胡雨田
摘要：群文音樂就是群眾文化音樂，來源於生活，來源於普羅大眾的這種日常文化當中，包含著各個方面。群文音樂在群眾的文化當中占著重要的地位，群眾的精神在群文音樂當中有著非常直觀的表現。群文音樂在與傳統文化的結合當中，不斷促進傳統文化的發展，不僅如此，傳統文化也增強了全文音樂的文化基礎。本文將通過探究傳統文化與群文音樂的融合方式，分析探討傳統文化在群文音樂當中的發展。
關鍵詞：群文音樂 傳統文化 發展
傳統文化是文明演化而彙集成的一種反映民族特質和風貌的文化，是各民族歷史上各種思想文化觀念形態的總體表現，世界各國、各民族都有自己的傳統文化。各民族都有自己的圈層文化特點，並呈現出多種多樣的特色，而群眾音樂是群眾文化的產物之一，來源於豐富多彩的群眾生活，與群眾生活緊密聯繫。於是，當傳統文化與群眾音樂相結合的時候，傳統文化能夠增強群眾音樂的文化底蘊，促進音樂的發展，而音樂又能帶給傳統文化生機和活力，幫助傳統文化實現繼承與發揚。
一、群文音樂的現狀
1.不夠重視群眾文化
群眾文化是人們職業外，自我參與、自我娛樂、自我開發的社會性文化，以人類人民群眾活動為主體，以自娛自教為主導，滿足自身的精神需要。如今我國的人民物質生活水平總體有所上升，因此更需要注重文化事業的建設，但如今受到傳統思維理念的衝擊，現代人對於群眾文化並不是很關注。並且對於相關的工作部門來說，在宣傳群眾文化時，還有許多不足的地方，有時候為了追求更為直觀的效果，只對表面進行建設，沒有真正投入時間和精力，將群眾文化音樂創作得更好，注重群文音樂的質量。儘管群文音樂的創作是反映群眾生活的作品，但是也不能因此丟失了本身的音樂性和本該展現的藝術價值。只注重表面的群文音樂在一定程度上會阻礙群眾文化的發展，並且會降低群眾音樂的平均水平。
2.缺少專業音樂人
音樂的創作人包括作曲、作詞、編曲、錄製等一系列的創作工作，從事著音樂的創作和製作方面。專業的音樂創作人才搭配高新的音樂設備，才能真正提高音樂的創作效果，群文音樂創作人不斷地斟酌音樂的主題，讓音樂的內容和音樂的主題達到一致。專業的音樂創作人需要配備並能靈活運用的專業設備，才能夠提高音樂創作的質量和效率，然而在現階段的基層音樂創作當中，常常出現資金不足的情況，這讓專業的音樂創作人沒辦法利用高新的設備進行音樂創作，影響音樂的最終創作。
3.每個人對群眾音樂需求不同
在目前階段，群眾對於基層群眾文化很難能夠達到讓每個人都滿意，畢竟眾口難調，群眾是由無數個個體組成的，對於音樂的需求各有不同。在一些基層文化活動中，如果只是單純用傳統的戲曲音樂作為一種表演形式來吸引觀眾，那麼吸引到的觀眾只會是年齡偏大的群體，很難吸引到年輕化的觀眾來欣賞表演。而如果單純只是用搖滾或者流行音樂來作為音樂的表演形式，可以吸引到年輕的觀眾，但是老年觀眾卻很難接受。因此，因地制宜才是長久之計，在活動開始之際，做好所有的準備工作，調查出所有的音樂搭配，形成一種多元的、多樣的、綜合性表演，滿足各個年齡階段、各個群體的音樂需求，以求達到最好的音樂效果。
4.地域文化的不同之處
群文音樂受到不同的群體的影響，也會受到地域文化之間的影響，比如說在西藏或新疆等少數民族地區，就會更加傾向於當地的民族音樂，而在經濟較為發達的沿海地區就會更偏重於流行或更為前衛的搖滾音樂等。因此，在音樂創作當中，可以根據不同地域之間的文化來進行音樂創作，在西藏、新疆等少數民族地區，可以將民族音樂融入流行的元素，讓當地的百姓或者是更多的受眾群體更容易接受。不僅如此，為了保留和傳承民族文化，也可以在流行音樂當中加入民族音樂的元素，讓年輕的音樂群體更能夠接受民族音樂文化。將群文音樂中的流行和傳統元素進行融合，雖然增加了創作的難度，但是也拓展了創作的可能性，有助於形成更有創造力的音樂。
