中國民間舞的風格特點
民間舞蹈是產生和流傳於民間，風格鮮明，為人民群眾喜聞樂見的舞蹈。下面是小編為大家搜索整理的關於中國民間舞的風格特點，歡迎參考閱讀，希望你喜歡！
民間舞蹈是一個民族或地域的物質文明與精神文明發展過程中，由勞動群眾直接創作，又在群眾中進行傳承，而且仍在流傳的舞蹈形式。正因為它是人民群眾在生產生活中總結出來的，所以它是一條永不幹涸的舞蹈源泉。源遠流長，不因統治者的禁止而停止發展，也不因被宮廷吸收而改變其固有的鄉土特色，始終以絢麗多姿的風格在民間廣泛流傳。它具有鮮明的地域與民族特點。反映人民的勞動，鬥爭，交際和愛情生活。不同民族和地區的民間舞蹈受生活方式，歷史傳統，風俗習慣，民族風格，宗教信仰甚至地理和氣候等自然環境的影響而顯現出迥然不同的風格特點。所以民組舞蹈的共同特點包括：中國民間舞常以載歌載舞為主要形式；中國民間舞大多使用道具；中國民間舞比較注重內容；中國民間舞具有自娛性與表演性相結合的特點；中國民間舞有些表演形式，具有即興性具有自然生動的情感表現力；中國民間舞具有地域性和民族性.民間舞蹈是舞蹈藝術發展，創新的主要素材來源，同時，民間舞蹈仍然獨立在於自己原有的範圍內，並世代相傳。中國和世界的各民族都有自己各自的民間舞蹈，歷史悠久，形勢多樣，形勢自由，生動活潑，內容與形式緊密結合。
一、中國民間舞常以載歌載舞為主要形式
以藏族民間舞蹈為例，藏民族是一個有著悠久歌舞傳統的民族,他們在歌舞中歡慶佳節,在歌舞中祭祀祈禱,用歌舞來伴隨勞動,也以歌舞讚美愛情與生活.藏族舞蹈的表演形式多為歌中有舞,舞中有歌,載歌載舞,歌舞一體,構成獨特的藝術風格.
二、中國民間舞擅用道具
如：東北秧歌中的手絹花及其運用技巧；山東鼓子秧歌表演時持有八角鼓等道具進行，蒙古舞中有筷子舞、盅碗舞；朝鮮族舞蹈中的長鼓舞由女性舞者身背長鼓，一手持竹鍵打擊高音鼓面，一手持鼓棒打擊低音鼓面，隨著敲擊出來的節奏翩翩起舞。
三、中國民間舞內容豐富多采
舞蹈是長於抒情，拙於敘事的情感藝術，舞蹈藝術藉助於動、植物的情態特徵和自然景物的形態變化，借物比興，托物寄情，寓情於景，情景交融，以抒發人們的內心情感。舞蹈中要有一定的中心思想，即主題，或者是宣洩內心的歡樂憂患，或者是表達親友間的團結情誼，也可以是青年男女間的心靈的交流。總之沒有任何主題的思想的舞蹈藝術是不存在的。
四、中國民間舞具有自娛性與表演性相結合的特點
中國民間舞蹈從藝術形式上一般分為兩種形式，即自娛性民間舞蹈和表演性民間舞蹈該形式是經過藝術家加工整理之後搬上舞台進行表演的民間舞蹈。
五、中國民間舞有些表演形式，具有即興性具有自然生動的情感表現力
民間舞的表演程式規範性不強，舞姿造型因人而異，隨意性較大。有相當穩定的形式和固定的動作，又能即興發揮，所情之所至而創造，使表演具有新意。
民間舞蹈活動是群眾自我娛樂的活動，不過許多舞蹈中，自娛性和表演性兩者經常交織在一起，使參加者共同投入，舞者相悅，觀者快慰，皆大歡喜。它又是群眾自我教育的活動，在娛樂中接受傳統文化、民族精神的陶冶，增強本民族的`團結和凝聚力。
拓展：
一、民間舞「規格」與「風格」的關係
追本溯源，「規格」一詞的意思是指「符合規定的各種條件和要求」。具體到民間舞中就是指在舞蹈領域中的標準規範，也就是舞蹈領域中眾所周知的某種標準。民間舞是身體動作協調統一的整體性活動，力求將體態、動態、動感以及力感等有機融為一體，尋求一種和諧統一的舞蹈「規格」。「風格」的本意是指「一個時代，一個民族，一個流派或一個人的文藝作品要表現的主要思想特點和藝術特點」。任何一種藝術形式都是個性化的集中表現，個性和特色在某種程度上是融為一體的，個性就是特色，特色的外在表現就是風格。
