[摘要]新古典主義和浪漫主義文學是英國文學史上非常重要的兩個歷史時期，它們的文學特點有著非常鮮明的時代特徵。這一時期也產生了許多有影響力的偉大詩人，他們的詩歌一直流傳至今。文章通過對新古典主義和浪漫主義所處時代背景以及對它們的代表詩人和詩歌的對比，分析了它們之間的差異，讓讀者更加清楚地認識到新古典主義和浪漫主義文學的特點。
[關鍵詞]新古典主義 浪漫主義 文學
[中圖分類號]I0-05 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2014）02-0074-02
王玉紅（1983-），陝西人，西安外國語大學高職部助教。
眾所周知，文學是社會發展的縮影。文學作為意識形態的一種，它的發展必然受到其他社會意識形態的影響。其中，社會政治和經濟的發展在文學發展過程中起著決定性的作用；同時，也激勵文學的發展。文學的歷史使命就是用形象而生動的語言記載一個時代以及這個時代人們的生活，因此，文學的特點在不同的歷史發展時期都深深烙印著時代的特點。英國文學史上的新古典主義和浪漫主義也不例外，它們也是對整個社會意識形態的真實反映。
一、浪漫主義和新古典主義的相同點
新古典主義在英國文學中主要是指1660-1798年這一階段，即從奧利弗·克倫威爾（Oliver Cromwell，1599-1658）去世後，查理二世（Charles Ⅱ，1630-1685）王位復辟開始到1798年華茲華斯（William Wordsworth，1770-1850）和柯勒律治（Samuel Taylor Coleridge）共同出版詩集《抒情歌謠集》（Lyrical Ballads，1798）為止。英國新古典主義受到了1688年的光榮革命和啟蒙運動的深刻影響。在1688年光榮革命後，革命派分化為兩個敵對政黨：自由的輝格黨和保守的保守黨。文學的主題也不可避免地由這些競爭派系的利益所主宰。
新古典主義時期的另一個特點是社會生活的迅速發展。一些公共咖啡館和眾多的私人俱樂部悄然出現在倫敦街頭，它們成為了作家們的最愛，幾乎所有的作家都會經常光顧這些咖啡館。自然地，人們在這裡閒聊和討論的話題就成為作家們文學中的主題。與此同時，私人俱樂部的老闆們總是時尚的引領者，他們注重禮儀，從行為舉止到穿著打扮，無不有一定的規範和標準。這些也影響到作家們，他們的文學更加強調形式或風格的規範性，像艾迪生（Joseph Addison，1672-1719）一樣創作散文，或是像蒲柏亞歷山大·蒲柏（Alexander Pope，1688-1744）一樣創作詩歌。浪漫主義和新古典主義一樣，也有著深刻的時代烙印。浪漫主義作為一種文學運動早在18世紀的下半葉就在英國出現了。隨著由威廉·華茲華斯和塞繆爾·柯勒律治《抒情歌謠集》的出版，浪漫主義開始並逐漸建立了其在英國文學史上舉足輕重的地位。1832年，沃爾特·斯科特爵士之死（Sir Walter Scott，1771-1832）以及改革法案在國會獲得通過，標誌著浪漫主義的結束。
浪漫主義深受工業革命和法國大革命的影響。工業革命鞏固了資產階級的統治地位。資產階級所擁有的財富越來越多，與此同時，勞動者卻越來越貧窮，直到他們無法養活自己。最終，他們不甘壓迫，推翻了機器，來表達他們對資本家和資本主義剝削的仇恨。1789年7月14日法國大革命摧毀了封建經濟基礎。革命宣告了人的權利和廢除階級差別。在英國，勞動人民和進步知識分子為法國大革命歡呼，對其主張的「自由、平等、博愛」原則而歡呼。革命對英國產生了巨大影響，致使許多作家如喬治·戈登·拜倫、雪萊創作，甚至威廉·華茲華斯和塞繆爾·泰勒·柯勒律治也被觸動，從中得到啟發，想要自由表達內心，寫出有豐富內容的作品。
