電影梅蘭芳講述了一代京劇大師梅蘭芳先生傳奇的一生。下面是小編分享給大家的電影梅蘭芳觀後感，希望對大家有幫助。
電影梅蘭芳觀後感【1】
梅蘭芳先生的一生堪稱傳奇，以梅蘭芳做題材實際上很豐富，大時代背景、梅孟的戀愛、京劇改革、男旦的身份特殊性，等等，從不同方面解讀，其實可以拍出很多部電影。偏偏陳導的梅蘭芳幾乎事事都講到了，然而哪個角度都不透徹、不夠味啊，合起來是一部流水賬一樣的梅蘭芳年譜，最後只知道梅蘭芳做了什麼，卻不知道梅蘭芳是什麼樣的人。有很多次從某個場景某段對話里，我以為某個可以深入探討一下的主要矛盾終於出現了，等著看導演怎麼展現，幾分鐘以後終於明白了，原來在那個場景或那段對話里，這個話題就這麼著過了......
說陳導江郎才盡實在有些不忍心，但從片子來看，陳導近年實在有些混亂，要表達的不透徹，表達的方式也無新意，沒有電影獨特的感覺。這部電影從根源上就是弱的。
比如十三燕最後那出戲，一摔茶壺，所有觀眾齊刷刷瘋狗一樣爆發了....我實在不能理解啊，不至於吧，在打擂台的時候來的人肯定是專門捧十三燕的，除非被邱如白下了幕後黑手....還有接下來那個鏡頭，從十三燕的特寫轉到劇院的觀眾席，空無一人，也太假了些個。當然這樣很震撼，說明十三燕對京劇的堅守，但十三燕畢竟是一代戲王，雷打不動的鐵桿兒粉絲肯定還是有的。如果我拍這個鏡頭，就這麼著：十三燕的特寫，最好唱的是某出悲劇英雄的戲，鏡頭慢慢轉到觀眾席上，僅剩幾個穿長跑馬褂梳辮子留鬍子的遺老，聚精會神，若有所思所感，十三燕最後一個字一收，幾個老人響亮亮地喝一聲彩：好！在空空的戲院裡略有迴蕩的感覺。戲裡人物是悲劇英雄，戲服里的十三燕是結局慘澹的戲王，戲台下的老人是清王朝最後的遺民，戲裡戲外，三人引為知己。
還有梅蘭芳與孟小冬的一段故事，多好的故事啊，一個是男旦之王，一個是坤生之後，正是探討男與女、藝術與人生與愛情的關係的好題材，拍得實在不夠味啊不夠味！
下面的文字，專門抒發我對於瑜老闆的愛慕之情——
片子裡的京劇唱段無疑是大亮點，尤其是為孟小冬配唱的王珮瑜啊......唱腔那叫一個美啊......字與字之間的粘連、頓挫，把人物的情緒、性格和氣質都表現出來了！戲實在是好！我之前也看過一些京劇，不過更多是對京劇的舞台表現、故事和唱詞感興趣，這次聽瑜老闆唱了幾句，絕對是革命性的啟發啊，原來京劇的唱腔這麼有味這麼豐富！我反覆倒回聽這幾句唱，心漂浮在巨大的美好之中。
看《梅蘭芳》是因為那之前的幾天看了戲曲頻道白燕升採訪王珮瑜的節目，瑜老闆精神乾淨的樣子折服了我這顆直女的心~~尤其是最後那段《月亮代表我的心》，搖頭晃腦實在深情得不得了，尤其是最後那一低頭微笑抬眼看人神采飛揚的樣子，簡直與她的唱腔一樣讓人沉醉！而且節目的編輯把這個動作回放了好幾遍有沒有！濃妝艷抹裝腔作勢的娛樂圈大姑娘小媳婦們可以下課了。
從那時起我便堅定了一個信念：陰陽調和，方為尤物。所以才找來《梅蘭芳》看。當然電影里的梅大爺和冬皇都是人戲分明，「沒扮上，怎麼看您都是男人」，但我對此表示懷疑。像梅先生和冬皇這樣頂尖的戲曲藝術家，尤其在男旦和女老生這兩個比較特殊的行當，一個「比女人還女人的男人」和一個「比男人還男人的女人」，他們對男和女的理解有什麼獨到之處，他們自身的人格、氣質，戲與生活的關係，都是讓我很感興趣的。而且這樣兩個本來已經自成尤物的頂尖的人，還遇到了一起，還有了一段感情，他們之間藝術與人格會有怎樣的交流。這些想想都有趣啊。陳導全部避開不談，是因為《霸王別姬》嗎......