二、傳統文化與群文音樂的融合難題
1.音樂層次不同
在群文音樂當中，有許多類型的歌曲，有一些是無病呻吟的口水歌，而歌詞並沒有太大的意義，而有的只是為了追求單純的押韻，而將所有的詞彙進行一些無謂的堆砌，使得音樂的層次很低。群文音樂的類型多種多樣，並且與傳統文化難以兼容，一旦這些低層次的群文音樂與傳統文化進行結合，就會顯得十分怪異。在這些音樂類型當中，還存在著一些消極陰暗的歌曲，這些歌曲的傳播不利於宣揚正能量和積極向上的精神，因此音樂的層次低也會影響和制約傳統文化與群文音樂的融合。
2.音樂創作人的傳統文化素養有待提升
群文音樂的音樂製作人應該要有較高的傳統文化素質，才能夠將傳統文化融入於音樂的製作當中。如果有的音樂創作人在音樂方面十分專業，但是對於傳統文化並不了解，那麼他也沒辦法將傳統文化和群文音樂進行很好的結合。
3.地域差異的文化衝突
由於地域之間存在差異，一個地區的傳統文化到另一個地區，很難被當地的群眾所接受。例如在大涼山唱的山歌，放到市區很難被市區的群眾所接受，也很難被當地的音樂所兼容，山歌更適合廣闊無礙的地區。偏好流行音樂的人很可能對於山歌會有排斥的心理，造成了兩種音樂文化之間的衝突。
4.語言差異的文化衝突
每個地區、每個領域都有屬於自己的語言習慣，不僅造成了交通不便，更導致音樂的歌詞表達也有一定的難度。比如在閩南歌曲當中的歌詞，通常都是用普通話進行音譯，但是如果不是當地人很難理解其中的意思，無法完整地感受到閩南語的傳統文化魅力，這就是語言不通造成的文化差異。
5.年齡差異的文化衝突
不同年齡階段的群眾會喜歡不一樣的音樂，比如年輕的喜歡流行音樂和搖滾等一些節奏較輕快的音樂，而年紀大的則喜歡戲曲類或者是節奏較為舒緩的音樂。因此，傳統文化與音樂的結合要考慮到年齡的差異而形成的文化衝突。
三、群文音樂與傳統文化的融合和發展
1.音樂與文化的融合
群文音樂是我國的傳統音樂以及群眾文化相結合的音樂，在我國的發展歷史已有了數千年，群文音樂經過不斷的輾轉發展，最終被確定為是群眾的音樂類型，貼合基層群眾，表達了群眾的日常文化生活，比起其他的音樂，更能被群眾所理解和接受。因為群文音樂的發展歷程較長，而傳統文化的發展也十分的漫長，因此，兩者的結合會相對簡單一些，群文音樂與傳統文化的融合和發展能夠使得人們在欣賞音樂的同時也受到傳統文化的薰陶。
2.傳統樂器與音樂的融合
我國幅員遼闊，地大物博，由56個民族所組成。因此各個地區存在著地域性的文化差異並導致了音樂的千差萬別。在歷史的發展進程當中，各地區之間的文化不斷互相磨合融合，發展到現在，現代化音樂和傳統音樂一起構成了現代的音樂體系，並且每一個地區所具備的特色樂器都能夠幫助音樂的詮釋。特別是對於一些具有特色的民族音樂來說，傳統的民族樂器能夠讓民族音樂更加富有地域性的文化氣息。
3.符合時代和人民要求
群眾文化從人民中走來，又要走進人民。因此，群眾音樂的創作者必須了解我國的傳統文化並且運用日常生活的素材，提高音樂創作的群眾接受能力。因此，要提高群眾音樂的質量和水平，就必須迎合大眾文化的需求和審美，不僅需要體現傳統文化的原生態和傳承性，更要在創新當中找到突破。群文音樂的創作和質量取決於創作者對音樂的理解，因此創作者需要有良好的音樂素質並且對傳統文化要有一定的理解，才能夠將傳統文化和群文音樂的創作進行融合。