二、浪漫主義和新古典主義的差異
首先，新古典主義主要是指18世紀早期的文學，是歐洲文藝復興後產生的一種主張理性至上、尊重傳統道德價值、倡導公民義務等的義文藝思潮。新古典主義以重振古希臘、古羅馬的藝術為信念，即反對華麗的裝飾，儘量以儉樸的風格為主。以古代希臘和羅馬的古典文學作家荷馬、維吉爾以及當代法國作家伏爾泰、狄德羅等的作品為典範，在形式和風格上刻意模仿。例如，順序、邏輯、比例、準確性、品位和禮儀等，並且克制個人情感的表達。作家的散文、詩歌以及戲劇創作一般以嚴謹清晰的思想、簡約優美形式與和諧完整的結構為主。
然而，浪漫主義者認為詩歌擁有治療傷痛的巨大能量，他們認為詩歌可以凈化個體靈魂和社會。浪漫不僅是對豐富想像力的讚美，而且可以隨性地表達和激發靈感。浪漫主義者認為這些才是詩歌真正的關鍵。浪漫、自然世界的詩意想像是文學作品的靈魂。
其次，新古典主義的每一種文學體裁都有自己的原則。散文應該準確、直接、流暢和靈活；詩歌有抒情的、英勇的、說教的、諷刺的或戲劇性的。戲劇應該是英雄雙韻體，時間、空間和表演應該嚴格遵守要求。遣詞造句必須堅持規律，角色類型不能有個性。
相反，浪漫主義詩歌不拘泥於形式，浪漫的作家總是會尋求超出實際的想像。他們可以選擇普通的人或普通生活為話題，採用任何他們想要的形式來創作他們的詩歌。他們也會對詩歌語言進行大膽的嘗試，在原有的結構和風格基礎上設計、構建多種形式。
第三，18世紀見證了英國詩歌繁榮的古典風格，代表人物有約翰·德萊頓高潮、亞歷山大·蒲柏和塞繆爾·詹森。儘管對於現代讀者而言，除了優雅結構和用詞，它似乎缺乏想像力和感染力，但新古典主義詩歌嚴肅和認真的基調和恆定的啟蒙主義還是值得讚賞的。
浪漫主義和這個時代的政治、社會和工業革命一樣，可以看作是一場藝術的革命。布萊克、華茲華斯、柯勒律治、拜倫、雪萊和濟慈是主要的浪漫主義詩人。他們開始反抗新古典主義文學，後來被視為詩歌革命。他們探索創新詩歌寫作理論和技巧。他們倡導用普通的語言來表達普通人的生活。
三、新古典主義和浪漫主義的代表人物及作品的差異
亞歷山大·蒲柏是古典主義的領軍人物之一，威廉·華茲華斯是浪漫主義代表人物。因此，對兩個作家的生活和詩歌特點的分析，將使讀者更多地了解關於古典主義和浪漫主義。
亞歷山大·蒲柏是英國散文家、諷刺作家和啟蒙運動最偉大的詩人之一。蒲柏也被認為是領先的文學評論家和英國新古典主義文學的典型代表。在蒲柏的主要作品中，《批評論》（An Essay on Criticism， 1711）集18世紀歐洲古典主義作家及古希臘羅馬著名學者亞里士多德、霍拉斯、布瓦羅等人詩歌藝術之大成。這首詩包含744行，分為三個部分。詩人嘆息當代詩歌評論界缺乏一種真實的文風，並號召人們向古希臘羅馬時期的作品尋求啟示。蒲柏的這篇詩作是對文學批評理論的全面研究，對同時期作家們產生了深遠的影響，倡導了古典主義標準，在英國普及了新古典主義。謹慎的措辭、引人注目的節奏模式、精確的含義、和諧的語言和結構、形式和風格的靈活性是新古典主義的特點。通過他自己的詩歌和他的文學批評作品，新古典主義的特徵得以推廣和標準化，但由於過於的精雕細琢，新古典主義似乎讓現代讀者感覺到缺乏活力和想像力。
