摘要：民族民間舞蹈的技巧豐富而又獨特，近年來隨著高校各民族舞蹈教材建設的不斷完善。高職民族民間舞技術技巧課堂的訓練，也需要補充學生在舞台上有風格缺「技術」的缺陷。同時，從技巧動作的難易程度以及動作的風格統一性方面進行訓練。其次，從訓練學的角度剖析民族技術技巧的運動規律，使民族民間舞技術技巧通過科學化、規範化的訓練能直接服務於舞台。希望通過研究探索，從訓練學的角度使民族民間舞課程建設更加完善，使職業教育舞蹈人才培養特色鮮明。
關鍵詞：高職民族舞蹈；技巧訓練；探索研究
一、技巧在民族民間舞蹈中的風格體現
從舞蹈的發展趨勢來看，民族舞蹈由娛神、娛己到娛人經歷了民間自娛到舞台規範的不斷融合與發展，技術技巧對於民族民間舞而言，從民間娛樂性轉向教室課堂化的藝術性起著舉足輕重的作用。少數民族民間舞蹈是勞動人們獨特的創造，是活的、動態的、精神的高超技術。是口傳身教、一脈相傳的歷史的活的見證，是活態流變的傳播，繼承與變異、一致與差異的辯證組合，是文學、舞蹈、音樂的綜合表現形式，是民族獨有的，是特定生活、生長地域上形成的該民族的典型文化特徵，。民族民間舞蹈來自於不同民族，故此它具有明顯的民族性也即風格性。可以說，民族個性是民族舞蹈的具體的DNA，觀眾可以通過舞者的舞蹈動作、背景音樂、服裝服飾，就能判斷是哪個民族的民間舞蹈。我們知道任何舞蹈都源於生活，是生活勞作動作加工之後，形成的具體的形象的或者抽象的動作語言。不同民族有不同的生活方式，不同的生活環境，故此舞蹈的風格也不盡相同。少數民族舞蹈技術技巧動作的獨特性、活態性、傳承性、流變性、綜合性、民族性、地域性等七個特性，在民族民間舞蹈中都有體現。研究少數民族民間技術技巧是對民族民間舞蹈訓練學科的技術探索，具有一定的前瞻性與實踐性意義。這也就決定了高職民族民間舞蹈技巧訓練要圍繞著技巧展開具體的教學，而且為了讓技巧臻於完美，要深入了解一個民族的習慣和生產，成為該民族的文化欣賞者。
二、民族舞蹈技巧訓練
1.律動性訓練
民族舞蹈技巧訓練必須從律動性，掌握其中的節奏、韻律，甚至於舞蹈中所表達具體的情感。而且要知道民族民間舞蹈是某個民族的群眾在具體的生活中形成的活動，表達對生活的熱愛，其中不乏喜慶嬉戲，不僅表達一個民族的風俗特點，也要能夠體現出其精神和文化底蘊。比如蒙古族舞蹈因為生活在草原，心胸開闊，音樂上低沉而又豪邁，便打造了蒙古族音樂律動特色，穩健有力，跌宕起伏，在靜與動中表達出舞者對生活的熱愛。再進一步說，律動和具體舞蹈動作緊密相關。我國少數民族中比較代表性的民族舞蹈有蒙古族舞蹈、藏族舞蹈、新疆維吾爾舞蹈等。它們都有自己獨特魅力的律動節奏，不同的律動風格培養了不同民族的舞感。舞感就是在生活中產生的超脫生活的一種對美的感受，對韻律對情緒的抒發。故此，蒙古族音樂是悠揚深沉的，而其舞蹈是豪放的，剛中帶柔，經常出現騎馬舞步，是因為他們是游牧民族之故。因此想要培養學生的民族民間舞蹈技巧，就要詳細地了解不同民族的生活、情感乃至於生活習慣。培養出和他們相同的民族舞蹈的舞感。誠然一樣背景舞曲可以跳出不同風格，各民族舞蹈技巧的出現是該民族舞蹈滋養下的舞蹈語言。如果沒有對應的舞感，也就是獨特的律動，只能空有其形而無其神。
2.技巧性訓練
民族民間技術技巧課程的開發和建設有助於各民族舞蹈人才的集中培養，也更有針對性。中國民族舞蹈特色人才的培養有別於芭蕾舞、中國古典舞、現代舞表演和教育人才的培養，那麼即要讓學生在舞蹈語彙上有一定的寬度，又要讓地方學生有自己的特色，建立人才培養的特色課程內容，就需要不同的地方體現一定的區域優勢。比如，蒙古族的騎馬舞，情緒是興奮奔放的，故此它的舞蹈技巧就是馬步步法，而腿部微曲隨著節奏模仿駿馬奔騰之動作。這個過程中，需要鍛鍊學生的腿部肌肉，特別是膝關節發力甚為關鍵。藏族音樂敦厚悠遠，又富有空靈感。對應的情緒張弛有度。顫、開、順、左、繞，這是各類不同藏族舞蹈的基本特點，其中必然蘊含著對應的小關節技巧。從民族舞蹈技巧過程中強調對身體的軟度與力度的技能訓練來說，一般都是具有高強度的抻拉諸如一字馬、後彎腰等等，對大小關節的壓力非常大。藏族舞蹈中，男性則是要體現出雄壯英勇，動作剛勁揮灑自如，雄鷹展翅翱翔，等等，有時候甚至是幾個經典舞蹈技術組合而成一個華麗的順轉。這需要強大的協調能力，每一處參與到舞蹈中的關節都要處在興奮狀態。不可否認很多民族舞蹈語言都是快慢結合，對身體的胯、腰、膝蓋等都有非常嚴格的要求，需要進行專業的訓練。只有這些部位強大有力，才能實現民族舞蹈中的技巧過渡。