4.鼓勵創新，提供平台
為了鼓勵音樂型的人才，國家舉辦了許多的選秀節目為創作人才提供平台。例如《夢想的聲音》，邀請一些有著較高的音樂素養的素人朋友，帶著自己的歌曲和創作來到舞台，向大家傳遞自己的故事和精神。這不僅給了音樂人更多創新的嘗試，還讓許多的少數民族通過這個舞台展現了自己的民族音樂。傳統文化和群文音樂的融合，鼓勵了音樂人在音樂中加入傳統文化的元素，激發音樂創作人的創作嘗試，促進了現代音樂的發展。
5.將傳統文化融入歌詞中
古往今來有許多的優秀唱詞和詩歌都被運用到了音樂當中，例如蘇軾的詩詞「不思量，自難相忘」，表達了情人之間戀戀不捨的感情，運用到歌曲《涼涼》當中，別有一番風味。音樂界的古詩詞的優雅韻味，讓傳統文化在歌詞中獲得表達，不僅有助於情感的抒發，還能提升歌詞創作的審美水平。
四、結語
總而言之，信息化時代雖然帶給我們更加便利的生活方式，卻也衝擊著我們的傳統文化，因此要將傳統文化與音樂進行結合，來保留住我們最基本的傳統文化。本文主要通過對群文音樂與現代社會中傳統文化的發展和現狀的分析，從群文音樂與傳統文化的結合、樂器的搭配以及時代的審美傳統與創新等多個方面提出了傳統文化與音樂相融合的發展途徑，希望以此為我國的群文音樂貢獻綿薄之力。
參考文獻：
[1]陳紅群.傳統音樂在群文音樂創作中的傳承與發展[J].藝術評鑑，2019（16）.
[2]楊鳴.試論傳統音樂與社區音樂文化建設——以福建地區為例[J].藝術科技， 2019（01）.
摘要：群文音樂就是群眾文化音樂，來源於生活，來源於普羅大眾的這種日常文化當中，包含著各個方面。群文音樂在群眾的文化當中占著重要的地位，群眾的精神在群文音樂當中有著非常直觀的表現。群文音樂在與傳統文化的結合當中，不斷促進傳統文化的發展，不僅如此，傳統文化也增強了全文音樂的文化基礎。本文將通過探究傳統文化與群文音樂的融合方式，分析探討傳統文化在群文音樂當中的發展。
關鍵詞：群文音樂 傳統文化 發展
傳統文化是文明演化而彙集成的一種反映民族特質和風貌的文化，是各民族歷史上各種思想文化觀念形態的總體表現，世界各國、各民族都有自己的傳統文化。各民族都有自己的圈層文化特點，並呈現出多種多樣的特色，而群眾音樂是群眾文化的產物之一，來源於豐富多彩的群眾生活，與群眾生活緊密聯繫。於是，當傳統文化與群眾音樂相結合的時候，傳統文化能夠增強群眾音樂的文化底蘊，促進音樂的發展，而音樂又能帶給傳統文化生機和活力，幫助傳統文化實現繼承與發揚。
一、群文音樂的現狀
1.不夠重視群眾文化
群眾文化是人們職業外，自我參與、自我娛樂、自我開發的社會性文化，以人類人民群眾活動為主體，以自娛自教為主導，滿足自身的精神需要。如今我國的人民物質生活水平總體有所上升，因此更需要注重文化事業的建設，但如今受到傳統思維理念的衝擊，現代人對於群眾文化並不是很關注。並且對於相關的工作部門來說，在宣傳群眾文化時，還有許多不足的地方，有時候為了追求更為直觀的效果，只對表面進行建設，沒有真正投入時間和精力，將群眾文化音樂創作得更好，注重群文音樂的質量。儘管群文音樂的創作是反映群眾生活的作品，但是也不能因此丟失了本身的音樂性和本該展現的藝術價值。只注重表面的群文音樂在一定程度上會阻礙群眾文化的發展，並且會降低群眾音樂的平均水平。