亞歷山大·蒲柏還是一個偉大的諷刺作家。蒲柏對18世紀的英格蘭貴族資產階級社會進行諷刺，描寫當時倫敦上流社會發生的一件微不足道的小事，以達到反諷的效果，從而使詩歌達到了愉悅與說教的雙重目的。作為一個詩人，諷刺在他的作品中被用來對抗社會腐敗和貶值。幾乎所有他的作品都是諷刺。諷刺的目的是燃燒虛偽和腐敗，修復腐爛的世界，使社會恢復原來的健康。諷刺詩《奪發記》就是其中之一，描寫了一家男孩偷剪了另一家女孩的一綹金髮，從而打破兩個家庭之間的友誼。《愚人志》（The Dunciad，1742）是蒲柏最好的諷刺詩，生動和無情地反映政府、社會道德、教育，甚至是宗教的腐敗。更重要的是，他把重點放在對人類世界的研究，堅持理性主義。例如《人論》（An Essay on Man，1734）是一部關於人、自然和社會關係的巨著，體現了當時的宇宙觀、神學觀和道德觀。
亞歷山大·蒲柏是啟蒙運動的代表，第一個將理性主義引入英國。他相信社會道德、古典文化和科學知識，他倡導繼承和發揚傳統，堅持理性，學習經典、藝術，提高品位和公共美德。他認為現有的社會制度是理想的，說「不管它是什麼，他都是正確的」。但這並不表示他對道德、政治和文化的迅速惡化沒有察覺。他強烈反對文學標準的降低。他認為，文學主要是智慧的工作，文學和社會文明以及生活在社會裡的人們的社會關係息息相關。「他認為文學有影響和豐富生活的力量，有教育人和改造人的能力。他用眾多詼諧的評論和諷刺詩以及完美的詩歌形式履行著自己的職責。
詩人威廉·華茲華斯是英國浪漫主義詩歌的領軍人物。法國大革命對威廉·華茲華斯的人生產生了極為重要的影響。他從開始的擁護法國革命變成反對，於是寄情山水，在大自然里找慰藉。他一生大部分的時間都生活在湖區，被譽為「湖畔詩人」。他見證了社會、政治和藝術的巨變，他的經歷和態度在他的詩歌里無不體現。華茲華斯的詩顯示許多浪漫主義的特徵。他的詩以描寫自然風光、田園景色，鄉村生活聞名於世。文筆樸素清新，自然流暢，一反新古典主義平板、典雅的風格，開創了浪漫主義詩風。
華茲華斯的短詩可以分為兩類，描寫自然風光的詩和人們日常生活的詩。他的這類詩歌的一個突出特點就是寓情於境，情景交融，情感自然的流露。華茲華斯被認為是「自然的崇拜者」。華茲華斯敢於運用大膽的富於想像力的語言。他認為想像力是一個強大的、積極的力量，一個強大的富有想像力的生活對我們的健康至關重要。詩《我作為一個孤雲》表達了華茲華斯詩歌的核心信仰。
華茲華斯認為文學的創作來源於平民生活。普通百姓的喜怒哀樂是他表達的主題。他總是同情可憐的人。在他的詩歌像《荊棘》《水手的母親》《麥可》《瑪格麗特的苦惱》裡面，華茲華斯將貧窮、犯罪、精神錯亂、孤獨的痛苦，甚至是絕望呈現在讀者面前。《露西詩》用簡單的語言和抒情的節奏描述了一個年輕女孩普通的鄉村生活。《白痴男孩》華茲華斯更深入地讓讀者感受到了生活的本質。
威廉·華茲華斯是以激進創新的理論和實踐著稱的。華茲華斯的詩歌呼籲用淳樸的語言表達平凡的主題。他倡導文學革命，提倡用普通的語言來寫普通人的生活，從不平凡的角度來表現平凡的事情。他認為詩歌語言應強調簡單性。華茲華斯將詩定義為「普通人之間的談話」，他認為詩歌是「強大的情感的自然溢出，它發源於平靜中集聚的情感」。他用他的詩歌來表達自然和人類生活之間的關係，並認為大自然會影響人們的精神生活和情緒。他可以穿透事物的內心，讓讀者看到自然生活的本質。華茲華斯是自然的親近者，他的靈感是自然賦予的，他的成就來自於自然的生活。對他來說，自然是一種心靈的凈化和精神的理解；自然是老師；自然是人與神之間的墊腳石。
