明確,要正確地引導學生如何選擇和確定研究課題、如何制定研究性學習方案、如何探究和實施研究性學習方案、如何進行研究性學習的總結。在音樂研究性學習過程中,教師要隨時解決學生在活動中遇到的困難,但不要左右學生的思想和行為,讓他們覺得你是他們心目中最信賴的朋友和夥伴。
二、改變學習方式,在合作學習中進行音樂研究性學習
音樂研究性學習中最重要的一種學習方式是探究型合作學習。它是一種共同的、開放的、包容的學習,是新課程倡導的學習方式,在音樂研究性學習過程中占有十分重要的地位。信息的獲取與交流將是信息時代公民的生命,與他人的友好合作是信息時代發展的重要基礎。 在研究學習中應提倡同學間的討論與交流、互相提問,培養學生髮現問題、解決問題的能力;在研究和探究中進行有效的合作學習,能使學生們意識到個人目標與小組之間是相互依賴的關係,能使學生明白只有在小組其他成員都成功的前提下,自己才能獲得成功,每個學生必須在小組活動中充分發揮自己的作用。小組成員之間是「沉浮與共」的關係。學生在自主的討論和制定研究性學習方案、自覺的探究和實施研究性學習方案、自主的、自覺的發揮學生之間的互助精神的氛圍中,自然而然的形成探索生命奧秘的小集體。在合作學習中,教師要充當「管理者」、「促進者」、「諮詢者」、「顧問」和「參與者」等多種角色,目的是促進整個教學過程的發展,使學生與新知之間的矛盾得到解決。教師不要把自己視為工作者,而是合作者。程中的研究性學習
音樂教育在素質教育中的功能
一、音樂教育的美育功能
美育即培養人的審美觀點、感受能力、欣賞能力、美的愛好和創造能力的教育。自西漢始，便有周公「制禮作樂」之說。春秋末期的教育家、思想家孔子創立了古代教育體系，以「禮、樂、書、數、射、御」等六藝教授弟子。曾任北大校長的蔡元培先生早在1917年就提出了「美育救國」。
我國音樂教育經歷過長期的探索、實踐和研究，在教學理念上已形成了一個基本統一的指導思想：音樂教育應以審美教育為核心。而美育的教育目的主要是在審美、娛樂和精神享受中完成，即常說的「寓教於樂」、「潛移默化。在寓教於樂中培養學生高尚的情操、良好的志趣、文明的行為，優秀的民族精神和氣質。「音樂法於心，故能動於心」是以曲動人，以情感人，它通過美的音響、美的形象、美的情感卻引起聽者的共鳴，美化心靈，其感染力的巨大，是其它學科所不能及的。由於音樂能啟動人的情感閘門，掀起感情的波瀾，所以音樂最能豐富人的感情，培養人的愛心，樹立人的正義感，這正是美育範疇的任務。
二、音樂教育的智育功能
智育是啟迪發展智力的教育。智力包括想像、創造等形象思維和邏輯思維能力。通常稱智力好的人為「聰明人」。聰明原指耳聰目明，而耳聰目明是發展智力的前提和基礎。音樂是聽覺和時間藝術，對於發展聽覺能力，提高聽覺選擇性與敏感性和敏銳的視覺能力是得天獨厚的。視唱練耳是音樂教學基礎課，練耳時不但要能聽辨旋律音程和各種和弦，而且還能聽辨調性、音色、力度、節奏的各種變化，這便訓練了敏銳的聽覺；視唱視奏對視覺的要求很高，但就視唱而言，既看歌詞，又看歌譜，還要看譜表中的各種記號，這就需一目數行，反應迅速敏捷；音樂欣賞能使人加強記憶，發揮想像，啟發思維；音樂曲調的變化能鍛鍊人的感知能力等等。可見音樂教育對培養耳聰目明的人才是何等重要。
科學實踐證明，人的大腦分左右兩個半球，左半球具有語言、計算、閱讀、思維等功能，稱之為「語言腦」。右半球則管情緒、情感、審美、音樂等項目，稱之為「音樂腦」。可人們片面追求升學率，搞應試教育，左腦用得較多，右腦相對用得少，兩者發展不平衡。大量事實證明，學習音樂是開發右腦的重要圖徑，且能充分調動大腦功能，開發人的智力。由於音樂旋律的起伏波動能引人遐想，能活躍人的大腦思維，調動人的想像力，激發人的創造力。像古今中外許多智力超常的偉人志士都與音樂有不解之緣。古有中國的孔老夫子、曹操、孔明、李世民及詩人李白、杜甫、白居易等都能演奏古琴，有的還是作曲家和音樂評論家。現有著名的科學家李四光、錢學森等都在音樂上有所建樹。最典型的科學巨人愛因斯坦，他能高水平的演奏小提琴和鋼琴，他認為「想像力比知識更為重要，因知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動著進步，並且是知識進化的源泉。我的科學成就很多是從音樂啟發來的。」
三、音樂教育的德育功能
