摘要：服裝一直是古往今來人們探討的熱門話題，經歷過短暫的只為禦寒的階段後，服裝在表現美上一直具有非常重要的地位，紋樣是服裝設計的四大要素之一，在所有設計中起到的是點睛的作用，彰顯紋樣的設計美是使服裝更具美感與文化內涵的補充與說明。
關鍵詞：服裝；紋樣設計；設計師
在服裝發展的漫長歷史長河中，紋樣幾乎與其等長，從人們開始意識到服裝能夠突出人的形體美之後，紋樣也就產生了。最初的紋樣更多的是身份地位的象徵，以動物、花卉等紋樣圖案來區分不同的階層，為官者更是因官服紋樣的不同而代表著品級的高低。後來紋樣被賦予了更多的意義，不同性別、不同場合、不同年齡都會有對應的紋樣設計來襯托，紋樣設計的美以服裝做載體，同時也賦予服裝不同形式的美。
1紋樣的分類
服裝中的紋樣不同，服裝給人的感官也完全不同，如具體形象的紋樣會讓人倍感親切柔和；體現概念化的紋樣因本身的抽象性而帶有神秘色彩；不同的幾何圖形紋樣讓人感受到的是也是變化多樣；還有趣味性十足的動物紋樣、成熟穩重的適合紋樣、活潑的大花紋樣及素雅的小花紋樣等等。雖然風格不同，但是都具有獨特的美感。紋樣按照不同的形式可以分為很多的類別，每一種類別的設計都會給服裝帶來不同層面的美感，如組織形式上包含自由、適合、角隅、填充、二方連續、四方連續等紋樣；從形狀上則有動物與人文，大、中、小花紋樣；從表現上有具象和抽象紋樣之分，在幾何圖形中的點、線、面圖案紋樣屬於抽象紋樣範疇，而我們剛才提到的其他紋樣都是具象紋樣。
2紋樣設計在服裝中的重要性
紋樣設計的精巧能夠將服裝的視覺美上升到更高的層次，這是在古代就已經在服裝設計界達成的共識。現代的服裝更離不開紋樣的設計，因為紋樣對服裝起到的不僅僅是裝飾作用，還有傳達思想文化的作用。隨著全球一體化的影響，服裝設計跨越了國界，中西方的紋樣在各自的服裝中相互滲透，民族性與時尚性得到融合，人們對美的追求越來越趨近於統一。紋樣的設計既是表達服裝的整體美，同時也傳遞出獨具特色的文化內涵，特別是幾年來東方元素在服裝設計中越來越凸顯，代表著東方文化的紋樣也逐漸呈現在世界時裝的舞台上。紋樣的設計會根據不同款式的服裝需求來定，大部分紋樣在服裝中所占用的面積較小，一般出現在袖口、領口、肩、前襟、下擺等位置，但是它們卻往往最為吸睛，為服裝的整體藝術風格增添光彩，甚至能夠決定服裝整體的藝術走向。近年來誇張而盡顯個性的紋樣設計深受廣大消費者的歡迎，人們藉助紋樣的不同來宣揚自己的獨特，在其他設計元素一致的情況下，紋樣的不同設計滿足了當代人內心的審美需求。
3不同類型的紋樣在設計中彰顯出的服裝之美
獨立的紋樣設計體現的是其自身的美，這種美要與服裝融合在一起才能將它的美得到淋漓盡致的展現。不同類型的紋樣設計出來之後會帶給服裝不同的審美效果。