三、民族舞蹈技巧訓練的探索與研究
北京舞蹈學院劉健教授從身體技術層面當中對於舞蹈的旋轉技術進行分析，認為舞蹈旋轉技術是在一種向上與天地的溝通得以形成的，此觀點為今後新疆少數民族民間舞蹈技術技巧的研究發展提供了非常關鍵的原始資料。另外，筆者認為不同民族不同服裝對舞蹈的影響也非常明顯，在訓練中穿戴民族服飾和首飾，不僅可以幫助學生更快進入角色，而且還能增加其對民族服飾的適應能力。特別是那些民族服飾相對複雜的民族，比如苗族服飾非常複雜，通常要佩戴繁雜的頭部銀飾，只有學生適應這樣的銀飾，才能找到民族舞感、抒發情緒，從而實現正確的舞蹈語言完成對應的舞蹈技巧的訓練。完善民族舞蹈的技巧訓練過程中，需要對民族舞蹈中的動作類型、舞蹈動作的特點等舞蹈本身的特點進行整理，將舞蹈的風格性融入民族民間舞技術技巧教學中，更有利於學生將民間舞蹈的風格學習與傳統舞蹈文化密切結合，從生活的感受與文化的積澱中領會舞蹈的風情，準確把握動作風格的美感。
四、總結
高職舞蹈學院民族民間舞蹈技巧訓練需要結合具體舞蹈所具有律動感，掌握具體的發力關鍵點，調動全身力量和肌肉，找出民族舞蹈技巧的共性，讓技巧穿針引線，將不同舞蹈語言動作串聯形成完整的作品。如果條件允許最好佩戴民族服飾，加快學生的代入感，使之能快速地喚醒舞感形成對應的情緒，從而有效地發揮舞蹈技巧的點綴、串聯、創新的作用。
參考文獻：
[1]侯麗娟，佟無瑕.對高校舞蹈專業中民族舞蹈技巧訓練的探索[J].音樂時空，2016（03）.
作者：孫瑜浛 單位：新疆藝術學院高職學院附屬中等藝術學校
關鍵詞：高職民族舞蹈；技巧訓練；探索研究
一、技巧在民族民間舞蹈中的風格體現
從舞蹈的發展趨勢來看，民族舞蹈由娛神、娛己到娛人經歷了民間自娛到舞台規範的不斷融合與發展，技術技巧對於民族民間舞而言，從民間娛樂性轉向教室課堂化的藝術性起著舉足輕重的作用。少數民族民間舞蹈是勞動人們獨特的創造，是活的、動態的、精神的高超技術。是口傳身教、一脈相傳的歷史的活的見證，是活態流變的傳播，繼承與變異、一致與差異的辯證組合，是文學、舞蹈、音樂的綜合表現形式，是民族獨有的，是特定生活、生長地域上形成的該民族的典型文化特徵，。民族民間舞蹈來自於不同民族，故此它具有明顯的民族性也即風格性。可以說，民族個性是民族舞蹈的具體的DNA，觀眾可以通過舞者的舞蹈動作、背景音樂、服裝服飾，就能判斷是哪個民族的民間舞蹈。我們知道任何舞蹈都源於生活，是生活勞作動作加工之後，形成的具體的形象的或者抽象的動作語言。不同民族有不同的生活方式，不同的生活環境，故此舞蹈的風格也不盡相同。少數民族舞蹈技術技巧動作的獨特性、活態性、傳承性、流變性、綜合性、民族性、地域性等七個特性，在民族民間舞蹈中都有體現。研究少數民族民間技術技巧是對民族民間舞蹈訓練學科的技術探索，具有一定的前瞻性與實踐性意義。這也就決定了高職民族民間舞蹈技巧訓練要圍繞著技巧展開具體的教學，而且為了讓技巧臻於完美，要深入了解一個民族的習慣和生產，成為該民族的文化欣賞者。
二、民族舞蹈技巧訓練
1.律動性訓練