2.缺少專業音樂人
音樂的創作人包括作曲、作詞、編曲、錄製等一系列的創作工作，從事著音樂的創作和製作方面。專業的音樂創作人才搭配高新的音樂設備，才能真正提高音樂的創作效果，群文音樂創作人不斷地斟酌音樂的主題，讓音樂的內容和音樂的主題達到一致。專業的音樂創作人需要配備並能靈活運用的專業設備，才能夠提高音樂創作的質量和效率，然而在現階段的基層音樂創作當中，常常出現資金不足的情況，這讓專業的音樂創作人沒辦法利用高新的設備進行音樂創作，影響音樂的最終創作。
3.每個人對群眾音樂需求不同
在目前階段，群眾對於基層群眾文化很難能夠達到讓每個人都滿意，畢竟眾口難調，群眾是由無數個個體組成的，對於音樂的需求各有不同。在一些基層文化活動中，如果只是單純用傳統的戲曲音樂作為一種表演形式來吸引觀眾，那麼吸引到的觀眾只會是年齡偏大的群體，很難吸引到年輕化的觀眾來欣賞表演。而如果單純只是用搖滾或者流行音樂來作為音樂的表演形式，可以吸引到年輕的觀眾，但是老年觀眾卻很難接受。因此，因地制宜才是長久之計，在活動開始之際，做好所有的準備工作，調查出所有的音樂搭配，形成一種多元的、多樣的、綜合性表演，滿足各個年齡階段、各個群體的音樂需求，以求達到最好的音樂效果。
4.地域文化的不同之處
群文音樂受到不同的群體的影響，也會受到地域文化之間的影響，比如說在西藏或新疆等少數民族地區，就會更加傾向於當地的民族音樂，而在經濟較為發達的沿海地區就會更偏重於流行或更為前衛的搖滾音樂等。因此，在音樂創作當中，可以根據不同地域之間的文化來進行音樂創作，在西藏、新疆等少數民族地區，可以將民族音樂融入流行的元素，讓當地的百姓或者是更多的受眾群體更容易接受。不僅如此，為了保留和傳承民族文化，也可以在流行音樂當中加入民族音樂的元素，讓年輕的音樂群體更能夠接受民族音樂文化。將群文音樂中的流行和傳統元素進行融合，雖然增加了創作的難度，但是也拓展了創作的可能性，有助於形成更有創造力的音樂。
二、傳統文化與群文音樂的融合難題
1.音樂層次不同
在群文音樂當中，有許多類型的歌曲，有一些是無病呻吟的口水歌，而歌詞並沒有太大的意義，而有的只是為了追求單純的押韻，而將所有的詞彙進行一些無謂的堆砌，使得音樂的層次很低。群文音樂的類型多種多樣，並且與傳統文化難以兼容，一旦這些低層次的群文音樂與傳統文化進行結合，就會顯得十分怪異。在這些音樂類型當中，還存在著一些消極陰暗的歌曲，這些歌曲的傳播不利於宣揚正能量和積極向上的精神，因此音樂的層次低也會影響和制約傳統文化與群文音樂的融合。
2.音樂創作人的傳統文化素養有待提升
群文音樂的音樂製作人應該要有較高的傳統文化素質，才能夠將傳統文化融入於音樂的製作當中。如果有的音樂創作人在音樂方面十分專業，但是對於傳統文化並不了解，那麼他也沒辦法將傳統文化和群文音樂進行很好的結合。
3.地域差異的文化衝突
由於地域之間存在差異，一個地區的傳統文化到另一個地區，很難被當地的群眾所接受。例如在大涼山唱的山歌，放到市區很難被市區的群眾所接受，也很難被當地的音樂所兼容，山歌更適合廣闊無礙的地區。偏好流行音樂的人很可能對於山歌會有排斥的心理，造成了兩種音樂文化之間的衝突。
4.語言差異的文化衝突
每個地區、每個領域都有屬於自己的語言習慣，不僅造成了交通不便，更導致音樂的歌詞表達也有一定的難度。比如在閩南歌曲當中的歌詞，通常都是用普通話進行音譯，但是如果不是當地人很難理解其中的意思，無法完整地感受到閩南語的傳統文化魅力，這就是語言不通造成的文化差異。