不過即使這片子拍成這樣，即使它再糟糕再無味一點，我都會對陳導心懷感激，因為這部電影讓我發現了王珮瑜，讓我喜歡上了京劇。自那之後，我這一顆原本堅定的直女的心啊，只要想到世上有瑜老闆這樣的尤物，就不能不沉迷啊~~
電影梅蘭芳觀後感【2】
看完電影《梅蘭芳》後，最惦記的是十二燕，他的死就像一塊沉甸甸的石頭，硬生生地硌得我心頭不舒服，我不得不拿出來好好打磨一番。
十三燕在給梅蘭芳的信中說：「記住，唱戲的再紅，還是讓人瞧不起。」這足一個薄薄的、不費吹灰之力就能撕開的紙枷鎖，但十三燕自從戴上這個心靈的枷鎖，終身部沒有取下來。戴這種紙枷鎖的不僅僅是十三燕，它是新中國建立之前世世代代藝人躲不開的命運。紙枷鎖是座兒，是皇權，是封建制度，是唱戲人的天和地，是唱戲人要苦苦侍奉一輩子的主兒。
於是當卜三燕與梅蘭芳打擂台時，他被斷送的未來幾乎口J『以清晰地預見。十三燕失敗了，聽他唱戲的人群站起黑壓壓的一片，瘋狂地向他砸東西以表示不滿。唱到最後，人都走了，椅子乩七八糟地擺放著，戲台上一片狼藉。十三燕有傲骨，即使沒有座兒也堅持唱完了最後一句。只可惜，這傲骨不是抵擋孤獨的盾牌，十三燕的生命在這場打擊下，輕輕地被折斷了，他悄無聲息地死在一把椅子上、
我不禁想起了攝影師黛安·阿勃絲自殺時那被鮮血染成粉色的浴池水，想起凡·高死前睡的那個剛冷狹小的床．周國平說：「上帝給了他一顆與眾不同的靈魂，卻又賦予他與普通人一樣的對於人間溫暖的需要，這正是悲劇性之所在。」這些可悲的天才們，因為不被人理解的孤獨，而義無反顧地選擇了死．於是我曾認為：無法承受這份生命的虛無之輕的，都是那些不被人理解的天才仿佛這是一個真理，尢懈可擊，直到我見到了十三燕之死．
十三燕的死不是因為他是不被人理解的天才．而是同步自封的失敗。但是他的死與那些天才們的死有共同點：因為那份生命不能承受之輕。他的傲氣原如夏日的萬物生機勃勃，因為害怕改戲被人罵，他固步自封在與革新的梅蘭芳打擂失敗後，他的傲氣驀地荒涼成冬日裡的皚皚白雪，失敗的寒風如此凜冽，他難以抵擋。
我想十三燕這輩子最大的悲哀就是被別人的日光、被那個紙枷鎖牢牢地禁錮住了、他不敢奢望突破這紙枷鎖里的一丁點兒空間，卑微地想在這可憐的空間裡苟延殘喘，最終還是害了自己。
大多數的人們都是活在別人的眼光中，活得戰戰兢兢，即使足一些天才們也不例外、我願意相信凡·高之死是因為庸俗的世間灰塵玷污了他的神性，卡夫卡冷冷地看著世俗，卻也當了一輩子的職員。我們的生命起始於寒冷刺骨、一無所有的荒野，藝術，宗教，運動……傾盡一生不過是為了找尋讓自己的生命稍微溫暖些的柴火，每個人自給自足，與他人無關。生命從來都是屬於自己的，別人的剝奪沒有理由；而最可悲的殘酷是，自己因他人的冷眼而無法承受生命之輕。
於是我們應該知道，失敗、孤獨的對立面不是死亡。死亡僅僅是生的折射面，慎重對待死亡，才能使生有分量．不能承受生命之輕的十三燕之死，不應在我們現代人身上重演。
電影梅蘭芳觀後感【1】
梅蘭芳先生的一生堪稱傳奇，以梅蘭芳做題材實際上很豐富，大時代背景、梅孟的戀愛、京劇改革、男旦的身份特殊性，等等，從不同方面解讀，其實可以拍出很多部電影。偏偏陳導的梅蘭芳幾乎事事都講到了，然而哪個角度都不透徹、不夠味啊，合起來是一部流水賬一樣的梅蘭芳年譜，最後只知道梅蘭芳做了什麼，卻不知道梅蘭芳是什麼樣的人。有很多次從某個場景某段對話里，我以為某個可以深入探討一下的主要矛盾終於出現了，等著看導演怎麼展現，幾分鐘以後終於明白了，原來在那個場景或那段對話里，這個話題就這麼著過了......