民族舞蹈技巧訓練必須從律動性，掌握其中的節奏、韻律，甚至於舞蹈中所表達具體的情感。而且要知道民族民間舞蹈是某個民族的群眾在具體的生活中形成的活動，表達對生活的熱愛，其中不乏喜慶嬉戲，不僅表達一個民族的風俗特點，也要能夠體現出其精神和文化底蘊。比如蒙古族舞蹈因為生活在草原，心胸開闊，音樂上低沉而又豪邁，便打造了蒙古族音樂律動特色，穩健有力，跌宕起伏，在靜與動中表達出舞者對生活的熱愛。再進一步說，律動和具體舞蹈動作緊密相關。我國少數民族中比較代表性的民族舞蹈有蒙古族舞蹈、藏族舞蹈、新疆維吾爾舞蹈等。它們都有自己獨特魅力的律動節奏，不同的律動風格培養了不同民族的舞感。舞感就是在生活中產生的超脫生活的一種對美的感受，對韻律對情緒的抒發。故此，蒙古族音樂是悠揚深沉的，而其舞蹈是豪放的，剛中帶柔，經常出現騎馬舞步，是因為他們是游牧民族之故。因此想要培養學生的民族民間舞蹈技巧，就要詳細地了解不同民族的生活、情感乃至於生活習慣。培養出和他們相同的民族舞蹈的舞感。誠然一樣背景舞曲可以跳出不同風格，各民族舞蹈技巧的出現是該民族舞蹈滋養下的舞蹈語言。如果沒有對應的舞感，也就是獨特的律動，只能空有其形而無其神。
2.技巧性訓練
民族民間技術技巧課程的開發和建設有助於各民族舞蹈人才的集中培養，也更有針對性。中國民族舞蹈特色人才的培養有別於芭蕾舞、中國古典舞、現代舞表演和教育人才的培養，那麼即要讓學生在舞蹈語彙上有一定的寬度，又要讓地方學生有自己的特色，建立人才培養的特色課程內容，就需要不同的地方體現一定的區域優勢。比如，蒙古族的騎馬舞，情緒是興奮奔放的，故此它的舞蹈技巧就是馬步步法，而腿部微曲隨著節奏模仿駿馬奔騰之動作。這個過程中，需要鍛鍊學生的腿部肌肉，特別是膝關節發力甚為關鍵。藏族音樂敦厚悠遠，又富有空靈感。對應的情緒張弛有度。顫、開、順、左、繞，這是各類不同藏族舞蹈的基本特點，其中必然蘊含著對應的小關節技巧。從民族舞蹈技巧過程中強調對身體的軟度與力度的技能訓練來說，一般都是具有高強度的抻拉諸如一字馬、後彎腰等等，對大小關節的壓力非常大。藏族舞蹈中，男性則是要體現出雄壯英勇，動作剛勁揮灑自如，雄鷹展翅翱翔，等等，有時候甚至是幾個經典舞蹈技術組合而成一個華麗的順轉。這需要強大的協調能力，每一處參與到舞蹈中的關節都要處在興奮狀態。不可否認很多民族舞蹈語言都是快慢結合，對身體的胯、腰、膝蓋等都有非常嚴格的要求，需要進行專業的訓練。只有這些部位強大有力，才能實現民族舞蹈中的技巧過渡。
三、民族舞蹈技巧訓練的探索與研究
北京舞蹈學院劉健教授從身體技術層面當中對於舞蹈的旋轉技術進行分析，認為舞蹈旋轉技術是在一種向上與天地的溝通得以形成的，此觀點為今後新疆少數民族民間舞蹈技術技巧的研究發展提供了非常關鍵的原始資料。另外，筆者認為不同民族不同服裝對舞蹈的影響也非常明顯，在訓練中穿戴民族服飾和首飾，不僅可以幫助學生更快進入角色，而且還能增加其對民族服飾的適應能力。特別是那些民族服飾相對複雜的民族，比如苗族服飾非常複雜，通常要佩戴繁雜的頭部銀飾，只有學生適應這樣的銀飾，才能找到民族舞感、抒發情緒，從而實現正確的舞蹈語言完成對應的舞蹈技巧的訓練。完善民族舞蹈的技巧訓練過程中，需要對民族舞蹈中的動作類型、舞蹈動作的特點等舞蹈本身的特點進行整理，將舞蹈的風格性融入民族民間舞技術技巧教學中，更有利於學生將民間舞蹈的風格學習與傳統舞蹈文化密切結合，從生活的感受與文化的積澱中領會舞蹈的風情，準確把握動作風格的美感。
四、總結
高職舞蹈學院民族民間舞蹈技巧訓練需要結合具體舞蹈所具有律動感，掌握具體的發力關鍵點，調動全身力量和肌肉，找出民族舞蹈技巧的共性，讓技巧穿針引線，將不同舞蹈語言動作串聯形成完整的作品。如果條件允許最好佩戴民族服飾，加快學生的代入感，使之能快速地喚醒舞感形成對應的情緒，從而有效地發揮舞蹈技巧的點綴、串聯、創新的作用。
參考文獻：
[1]侯麗娟，佟無瑕.對高校舞蹈專業中民族舞蹈技巧訓練的探索[J].音樂時空，2016（03）.
作者：孫瑜浛 單位：新疆藝術學院高職學院附屬中等藝術學校
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