簡而言之，新古典主義的核心是「理由」，而浪漫主義是「激情」。
新古典主義是英國17世紀晚期和18世紀早期的主要理論。新古典主義作家以古希臘和拉丁的經典作品為典範，力求實現完美的文學形式。新古典主義文學是以批判的眼光去解讀社會和政治生活，注重形式，強調知識而不是想像力。古典主義將自然定義為人類的本性。社會比個人更重要。人被認為是社會人，是社會秩序的產物。古典主義注重世界的表象而不是真實的世界。
浪漫主義是始於於18世紀末和19世紀初的藝術和文學理論。在此期間，藝術、文學的重心都有了巨大的轉變，從18世紀強調結構化、知識性、推理方法的「理性時代」轉變為以情感和想像力著稱的浪漫主義時代。浪漫主義將自然定義為自然環境（森林、山脈等）。個人比社會更重要。人被認為是自然的人、自然的產品。浪漫主義強調奇特、原始的主題以及無限的渴望和理想。
【參考文獻】
[1]吳偉仁.英國文學史選讀[G].北京：外語教學與研究出版社，2003年.
[2]張伯香.英國文學教程[G].武漢：武漢大學出版社，2004年.
[3]History and Anthology of British Literature.[Z]3 Sep.2006.IV Part Three The Restoration and the Eighteenth Century.28 Feb. 2007.
[4]Wordsworth and the Romantics.[Z]3 Nov.2006.The Wordsworth Trust.25 Feb.2007 .
[關鍵詞]新古典主義 浪漫主義 文學
[中圖分類號]I0-05 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2014）02-0074-02
王玉紅（1983-），陝西人，西安外國語大學高職部助教。
眾所周知，文學是社會發展的縮影。文學作為意識形態的一種，它的發展必然受到其他社會意識形態的影響。其中，社會政治和經濟的發展在文學發展過程中起著決定性的作用；同時，也激勵文學的發展。文學的歷史使命就是用形象而生動的語言記載一個時代以及這個時代人們的生活，因此，文學的特點在不同的歷史發展時期都深深烙印著時代的特點。英國文學史上的新古典主義和浪漫主義也不例外，它們也是對整個社會意識形態的真實反映。
一、浪漫主義和新古典主義的相同點
新古典主義在英國文學中主要是指1660-1798年這一階段，即從奧利弗·克倫威爾（Oliver Cromwell，1599-1658）去世後，查理二世（Charles Ⅱ，1630-1685）王位復辟開始到1798年華茲華斯（William Wordsworth，1770-1850）和柯勒律治（Samuel Taylor Coleridge）共同出版詩集《抒情歌謠集》（Lyrical Ballads，1798）為止。英國新古典主義受到了1688年的光榮革命和啟蒙運動的深刻影響。在1688年光榮革命後，革命派分化為兩個敵對政黨：自由的輝格黨和保守的保守黨。文學的主題也不可避免地由這些競爭派系的利益所主宰。