說陳導江郎才盡實在有些不忍心，但從片子來看，陳導近年實在有些混亂，要表達的不透徹，表達的方式也無新意，沒有電影獨特的感覺。這部電影從根源上就是弱的。
比如十三燕最後那出戲，一摔茶壺，所有觀眾齊刷刷瘋狗一樣爆發了....我實在不能理解啊，不至於吧，在打擂台的時候來的人肯定是專門捧十三燕的，除非被邱如白下了幕後黑手....還有接下來那個鏡頭，從十三燕的特寫轉到劇院的觀眾席，空無一人，也太假了些個。當然這樣很震撼，說明十三燕對京劇的堅守，但十三燕畢竟是一代戲王，雷打不動的鐵桿兒粉絲肯定還是有的。如果我拍這個鏡頭，就這麼著：十三燕的特寫，最好唱的是某出悲劇英雄的戲，鏡頭慢慢轉到觀眾席上，僅剩幾個穿長跑馬褂梳辮子留鬍子的遺老，聚精會神，若有所思所感，十三燕最後一個字一收，幾個老人響亮亮地喝一聲彩：好！在空空的戲院裡略有迴蕩的感覺。戲裡人物是悲劇英雄，戲服里的十三燕是結局慘澹的戲王，戲台下的老人是清王朝最後的遺民，戲裡戲外，三人引為知己。
還有梅蘭芳與孟小冬的一段故事，多好的故事啊，一個是男旦之王，一個是坤生之後，正是探討男與女、藝術與人生與愛情的關係的好題材，拍得實在不夠味啊不夠味！
下面的文字，專門抒發我對於瑜老闆的愛慕之情——
片子裡的京劇唱段無疑是大亮點，尤其是為孟小冬配唱的王珮瑜啊......唱腔那叫一個美啊......字與字之間的粘連、頓挫，把人物的情緒、性格和氣質都表現出來了！戲實在是好！我之前也看過一些京劇，不過更多是對京劇的舞台表現、故事和唱詞感興趣，這次聽瑜老闆唱了幾句，絕對是革命性的啟發啊，原來京劇的唱腔這麼有味這麼豐富！我反覆倒回聽這幾句唱，心漂浮在巨大的美好之中。
看《梅蘭芳》是因為那之前的幾天看了戲曲頻道白燕升採訪王珮瑜的節目，瑜老闆精神乾淨的樣子折服了我這顆直女的心~~尤其是最後那段《月亮代表我的心》，搖頭晃腦實在深情得不得了，尤其是最後那一低頭微笑抬眼看人神采飛揚的樣子，簡直與她的唱腔一樣讓人沉醉！而且節目的編輯把這個動作回放了好幾遍有沒有！濃妝艷抹裝腔作勢的娛樂圈大姑娘小媳婦們可以下課了。
從那時起我便堅定了一個信念：陰陽調和，方為尤物。所以才找來《梅蘭芳》看。當然電影里的梅大爺和冬皇都是人戲分明，「沒扮上，怎麼看您都是男人」，但我對此表示懷疑。像梅先生和冬皇這樣頂尖的戲曲藝術家，尤其在男旦和女老生這兩個比較特殊的行當，一個「比女人還女人的男人」和一個「比男人還男人的女人」，他們對男和女的理解有什麼獨到之處，他們自身的人格、氣質，戲與生活的關係，都是讓我很感興趣的。而且這樣兩個本來已經自成尤物的頂尖的人，還遇到了一起，還有了一段感情，他們之間藝術與人格會有怎樣的交流。這些想想都有趣啊。陳導全部避開不談，是因為《霸王別姬》嗎......