5.年齡差異的文化衝突
不同年齡階段的群眾會喜歡不一樣的音樂，比如年輕的喜歡流行音樂和搖滾等一些節奏較輕快的音樂，而年紀大的則喜歡戲曲類或者是節奏較為舒緩的音樂。因此，傳統文化與音樂的結合要考慮到年齡的差異而形成的文化衝突。
三、群文音樂與傳統文化的融合和發展
1.音樂與文化的融合
群文音樂是我國的傳統音樂以及群眾文化相結合的音樂，在我國的發展歷史已有了數千年，群文音樂經過不斷的輾轉發展，最終被確定為是群眾的音樂類型，貼合基層群眾，表達了群眾的日常文化生活，比起其他的音樂，更能被群眾所理解和接受。因為群文音樂的發展歷程較長，而傳統文化的發展也十分的漫長，因此，兩者的結合會相對簡單一些，群文音樂與傳統文化的融合和發展能夠使得人們在欣賞音樂的同時也受到傳統文化的薰陶。
2.傳統樂器與音樂的融合
我國幅員遼闊，地大物博，由56個民族所組成。因此各個地區存在著地域性的文化差異並導致了音樂的千差萬別。在歷史的發展進程當中，各地區之間的文化不斷互相磨合融合，發展到現在，現代化音樂和傳統音樂一起構成了現代的音樂體系，並且每一個地區所具備的特色樂器都能夠幫助音樂的詮釋。特別是對於一些具有特色的民族音樂來說，傳統的民族樂器能夠讓民族音樂更加富有地域性的文化氣息。
3.符合時代和人民要求
群眾文化從人民中走來，又要走進人民。因此，群眾音樂的創作者必須了解我國的傳統文化並且運用日常生活的素材，提高音樂創作的群眾接受能力。因此，要提高群眾音樂的質量和水平，就必須迎合大眾文化的需求和審美，不僅需要體現傳統文化的原生態和傳承性，更要在創新當中找到突破。群文音樂的創作和質量取決於創作者對音樂的理解，因此創作者需要有良好的音樂素質並且對傳統文化要有一定的理解，才能夠將傳統文化和群文音樂的創作進行融合。
4.鼓勵創新，提供平台
為了鼓勵音樂型的人才，國家舉辦了許多的選秀節目為創作人才提供平台。例如《夢想的聲音》，邀請一些有著較高的音樂素養的素人朋友，帶著自己的歌曲和創作來到舞台，向大家傳遞自己的故事和精神。這不僅給了音樂人更多創新的嘗試，還讓許多的少數民族通過這個舞台展現了自己的民族音樂。傳統文化和群文音樂的融合，鼓勵了音樂人在音樂中加入傳統文化的元素，激發音樂創作人的創作嘗試，促進了現代音樂的發展。
5.將傳統文化融入歌詞中
古往今來有許多的優秀唱詞和詩歌都被運用到了音樂當中，例如蘇軾的詩詞「不思量，自難相忘」，表達了情人之間戀戀不捨的感情，運用到歌曲《涼涼》當中，別有一番風味。音樂界的古詩詞的優雅韻味，讓傳統文化在歌詞中獲得表達，不僅有助於情感的抒發，還能提升歌詞創作的審美水平。
四、結語
總而言之，信息化時代雖然帶給我們更加便利的生活方式，卻也衝擊著我們的傳統文化，因此要將傳統文化與音樂進行結合，來保留住我們最基本的傳統文化。本文主要通過對群文音樂與現代社會中傳統文化的發展和現狀的分析，從群文音樂與傳統文化的結合、樂器的搭配以及時代的審美傳統與創新等多個方面提出了傳統文化與音樂相融合的發展途徑，希望以此為我國的群文音樂貢獻綿薄之力。
參考文獻：
[1]陳紅群.傳統音樂在群文音樂創作中的傳承與發展[J].藝術評鑑，2019（16）.
[2]楊鳴.試論傳統音樂與社區音樂文化建設——以福建地區為例[J].藝術科技， 2019（01）.
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