（1）自由紋樣。這種紋樣設計就是對外形可以進行獨立的處理，不受任何的限制。人或者物以服裝上的紋樣出現時不是完全的自然本真形象再現，而是要經過提煉和概括。在服裝中自由紋樣的設計會讓著裝者看上去更加活潑和生動，在隨意中透著靈動之美。在我國封建王朝時期帝王和帝後的服裝上往往都會有龍鳳的紋樣，雖然帝王與普通百姓的服裝在造型上差別不大，都是採用立領設計、側面開襟及寬大的下擺這樣的大寫字母「T」的結構，但是給人的感覺卻因為龍和鳳的紋樣刺繡而使其盡顯富貴華麗及莊重威嚴。在龍袍和鳳袍的前後衣片中繡上的龍鳳紋樣就屬於自由紋樣設計，在這些紋樣設計的四周還會附有特有的條紋與邊飾，使得龍和鳳的各個部位得到充分的伸展，帶來所有紋樣設計中的獨特之美。旗袍是由滿清服裝演化而來，現已成為中華文化的象徵，亦隸屬於傳統禮服之一。所有旗袍的整體結構都基本一致，它已經能夠非常完美的將東方女性的形體之美呈現了。設計師們要想在旗袍上體現更多的設計元素，使它更具變化性，那麼最主要的還是用紋樣的設計來實現。自由紋樣是最貼合旗袍自身特點的紋樣設計，將不同種類的花、草及昆蟲點綴在旗袍的領口、胸前、下擺或者裙角，為莊重的旗袍平添了一份活潑與律動，使它既有傳統文化的底蘊又不失當代的時尚元素。這是其他任何紋樣設計所達不到的效果。
（2）適合紋樣。這是在規定的圖形之內進行紋樣設計的一種形式，不管是設計什麼樣的紋樣都要符合服裝中的特定圖形。如以兩朵花為原型構成一組適合圓形的紋樣，在圓形中放置的兩朵花花瓣展開且形成對稱，花與圓形就組成了適合紋樣。圓的四周再設計一些陪襯的小草等圖案，這些可以根據整組適合紋樣的大小的而設定。這種紋樣設計看似是很拘束，但是卻起到了將中心紋樣凸顯出來的效果，在視覺上有著很強的衝擊力。如在前衣片裝點適合紋樣的女款襯衫；在翻領襯衫的領面上依領面形狀設計的紋樣，三角的領面裝點一些顯得靈動的圖案，圓形的則選擇簡約一些的圖案。春秋的時裝將適合紋樣應用在自肩膀至前胸的位置，外形上是一個倒三角，讓服裝所塑造的形體之美更加突出。這種紋樣形式有印花、繡花及通花等不同形式，這種紋樣使服裝的整體美感仿若全部集中到了圖案這一點上。適合紋樣的經典設計美詮釋者之一為360度裙，紋樣的設計圍繞著裙擺的圓周進行，中心為腰部，裙子本身就是一個較大的圓形適合紋樣，將女子的瀟洒活潑全面地展現了出來。適合紋樣在其它款式的裙子中也都依據裙子本身的外形而設計，各種風格的美都得以呈現。
（3）二方連續紋樣。上下兩個方向或者是左右兩方向連續並伸展的紋樣就被稱為二方連續紋樣。不管是哪兩個方向在自由的連續伸展中都會形成或縱或橫的條形，採用這種紋樣的服裝會讓人在視覺上將著裝者伸長或者拓寬，針對於有些身材不夠完美的人，可以選擇有這種紋樣的服裝來進行對自身身材的彌補。在門襟、前衣片、邊飾及裙擺等部位中應用，可以使這種紋樣的設計美在服裝中得到更好的展現。在女裝襯衫中的翻襟裝點二方連續紋樣，其連續性會將人們的注意力吸引過來，從而產生向上下兩方無限延伸的感覺，增加了著裝者的高度。而對稱美與不對稱美則是將這樣的紋樣應用於胸部的一側或者兩側。紋樣中圖案的稀疏或稠密、較大或較小體現出的則是粗曠或溫婉的不同風格。在我國少數民族的服裝中二方連續紋樣的設計較為普遍，以侗族為例，服裝外型上一般沒有領口，衣擺很長一直到腿上，前襟敞開，裡面是一條類似於長圍裙的內衣。而二方連續紋樣則出現在前襟邊上，內衣圍裙口處，外罩衣的袖口等位置，花樣以挑花、繡花為主，再配上民族特有的色彩，形成了帶有傳統之美的特色服裝。