新古典主義時期的另一個特點是社會生活的迅速發展。一些公共咖啡館和眾多的私人俱樂部悄然出現在倫敦街頭，它們成為了作家們的最愛，幾乎所有的作家都會經常光顧這些咖啡館。自然地，人們在這裡閒聊和討論的話題就成為作家們文學中的主題。與此同時，私人俱樂部的老闆們總是時尚的引領者，他們注重禮儀，從行為舉止到穿著打扮，無不有一定的規範和標準。這些也影響到作家們，他們的文學更加強調形式或風格的規範性，像艾迪生（Joseph Addison，1672-1719）一樣創作散文，或是像蒲柏亞歷山大·蒲柏（Alexander Pope，1688-1744）一樣創作詩歌。浪漫主義和新古典主義一樣，也有著深刻的時代烙印。浪漫主義作為一種文學運動早在18世紀的下半葉就在英國出現了。隨著由威廉·華茲華斯和塞繆爾·柯勒律治《抒情歌謠集》的出版，浪漫主義開始並逐漸建立了其在英國文學史上舉足輕重的地位。1832年，沃爾特·斯科特爵士之死（Sir Walter Scott，1771-1832）以及改革法案在國會獲得通過，標誌著浪漫主義的結束。
浪漫主義深受工業革命和法國大革命的影響。工業革命鞏固了資產階級的統治地位。資產階級所擁有的財富越來越多，與此同時，勞動者卻越來越貧窮，直到他們無法養活自己。最終，他們不甘壓迫，推翻了機器，來表達他們對資本家和資本主義剝削的仇恨。1789年7月14日法國大革命摧毀了封建經濟基礎。革命宣告了人的權利和廢除階級差別。在英國，勞動人民和進步知識分子為法國大革命歡呼，對其主張的「自由、平等、博愛」原則而歡呼。革命對英國產生了巨大影響，致使許多作家如喬治·戈登·拜倫、雪萊創作，甚至威廉·華茲華斯和塞繆爾·泰勒·柯勒律治也被觸動，從中得到啟發，想要自由表達內心，寫出有豐富內容的作品。
二、浪漫主義和新古典主義的差異
首先，新古典主義主要是指18世紀早期的文學，是歐洲文藝復興後產生的一種主張理性至上、尊重傳統道德價值、倡導公民義務等的義文藝思潮。新古典主義以重振古希臘、古羅馬的藝術為信念，即反對華麗的裝飾，儘量以儉樸的風格為主。以古代希臘和羅馬的古典文學作家荷馬、維吉爾以及當代法國作家伏爾泰、狄德羅等的作品為典範，在形式和風格上刻意模仿。例如，順序、邏輯、比例、準確性、品位和禮儀等，並且克制個人情感的表達。作家的散文、詩歌以及戲劇創作一般以嚴謹清晰的思想、簡約優美形式與和諧完整的結構為主。
然而，浪漫主義者認為詩歌擁有治療傷痛的巨大能量，他們認為詩歌可以凈化個體靈魂和社會。浪漫不僅是對豐富想像力的讚美，而且可以隨性地表達和激發靈感。浪漫主義者認為這些才是詩歌真正的關鍵。浪漫、自然世界的詩意想像是文學作品的靈魂。
其次，新古典主義的每一種文學體裁都有自己的原則。散文應該準確、直接、流暢和靈活；詩歌有抒情的、英勇的、說教的、諷刺的或戲劇性的。戲劇應該是英雄雙韻體，時間、空間和表演應該嚴格遵守要求。遣詞造句必須堅持規律，角色類型不能有個性。
相反，浪漫主義詩歌不拘泥於形式，浪漫的作家總是會尋求超出實際的想像。他們可以選擇普通的人或普通生活為話題，採用任何他們想要的形式來創作他們的詩歌。他們也會對詩歌語言進行大膽的嘗試，在原有的結構和風格基礎上設計、構建多種形式。
第三，18世紀見證了英國詩歌繁榮的古典風格，代表人物有約翰·德萊頓高潮、亞歷山大·蒲柏和塞繆爾·詹森。儘管對於現代讀者而言，除了優雅結構和用詞，它似乎缺乏想像力和感染力，但新古典主義詩歌嚴肅和認真的基調和恆定的啟蒙主義還是值得讚賞的。
