幾種常見的水粉陶罐技巧

　　畫水粉陶罐技巧有哪些？陶瓷器皿類靜物的畫法是繪畫專業的同學必須要掌握的，那麼下面我們來學習幾種常見的水粉陶罐技巧。
器皿類物體大都是一些工藝品，造型規則，形體對稱。除了具有實用性外，也多了一份審美價值。分享水粉陶器玻璃以及金屬製品的繪畫技法。
常見的陶瓷器皿有：美術陶瓷、動物造型、瓷瓶、陶罐、瓷盤、瓷碗等。陶器質地粗糙，少光澤，對高光、環境色、反光的影響小，基本呈現固有顏色。


　　深色陶罐
　　一般來說，陶罐較少受條件色的影響，因此畫准固有色很重要。畫陶罐的關鍵是要明確區分暗部、中間色、亮部這幾大塊顏色。
　　橙色陶罐
　　瓷器由於釉質光滑，高光和反光非常強烈。瓷器的表現重點是反光的變化，但反光不完全在暗部，有時亮部甚至中間過渡之處也會有反光存在。
　　褐色陶罐
　　畫瓷罐時，難在把握色彩的純度上，既不能太高，也不能太低，因此畫准明暗交界線處的固有色就顯得很重要。
　　陶罐水果組合
　　要注意對陶罐和花瓶造型的理解，特別是要留意瓶或罐的造型。一般陶罐口內色較深，口沿用筆要擺得乾脆、明確，黑白灰要分明。在寫生過程中充分重視陶罐的固有色。要多注意環境色對物體的影響，以此來豐富陶罐的色彩變化。在用筆上可先用大筆平鋪陶罐，在處理邊緣線時多找一些環境色，邊緣線帶有襯布和周圍物體的顏色傾向，這樣的處理可使深色陶罐、花瓶與襯布間有一個明度和色階上的過渡，從而減弱了物體間的反差，增加畫面的生動性。在整個陶罐和花瓶的造型中，瓶口是重點，是點睛之處。
　　上面就是小編帶來的幾種常見的水粉陶罐技巧，希望對大家有所幫助。