（4）四方連續紋樣。顧名思義就是其所構成的圖案可以向上下左右四個方向連續的擴展和相連，直到擴展到面料所需要的既定寬度。四方連續紋樣在服裝中的應用較廣，可以體現在整體的設計上，也可以用在分割出來的局部上，主面料和輔助面料都可以做這種紋樣的設計。大小圖案紋樣因其活潑奔放的特點而都能夠自如、隨意的表現出來，服裝的效果或前進或後退，或具象或抽象，服裝的千變萬化在紋樣設計上被全方位的體現了出來。小花圖案紋樣一般應用在女裝的襯衫、連衣裙、套裝及老年人的服飾上，雖然小花繁多但在視覺上卻沒有紛亂的感受，反而讓簡潔的服裝平添出變幻多姿之態，整體形成一種素雅嫻靜的風格。設計師對這種紋樣的偏愛可以從一些女裝連衣裙中窺探一二，整體的造型上並沒有突出的設計概念，能夠讓人感受到它的美完全是因為紋樣的設計之美，將年輕人追求自由隨性、文靜中透著活潑的特點完美的詮釋了出來。大花圖案紋樣的表現力較強，在美感上更為強勢。在我國傳統紋樣的設計中大花圖案紋樣用在被面上較多，次要圖案襯托著主要圖案，整體上生動立體。服裝上採用這種紋樣會彰顯出深厚的民族特色，代表著東方特有的紋樣設計特色，著裝者也會帶給人更加奔放高漲的情緒。這樣紋樣既有視覺上的審美享受，又富含著文化內涵。
（5）抽象圖案。抽象圖案依託的是設計師的想像，其外在表現形式為點、線、面或者幾何圖形。抽象圖案往往似是而非，帶有強烈的神秘色彩，手法多誇張而奇特，非常符合年輕人追求標新立異的風格，這種圖案設計的服裝多為較為寬大的襯衫，有一種洒脫不羈之感。點圖案紋樣分為規則和不規則兩種，其中不規則的點在設計時更能彰顯服裝的動態之美。點的排列遵循著特定的準則，在疏密、大小、虛實方面都有審美準則。點圖案紋樣適用於各個年齡階段的人們，設計師通過構圖和合理搭配利用服裝將兒童的活潑、老年人的穩重及年輕人的變化與浪漫都呈現了出來。線條圖案紋樣則通過不同方向的線條將靜態的服裝變成動態的視覺盛宴。幾何圖案紋樣也分為規則和不規則兩種，規則的幾何圖案是完整的圖形；而不規則的幾何圖案往往是相互交叉重疊在一起，看似不規整，卻能夠給人以內涵豐富的感受，具有很強的藝術性。紋樣的設計離不開服裝的其它設計元素的相互配合，有些獨立紋樣非常精緻美觀，但是如果不考慮服裝本身的造形、顏色及整體結構，則這種美就得不到發揮，甚至還可能成為阻礙。服裝中紋樣的設計美還體現在圖案的對稱與不對稱上，還有圖案本身的內涵上，還要特別注意紋樣與其它設計元素的相互呼應。近些年我國的民族特色元素越來越受到世界各國的歡迎，紋樣設計也越來越創新發展，美的紋樣是一件服裝的靈魂。相信未來會有更多獨特的紋樣設計出現來豐富服裝的各種風格。
參考文獻：
[1]魏娜.中國傳統服裝襟邊緣飾研究[D].蘇州:蘇州大學,2014.
[2]王東輝，薛艷薇.服裝裝飾工藝與服飾圖案設計[M].長沙:中南大學出版社,2009.