浪漫主義和這個時代的政治、社會和工業革命一樣，可以看作是一場藝術的革命。布萊克、華茲華斯、柯勒律治、拜倫、雪萊和濟慈是主要的浪漫主義詩人。他們開始反抗新古典主義文學，後來被視為詩歌革命。他們探索創新詩歌寫作理論和技巧。他們倡導用普通的語言來表達普通人的生活。
三、新古典主義和浪漫主義的代表人物及作品的差異
亞歷山大·蒲柏是古典主義的領軍人物之一，威廉·華茲華斯是浪漫主義代表人物。因此，對兩個作家的生活和詩歌特點的分析，將使讀者更多地了解關於古典主義和浪漫主義。
亞歷山大·蒲柏是英國散文家、諷刺作家和啟蒙運動最偉大的詩人之一。蒲柏也被認為是領先的文學評論家和英國新古典主義文學的典型代表。在蒲柏的主要作品中，《批評論》（An Essay on Criticism， 1711）集18世紀歐洲古典主義作家及古希臘羅馬著名學者亞里士多德、霍拉斯、布瓦羅等人詩歌藝術之大成。這首詩包含744行，分為三個部分。詩人嘆息當代詩歌評論界缺乏一種真實的文風，並號召人們向古希臘羅馬時期的作品尋求啟示。蒲柏的這篇詩作是對文學批評理論的全面研究，對同時期作家們產生了深遠的影響，倡導了古典主義標準，在英國普及了新古典主義。謹慎的措辭、引人注目的節奏模式、精確的含義、和諧的語言和結構、形式和風格的靈活性是新古典主義的特點。通過他自己的詩歌和他的文學批評作品，新古典主義的特徵得以推廣和標準化，但由於過於的精雕細琢，新古典主義似乎讓現代讀者感覺到缺乏活力和想像力。
亞歷山大·蒲柏還是一個偉大的諷刺作家。蒲柏對18世紀的英格蘭貴族資產階級社會進行諷刺，描寫當時倫敦上流社會發生的一件微不足道的小事，以達到反諷的效果，從而使詩歌達到了愉悅與說教的雙重目的。作為一個詩人，諷刺在他的作品中被用來對抗社會腐敗和貶值。幾乎所有他的作品都是諷刺。諷刺的目的是燃燒虛偽和腐敗，修復腐爛的世界，使社會恢復原來的健康。諷刺詩《奪發記》就是其中之一，描寫了一家男孩偷剪了另一家女孩的一綹金髮，從而打破兩個家庭之間的友誼。《愚人志》（The Dunciad，1742）是蒲柏最好的諷刺詩，生動和無情地反映政府、社會道德、教育，甚至是宗教的腐敗。更重要的是，他把重點放在對人類世界的研究，堅持理性主義。例如《人論》（An Essay on Man，1734）是一部關於人、自然和社會關係的巨著，體現了當時的宇宙觀、神學觀和道德觀。
亞歷山大·蒲柏是啟蒙運動的代表，第一個將理性主義引入英國。他相信社會道德、古典文化和科學知識，他倡導繼承和發揚傳統，堅持理性，學習經典、藝術，提高品位和公共美德。他認為現有的社會制度是理想的，說「不管它是什麼，他都是正確的」。但這並不表示他對道德、政治和文化的迅速惡化沒有察覺。他強烈反對文學標準的降低。他認為，文學主要是智慧的工作，文學和社會文明以及生活在社會裡的人們的社會關係息息相關。「他認為文學有影響和豐富生活的力量，有教育人和改造人的能力。他用眾多詼諧的評論和諷刺詩以及完美的詩歌形式履行著自己的職責。
詩人威廉·華茲華斯是英國浪漫主義詩歌的領軍人物。法國大革命對威廉·華茲華斯的人生產生了極為重要的影響。他從開始的擁護法國革命變成反對，於是寄情山水，在大自然里找慰藉。他一生大部分的時間都生活在湖區，被譽為「湖畔詩人」。他見證了社會、政治和藝術的巨變，他的經歷和態度在他的詩歌里無不體現。華茲華斯的詩顯示許多浪漫主義的特徵。他的詩以描寫自然風光、田園景色，鄉村生活聞名於世。文筆樸素清新，自然流暢，一反新古典主義平板、典雅的風格，開創了浪漫主義詩風。