不過即使這片子拍成這樣，即使它再糟糕再無味一點，我都會對陳導心懷感激，因為這部電影讓我發現了王珮瑜，讓我喜歡上了京劇。自那之後，我這一顆原本堅定的直女的心啊，只要想到世上有瑜老闆這樣的尤物，就不能不沉迷啊~~
電影梅蘭芳觀後感【2】
看完電影《梅蘭芳》後，最惦記的是十二燕，他的死就像一塊沉甸甸的石頭，硬生生地硌得我心頭不舒服，我不得不拿出來好好打磨一番。
十三燕在給梅蘭芳的信中說：「記住，唱戲的再紅，還是讓人瞧不起。」這足一個薄薄的、不費吹灰之力就能撕開的紙枷鎖，但十三燕自從戴上這個心靈的枷鎖，終身部沒有取下來。戴這種紙枷鎖的不僅僅是十三燕，它是新中國建立之前世世代代藝人躲不開的命運。紙枷鎖是座兒，是皇權，是封建制度，是唱戲人的天和地，是唱戲人要苦苦侍奉一輩子的主兒。
於是當卜三燕與梅蘭芳打擂台時，他被斷送的未來幾乎口J『以清晰地預見。十三燕失敗了，聽他唱戲的人群站起黑壓壓的一片，瘋狂地向他砸東西以表示不滿。唱到最後，人都走了，椅子乩七八糟地擺放著，戲台上一片狼藉。十三燕有傲骨，即使沒有座兒也堅持唱完了最後一句。只可惜，這傲骨不是抵擋孤獨的盾牌，十三燕的生命在這場打擊下，輕輕地被折斷了，他悄無聲息地死在一把椅子上、
我不禁想起了攝影師黛安·阿勃絲自殺時那被鮮血染成粉色的浴池水，想起凡·高死前睡的那個剛冷狹小的床．周國平說：「上帝給了他一顆與眾不同的靈魂，卻又賦予他與普通人一樣的對於人間溫暖的需要，這正是悲劇性之所在。」這些可悲的天才們，因為不被人理解的孤獨，而義無反顧地選擇了死．於是我曾認為：無法承受這份生命的虛無之輕的，都是那些不被人理解的天才仿佛這是一個真理，尢懈可擊，直到我見到了十三燕之死．
十三燕的死不是因為他是不被人理解的天才．而是同步自封的失敗。但是他的死與那些天才們的死有共同點：因為那份生命不能承受之輕。他的傲氣原如夏日的萬物生機勃勃，因為害怕改戲被人罵，他固步自封在與革新的梅蘭芳打擂失敗後，他的傲氣驀地荒涼成冬日裡的皚皚白雪，失敗的寒風如此凜冽，他難以抵擋。
我想十三燕這輩子最大的悲哀就是被別人的日光、被那個紙枷鎖牢牢地禁錮住了、他不敢奢望突破這紙枷鎖里的一丁點兒空間，卑微地想在這可憐的空間裡苟延殘喘，最終還是害了自己。
大多數的人們都是活在別人的眼光中，活得戰戰兢兢，即使足一些天才們也不例外、我願意相信凡·高之死是因為庸俗的世間灰塵玷污了他的神性，卡夫卡冷冷地看著世俗，卻也當了一輩子的職員。我們的生命起始於寒冷刺骨、一無所有的荒野，藝術，宗教，運動……傾盡一生不過是為了找尋讓自己的生命稍微溫暖些的柴火，每個人自給自足，與他人無關。生命從來都是屬於自己的，別人的剝奪沒有理由；而最可悲的殘酷是，自己因他人的冷眼而無法承受生命之輕。
於是我們應該知道，失敗、孤獨的對立面不是死亡。死亡僅僅是生的折射面，慎重對待死亡，才能使生有分量．不能承受生命之輕的十三燕之死，不應在我們現代人身上重演。
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