[3]於楠.視覺傳達圖形在服裝設計中的運用——評《服裝裝飾工藝與服飾圖案設計》[J].上海紡織科技,2018,46(09):73-74.
作者：吳夢嬌 單位：江蘇省陶都中等專業學校
關鍵詞：服裝；紋樣設計；設計師
在服裝發展的漫長歷史長河中，紋樣幾乎與其等長，從人們開始意識到服裝能夠突出人的形體美之後，紋樣也就產生了。最初的紋樣更多的是身份地位的象徵，以動物、花卉等紋樣圖案來區分不同的階層，為官者更是因官服紋樣的不同而代表著品級的高低。後來紋樣被賦予了更多的意義，不同性別、不同場合、不同年齡都會有對應的紋樣設計來襯托，紋樣設計的美以服裝做載體，同時也賦予服裝不同形式的美。
1紋樣的分類
服裝中的紋樣不同，服裝給人的感官也完全不同，如具體形象的紋樣會讓人倍感親切柔和；體現概念化的紋樣因本身的抽象性而帶有神秘色彩；不同的幾何圖形紋樣讓人感受到的是也是變化多樣；還有趣味性十足的動物紋樣、成熟穩重的適合紋樣、活潑的大花紋樣及素雅的小花紋樣等等。雖然風格不同，但是都具有獨特的美感。紋樣按照不同的形式可以分為很多的類別，每一種類別的設計都會給服裝帶來不同層面的美感，如組織形式上包含自由、適合、角隅、填充、二方連續、四方連續等紋樣；從形狀上則有動物與人文，大、中、小花紋樣；從表現上有具象和抽象紋樣之分，在幾何圖形中的點、線、面圖案紋樣屬於抽象紋樣範疇，而我們剛才提到的其他紋樣都是具象紋樣。
2紋樣設計在服裝中的重要性
紋樣設計的精巧能夠將服裝的視覺美上升到更高的層次，這是在古代就已經在服裝設計界達成的共識。現代的服裝更離不開紋樣的設計，因為紋樣對服裝起到的不僅僅是裝飾作用，還有傳達思想文化的作用。隨著全球一體化的影響，服裝設計跨越了國界，中西方的紋樣在各自的服裝中相互滲透，民族性與時尚性得到融合，人們對美的追求越來越趨近於統一。紋樣的設計既是表達服裝的整體美，同時也傳遞出獨具特色的文化內涵，特別是幾年來東方元素在服裝設計中越來越凸顯，代表著東方文化的紋樣也逐漸呈現在世界時裝的舞台上。紋樣的設計會根據不同款式的服裝需求來定，大部分紋樣在服裝中所占用的面積較小，一般出現在袖口、領口、肩、前襟、下擺等位置，但是它們卻往往最為吸睛，為服裝的整體藝術風格增添光彩，甚至能夠決定服裝整體的藝術走向。近年來誇張而盡顯個性的紋樣設計深受廣大消費者的歡迎，人們藉助紋樣的不同來宣揚自己的獨特，在其他設計元素一致的情況下，紋樣的不同設計滿足了當代人內心的審美需求。
3不同類型的紋樣在設計中彰顯出的服裝之美
獨立的紋樣設計體現的是其自身的美，這種美要與服裝融合在一起才能將它的美得到淋漓盡致的展現。不同類型的紋樣設計出來之後會帶給服裝不同的審美效果。
