摘要：舒伯特作為浪漫主義時期比較著名的音樂家，同時也是藝術歌曲形式的創始人，他一生一共創作有600多首藝術歌曲。本文以舒伯特的兩首藝術歌曲《魔王》和《小夜曲》為例，具體從歌曲的歌詞與旋律的結合、旋律創作、調式與調性以及豐富多彩的鋼琴伴奏等幾方面，去詮釋和展示舒伯特藝術歌曲創作的浪漫主義特徵與相應的手法、風格，從而展現其藝術歌曲的價值與魅力，同時希望以此文為以後眾多的學者探索舒伯特的藝術歌曲提供資料。 關鍵詞：舒伯特；藝術歌曲 ；浪漫主義特徵 ；《魔王》；《小夜曲》 前言 舒伯特作為浪漫主義音樂時期比較早期的實踐者和開拓者，他不但繼承了古典主義音樂的傳統，而且此根本上開創了藝術歌曲音樂的先河，奠定了他浪漫主義音樂鼻祖的地位。在19世紀，舒伯特作為藝術歌曲的創始人舉世聞名，為我們留下了彌足寶貴的音樂財富，他的藝術歌曲則更可以堪稱是藝術寶藏中的經典。舒伯特在和聲的色彩變化的靈活運用，運用眾多音樂體裁形式以達到塑造個人的心理活動的目的。他將剎那間的聯想行之於曲譜，把自我所感受到的一切化作音樂的形象，從而形成了他藝術歌曲旋律中那獨特的浪漫主義特徵。筆者在欣賞藝術歌曲的過程中，對舒伯特藝術歌曲產生了濃厚的興趣，接觸到舒伯特的《魔王》和《小夜曲》以後使我更加堅定了想要進一步了解和探索舒伯特藝術歌曲的想法。 本文以舒伯特歌曲《魔王》和《小夜曲》為視點，通過對舒伯特藝術歌曲的認識和分析，從歌詞與旋律、調式與調性以及豐富多彩的鋼琴伴奏等方面,詮釋並展示舒伯特歌曲創作的浪漫主義特徵與風格，展現其藝術創作的魅力與價值，也希望能夠使廣大藝術愛好者對舒伯特的藝術歌曲有更多的認識和了解。 一、浪漫主義時期概述及其音樂特徵 浪漫主義( Romanticism)這個詞彙源於“羅曼語”（ Romance），指的是中古時期用拉丁語系中的羅曼語( Roman)而寫成的詩歌或傳奇，它一種民間文學體裁，題材多是反映中世紀英雄的冒險和奇妙經歷。其詞彙是作為一種文學的名詞最早於1695年出現在英國，十七世紀末被德、法兩國所運用，同時，“浪漫主義”作為一種文學藝術思潮源於於十八世紀後半葉，後至十九世紀初出現在歐洲的革命時期。這種思潮在社會、歷史等背景的影響下，波及到了音樂，以至於後來音樂浪漫主義時期始於德奧，後在思潮的影響下傳遍整個歐洲。正因為如此，所以，浪漫主義音樂時期是指19世紀前後這一百多年（1790—1910年）的西方音樂歷史，即浪漫主義作為主導潮流支配和指導著大多數作曲家的時期。而一般音樂歷史將浪漫主義時期分為四個時期及其代表人物如下：早期：十九世紀10—20年代，其代表人物：韋伯、舒伯特等；盛期：十九世紀30—40年代，其代表人物：蕭邦、柏遼茲、孟德爾頌、舒曼等；中後期：十九世紀40—80年代，代表人物：勃拉姆斯、李斯特、華格納等；晚期：十九世紀90年代—二十世紀初，代表人物：理察·施特勞斯、馬勒等。在革命和文藝思潮的影響下，使得文藝思潮的特徵彰顯出了文藝的創作的理性和文藝創作的形式受到排斥的情況，著重追求個人的個性解放，更多的在文藝創作中強調抒發個人情感，因此，浪漫主義時期的音樂自然而然的也是強調強烈的個性與情感的自然流露。浪漫主義時期的音樂特徵主要表現在以下幾個方面：1.歌詞對於自然景物的描寫偏於側重，其題材多取自於詩歌，詩歌與音樂旋律的完美結合；2.調性布局上，遠關係轉調運用頻繁，以調性音樂為主；3.和聲運用上，經常運用半音化的的和聲進行，在基礎功能和聲的基礎上加強色彩變化；4.配器手法上，嘗試鋼琴伴奏等樂器的組合以獲取音樂的織體的豐富多彩，音響效果更加絢麗動人。 舒伯特的藝術歌曲 舒伯特在他短暫的音樂生命中，一共創作了634首歌曲，在他十七歲的時候，他就驚奇的寫出了那首感人至深的歌曲《紡車旁的瑪格麗特》。在他十八歲那年，他寫出了至今還廣為流傳的優秀歌曲《野玫瑰》、《魔王》等。舒伯特的歌曲，內容豐富，形式多樣，感情真摯，歌詞、樂曲、鋼琴伴奏三者緊密結合，交相融合。人們之所以把舒伯特譽為“歌曲之王”，是因為他的歌曲創作，不但繼承了前人的藝術成果，而且把藝術歌曲上升到了一個新的水平，歌曲的民族風格特徵十分鮮明。 舒伯特的音樂作品形式自由，抒情性豐富十足。主要擅長從自我本身的角度出發來訴說感情，同時，他對與於人的內心的情感的刻畫是十分細膩的。他的作品其內容，多以表現個人的生活體驗和遭遇為主。在他早期的作品中，大量描寫自然景觀，可以看出他對大自然和生活的熱愛以及對美好理想的嚮往，同時，還有表現他對愛情的美好嚮往的著名歌曲，如《小夜曲》。在它的作品中，會頻繁出現一種神秘的力量。而這種力量，是為了阻止人們去獲得幸福，將人們引向黑暗，死亡。人們雖然痛恨他，卻無法抗拒它。如《少女與死神》、《魔王》。在舒伯特後期的作品中，孤獨、抑鬱的情緒越來越強烈，還成為一些作品的基調。如《冬之旅》。這反映出他對殘酷的社會有了深刻的體會，漸失去了對現實的天真幻想。他的藝術歌曲內容表達豐富多彩，感情刻畫細膩，變化分節歌形式是最常用的。即在分節歌的基礎上，根據歌詞內容的情緒的變化與發展，調性或和聲的改變、鋼琴織體、速度等來適應歌詞，正是有了這些音樂材料的鮮明對比，所以才獲得了強烈的色彩效果，這正是舒伯特藝術成就的重要價值與魅力所在的原因。 舒伯特將德國藝術歌曲發揚光大，他將藝術歌曲的形式和鋼琴的運用範圍擴大，同時賦予詩歌新的生命，在他當時的年代中成為音樂先鋒。舒伯特的藝術歌曲創作既繼承了前人的藝術成果又把藝術歌曲提高到一個新的水平，創造了德奧藝術的新風格。本文通過收集整理相關文獻、著作等研究性成果與對舒伯特藝術歌曲創作特點進行相關研究和分析。筆者通過對舒伯特藝術歌曲《魔王》和《小夜曲》的認識和分析，將從歌詞與旋律、調式與調性以及豐富多彩的鋼琴伴奏等方面,詮釋並展示舒伯特歌曲創作的浪漫主義特徵與風格，展現其藝術創作的魅力與價值，也希望能夠使廣大藝術愛好者對舒伯特的藝術歌曲有更多的認識和了解。在寫作落筆之前，就我國涉及這一方面研究的主要學術人員、期刊論文等內容做出相關研究現狀的綜述。 |
收藏