華茲華斯的短詩可以分為兩類，描寫自然風光的詩和人們日常生活的詩。他的這類詩歌的一個突出特點就是寓情於境，情景交融，情感自然的流露。華茲華斯被認為是「自然的崇拜者」。華茲華斯敢於運用大膽的富於想像力的語言。他認為想像力是一個強大的、積極的力量，一個強大的富有想像力的生活對我們的健康至關重要。詩《我作為一個孤雲》表達了華茲華斯詩歌的核心信仰。
華茲華斯認為文學的創作來源於平民生活。普通百姓的喜怒哀樂是他表達的主題。他總是同情可憐的人。在他的詩歌像《荊棘》《水手的母親》《麥可》《瑪格麗特的苦惱》裡面，華茲華斯將貧窮、犯罪、精神錯亂、孤獨的痛苦，甚至是絕望呈現在讀者面前。《露西詩》用簡單的語言和抒情的節奏描述了一個年輕女孩普通的鄉村生活。《白痴男孩》華茲華斯更深入地讓讀者感受到了生活的本質。
威廉·華茲華斯是以激進創新的理論和實踐著稱的。華茲華斯的詩歌呼籲用淳樸的語言表達平凡的主題。他倡導文學革命，提倡用普通的語言來寫普通人的生活，從不平凡的角度來表現平凡的事情。他認為詩歌語言應強調簡單性。華茲華斯將詩定義為「普通人之間的談話」，他認為詩歌是「強大的情感的自然溢出，它發源於平靜中集聚的情感」。他用他的詩歌來表達自然和人類生活之間的關係，並認為大自然會影響人們的精神生活和情緒。他可以穿透事物的內心，讓讀者看到自然生活的本質。華茲華斯是自然的親近者，他的靈感是自然賦予的，他的成就來自於自然的生活。對他來說，自然是一種心靈的凈化和精神的理解；自然是老師；自然是人與神之間的墊腳石。
簡而言之，新古典主義的核心是「理由」，而浪漫主義是「激情」。
新古典主義是英國17世紀晚期和18世紀早期的主要理論。新古典主義作家以古希臘和拉丁的經典作品為典範，力求實現完美的文學形式。新古典主義文學是以批判的眼光去解讀社會和政治生活，注重形式，強調知識而不是想像力。古典主義將自然定義為人類的本性。社會比個人更重要。人被認為是社會人，是社會秩序的產物。古典主義注重世界的表象而不是真實的世界。
浪漫主義是始於於18世紀末和19世紀初的藝術和文學理論。在此期間，藝術、文學的重心都有了巨大的轉變，從18世紀強調結構化、知識性、推理方法的「理性時代」轉變為以情感和想像力著稱的浪漫主義時代。浪漫主義將自然定義為自然環境（森林、山脈等）。個人比社會更重要。人被認為是自然的人、自然的產品。浪漫主義強調奇特、原始的主題以及無限的渴望和理想。
【參考文獻】
[1]吳偉仁.英國文學史選讀[G].北京：外語教學與研究出版社，2003年.
[2]張伯香.英國文學教程[G].武漢：武漢大學出版社，2004年.
[3]History and Anthology of British Literature.[Z]3 Sep.2006.IV Part Three The Restoration and the Eighteenth Century.28 Feb. 2007.
[4]Wordsworth and the Romantics.[Z]3 Nov.2006.The Wordsworth Trust.25 Feb.2007 .
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