（1）自由紋樣。這種紋樣設計就是對外形可以進行獨立的處理，不受任何的限制。人或者物以服裝上的紋樣出現時不是完全的自然本真形象再現，而是要經過提煉和概括。在服裝中自由紋樣的設計會讓著裝者看上去更加活潑和生動，在隨意中透著靈動之美。在我國封建王朝時期帝王和帝後的服裝上往往都會有龍鳳的紋樣，雖然帝王與普通百姓的服裝在造型上差別不大，都是採用立領設計、側面開襟及寬大的下擺這樣的大寫字母「T」的結構，但是給人的感覺卻因為龍和鳳的紋樣刺繡而使其盡顯富貴華麗及莊重威嚴。在龍袍和鳳袍的前後衣片中繡上的龍鳳紋樣就屬於自由紋樣設計，在這些紋樣設計的四周還會附有特有的條紋與邊飾，使得龍和鳳的各個部位得到充分的伸展，帶來所有紋樣設計中的獨特之美。旗袍是由滿清服裝演化而來，現已成為中華文化的象徵，亦隸屬於傳統禮服之一。所有旗袍的整體結構都基本一致，它已經能夠非常完美的將東方女性的形體之美呈現了。設計師們要想在旗袍上體現更多的設計元素，使它更具變化性，那麼最主要的還是用紋樣的設計來實現。自由紋樣是最貼合旗袍自身特點的紋樣設計，將不同種類的花、草及昆蟲點綴在旗袍的領口、胸前、下擺或者裙角，為莊重的旗袍平添了一份活潑與律動，使它既有傳統文化的底蘊又不失當代的時尚元素。這是其他任何紋樣設計所達不到的效果。
（2）適合紋樣。這是在規定的圖形之內進行紋樣設計的一種形式，不管是設計什麼樣的紋樣都要符合服裝中的特定圖形。如以兩朵花為原型構成一組適合圓形的紋樣，在圓形中放置的兩朵花花瓣展開且形成對稱，花與圓形就組成了適合紋樣。圓的四周再設計一些陪襯的小草等圖案，這些可以根據整組適合紋樣的大小的而設定。這種紋樣設計看似是很拘束，但是卻起到了將中心紋樣凸顯出來的效果，在視覺上有著很強的衝擊力。如在前衣片裝點適合紋樣的女款襯衫；在翻領襯衫的領面上依領面形狀設計的紋樣，三角的領面裝點一些顯得靈動的圖案，圓形的則選擇簡約一些的圖案。春秋的時裝將適合紋樣應用在自肩膀至前胸的位置，外形上是一個倒三角，讓服裝所塑造的形體之美更加突出。這種紋樣形式有印花、繡花及通花等不同形式，這種紋樣使服裝的整體美感仿若全部集中到了圖案這一點上。適合紋樣的經典設計美詮釋者之一為360度裙，紋樣的設計圍繞著裙擺的圓周進行，中心為腰部，裙子本身就是一個較大的圓形適合紋樣，將女子的瀟洒活潑全面地展現了出來。適合紋樣在其它款式的裙子中也都依據裙子本身的外形而設計，各種風格的美都得以呈現。
（3）二方連續紋樣。上下兩個方向或者是左右兩方向連續並伸展的紋樣就被稱為二方連續紋樣。不管是哪兩個方向在自由的連續伸展中都會形成或縱或橫的條形，採用這種紋樣的服裝會讓人在視覺上將著裝者伸長或者拓寬，針對於有些身材不夠完美的人，可以選擇有這種紋樣的服裝來進行對自身身材的彌補。在門襟、前衣片、邊飾及裙擺等部位中應用，可以使這種紋樣的設計美在服裝中得到更好的展現。在女裝襯衫中的翻襟裝點二方連續紋樣，其連續性會將人們的注意力吸引過來，從而產生向上下兩方無限延伸的感覺，增加了著裝者的高度。而對稱美與不對稱美則是將這樣的紋樣應用於胸部的一側或者兩側。紋樣中圖案的稀疏或稠密、較大或較小體現出的則是粗曠或溫婉的不同風格。在我國少數民族的服裝中二方連續紋樣的設計較為普遍，以侗族為例，服裝外型上一般沒有領口，衣擺很長一直到腿上，前襟敞開，裡面是一條類似於長圍裙的內衣。而二方連續紋樣則出現在前襟邊上，內衣圍裙口處，外罩衣的袖口等位置，花樣以挑花、繡花為主，再配上民族特有的色彩，形成了帶有傳統之美的特色服裝。