德育包括政治思想教育和道德品質教育兩個方面。自古以來，我國的學校教育都很重視音樂的德育功能，在音樂教學中加強德育主要體現在兩個方面，一是內容上，一些中外名曲的歌詞、曲調、節奏、情感表達、文學特色等，可以提高學生的語言表達及朗讀能力，是學生獲得豐富多彩的音樂文化知識的同時，也能拓展藝術知識面。賦予愛國主義教育於音樂教學中。利用優秀的民族民間音樂加深學生對祖國悠久歷史文化的了解，激發民族自豪感、自尊心、自信心和愛國情感。二是形式上，通過合唱、合奏，培養學生齊心協力、相互合作和強烈的集體精神，而這種統一的意志和共同的情趣、團結的集體觀念，恰正是社會主義現代化建設所必須的精神凝聚力。事實上，只要我們充分挖掘各種優秀歌（樂）曲的德育因素，將自己的音樂審美體驗通過合適的教學方法轉化為學生審美動力和審美渴望，那麼德育的效果就會事半功倍。
學生音樂欣賞能力的培養
作為一名音樂課教師,要全面完成音樂教學任務,不能不重視音樂欣賞這一關鍵環節。我們認為:在音樂教學中,教師不僅要教會學生音樂理論知識、音樂基本技巧,而且要在培養學生音樂欣賞能力上多下功夫。
一、在選擇教學內容時因人而異
音樂欣賞需要有一定的音樂知識和文化素養。文化素質高的人更容易理解音樂中表達的內涵。比如,對天文感興趣的人,就比較容易理解《行星組曲》;對唐詩有研究的人,就容易理解《大地之歌》;熟悉外國文學的人,對柴可夫斯基的《羅密歐與朱麗葉》幻想序曲更容易接受。但對於一般人來說,要理解音樂內涵就必須加強對音樂表現手法的理解,掌握音樂欣賞的一般步驟和方法,還要注重音樂內容的選擇。因此,教師要選擇一些歌詞比較直觀、內容容易理解的歌曲。比如《祖國啊!我永遠熱愛你》,歌詞語言優美、樸實無華、感情真摯,由衷地表達了對祖國的讚頌和愛戀之情。欣賞這一類作品,一般不需要作過多的探究,也不需要藉助更多的資料。所以說,在音樂欣賞教學時要因人而異,選擇適當的教學內容進行教學。
二、運用現代教育技術,注重視聽結合
鮮艷色彩、生動圖像,能為學生提供一種聲音、文字、圖象、動畫相互結合而富於變化的學習情境,調動學生的多種感官,激發學生興趣,使學生主動參與到音樂教學過程當中去。教師應根據教學需要,引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程,這是一種非常有效的教學方法。如果「聽」是引導學生對音樂形象的初步聯想,那麼「視」就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽,但又不能僅僅停留在聽覺階段,因為音樂總是在表現並形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術,專心地聽,只會注重音樂藝術本身的個性。教師運用各種輔助手段,多元化地幫助學生消化、吸收音樂,學生就會注重音樂與其他藝術的聯繫,開闊音樂視野、理解多元文化。教育心理學家認為:如果學習者同時開放多個感知通道,就比只開放一個感知通道更準確、更有效地把握學習對象。因此,採用視聽等現代技術相結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性,從而培養他們的音樂欣賞能力和發散性思維。
三、幫助學生展開聯想和想像
每個人對音樂的理解都有深有淺,不可能完全相同,因為音樂形象本身不同於視覺形象或文學形象。因此,音樂教師在給學生講授音樂欣賞時,一定要讓學生結合自己的人生經歷、各種知識,展開豐富的聯想和想像,因為豐富的聯想本身就是一種創造性的思維活動。著名科學家愛因斯坦說過:「想像比知識更重要,因為知識是有限的,而想像概括世界上的一切,推動著進步,而且是知識進化的源泉。」想像力的增強、思維的活躍,會大大提高學生欣賞音樂的能力。例如:聽一曲《黃河船夫曲》,學生被其粗獷、雄渾的氣質所感染,會聯想到中華民族勤勞、堅強、不屈的性格;聽一曲鋼琴獨奏曲《牧童短笛》,學生會聯想到一幅美倫美奐的生活美景:江南****、小橋流水、青青草地,牧童橫坐牛背,手拿短笛,信口吹奏,怡然自得。這種人們所熟悉的圖景,其實正是作品所要塑造的形象。想像得出這些圖像,就是聯想和想像發揮作用的結果。
四、藉助優美的教學語言,使教學情感化
語言本身就是美的化身,它具有節奏美、音調美、色彩美、音律美等特點,而美的語言更是承載著人類獨特的情感。在音樂欣賞教學中運用美的語言,能生動地再現欣賞內容,描繪出音樂意境,使學生聯繫切身的生活經驗,把他們帶入美好的藝術境界。如:欣賞聖桑的《天鵝》,教師可以感情為線切入和引導學生進行欣賞。教師用富有感染力的語調,有節奏的語速,描繪一幅畫面:皎潔的月光、寧靜的湖面、高貴而優雅的天鵝,一隻傷感的面對死亡的天鵝,懷著對生命的眷戀,在月光下慢慢合上翅膀與生命告別。優美傷感的音樂和教師富有藝術化的語言渲染,會帶給學生心靈藝術美感享受。
收藏