（4）四方連續紋樣。顧名思義就是其所構成的圖案可以向上下左右四個方向連續的擴展和相連，直到擴展到面料所需要的既定寬度。四方連續紋樣在服裝中的應用較廣，可以體現在整體的設計上，也可以用在分割出來的局部上，主面料和輔助面料都可以做這種紋樣的設計。大小圖案紋樣因其活潑奔放的特點而都能夠自如、隨意的表現出來，服裝的效果或前進或後退，或具象或抽象，服裝的千變萬化在紋樣設計上被全方位的體現了出來。小花圖案紋樣一般應用在女裝的襯衫、連衣裙、套裝及老年人的服飾上，雖然小花繁多但在視覺上卻沒有紛亂的感受，反而讓簡潔的服裝平添出變幻多姿之態，整體形成一種素雅嫻靜的風格。設計師對這種紋樣的偏愛可以從一些女裝連衣裙中窺探一二，整體的造型上並沒有突出的設計概念，能夠讓人感受到它的美完全是因為紋樣的設計之美，將年輕人追求自由隨性、文靜中透著活潑的特點完美的詮釋了出來。大花圖案紋樣的表現力較強，在美感上更為強勢。在我國傳統紋樣的設計中大花圖案紋樣用在被面上較多，次要圖案襯托著主要圖案，整體上生動立體。服裝上採用這種紋樣會彰顯出深厚的民族特色，代表著東方特有的紋樣設計特色，著裝者也會帶給人更加奔放高漲的情緒。這樣紋樣既有視覺上的審美享受，又富含著文化內涵。
（5）抽象圖案。抽象圖案依託的是設計師的想像，其外在表現形式為點、線、面或者幾何圖形。抽象圖案往往似是而非，帶有強烈的神秘色彩，手法多誇張而奇特，非常符合年輕人追求標新立異的風格，這種圖案設計的服裝多為較為寬大的襯衫，有一種洒脫不羈之感。點圖案紋樣分為規則和不規則兩種，其中不規則的點在設計時更能彰顯服裝的動態之美。點的排列遵循著特定的準則，在疏密、大小、虛實方面都有審美準則。點圖案紋樣適用於各個年齡階段的人們，設計師通過構圖和合理搭配利用服裝將兒童的活潑、老年人的穩重及年輕人的變化與浪漫都呈現了出來。線條圖案紋樣則通過不同方向的線條將靜態的服裝變成動態的視覺盛宴。幾何圖案紋樣也分為規則和不規則兩種，規則的幾何圖案是完整的圖形；而不規則的幾何圖案往往是相互交叉重疊在一起，看似不規整，卻能夠給人以內涵豐富的感受，具有很強的藝術性。紋樣的設計離不開服裝的其它設計元素的相互配合，有些獨立紋樣非常精緻美觀，但是如果不考慮服裝本身的造形、顏色及整體結構，則這種美就得不到發揮，甚至還可能成為阻礙。服裝中紋樣的設計美還體現在圖案的對稱與不對稱上，還有圖案本身的內涵上，還要特別注意紋樣與其它設計元素的相互呼應。近些年我國的民族特色元素越來越受到世界各國的歡迎，紋樣設計也越來越創新發展，美的紋樣是一件服裝的靈魂。相信未來會有更多獨特的紋樣設計出現來豐富服裝的各種風格。
參考文獻：
[1]魏娜.中國傳統服裝襟邊緣飾研究[D].蘇州:蘇州大學,2014.
[2]王東輝，薛艷薇.服裝裝飾工藝與服飾圖案設計[M].長沙:中南大學出版社,2009.
[3]於楠.視覺傳達圖形在服裝設計中的運用——評《服裝裝飾工藝與服飾圖案設計》[J].上海紡織科技,2018,46(09):73-74.
作者：吳夢嬌 單位：江蘇省陶都中等專業學校
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