通過上述分析，我們可以知道，民間舞是逐漸由生態型向社會娛樂型轉變的發展過程。在現代體系的民間舞蹈創作過程中，應用「規格」這一桿秤來把握好「風格」是十分重要的：風格是民族精神和人們生活狀態的集中表現，也是民間舞生命力的重要體現。
二、廣場民間舞風格與規格的融合統一
當前的生活節奏越來越快，人們在緊張的工作之餘需要用一種輕鬆愉快的方式尋求心靈和身體的方式，廣場民間舞在這種生活環境下應運而生，而且隨著越來越多的人參與進來，廣場民間舞逐漸成為一座城市休閒文化的代表。廣場民間舞不要求非常正規的表演形式，主要是滿足大眾娛樂休閒的目的，是一種將民族性與地域性融合，傳情達意的舞蹈形式。即使廣場民間舞不要求十分規範的動作，具有非常隨意的舞姿，但不可否定其也存在一定程度的基礎動作，在這些基礎動作之上進行自我創新，以傳達出自身情感需求，形成一種熱鬧和諧的場景，最終實現自我娛樂的目的。廣場民間舞是全民參與，人們通過各種簡單的動作來調動自身的情緒，由此帶動整個情感達到最高點，實現自娛自樂。這種廣場民間舞是民眾表達自我感情的一種形式，在約定俗成的輕盈簡單的姿態中流露出民族、民俗文化的風格。
如著名的「諧」舞是藏族地區最流行的廣場民間舞蹈，其整個的舞蹈動作規格基本是以雙膝為中心，通過雙膝的屈伸以及擺楊彩袖來控制整個舞蹈的力度與力量。展示給人們的是輕盈歡快的舞步，總體上表現出一種流暢圓潤、淋漓盡致的柔美的獨特風格。「諧」舞另一個特點就是舞蹈與音樂融為一體，一邊唱歌一邊舞蹈，歌詞也是當地人民對其生活的真實寫照，歌詞中不僅有讚美家庭婚姻，傳授某種生產技能技巧，而且還有一部分是對優秀高尚人物的歌頌，當然也離不開對大自然原生態美的讚美。整個的舞蹈表達出的是一種對生命和生活的讚美，能夠讓舞蹈參與者體會到民族自豪感，給人積極向上的精神刺激。廣場民間舞的規格與整個舞蹈所表現的民族精神、民俗風情以及不同的審美心態融為一體。所以對於廣場民間舞，其整體風格與規格已經融為一體，與原始、民族、地域以及自娛等因素有效的聯繫在一起。
三、舞台民間舞規格與風格的再創造
舞台民間舞是民間舞的另一種較高形式的類型，在風格和規格上與廣場民間舞就有一定的差異了。受舞台表現藝術的影響及要求，任何的舞台藝術都需要有一種自由的規律，民間舞蹈更多的只是作為原生態創作的源泉;舞台民間舞其實是植根於廣場民間舞，是對廣場民間舞的'一種升華和提升，是從廣場到舞台從群眾到專業藝術表演的升華與提升的過程，從另一個角度分析，舞台民間舞也是對廣場民間舞的繼承和發展，任何一種藝術形式都需要繼承和發展。把民間舞移到舞台上，需要對民間舞作出一定的改變，而這個改變的過程就是民間舞生命力延續的一種表現形式，同時也是民族生命力的凝聚與體現，代表著各民族悠久的民族文化和民族風情。舞蹈動作的美感追求是與動作風格的美感表現相一致的，只有將二者有機的聯繫在一起才能更好的發揮其特有的民族氣質和抒發民族感情。舞台民間舞的審美經歷了一個變化發展的過程，舞台民間舞最初只是單純的自我娛樂的舞蹈形式，不追求任何的表現意識以及動作修飾，在其後來的發展中逐漸注重其表現性，開始追求表現意識以及修飾美。這種形式上的升華其實也是對民族文化與民族精神的一種無形的提升，同時也是民間舞風格的提高，當然，這種形式上的變化並沒有在實質上改變民間舞的內涵。舞台民間舞是展示給觀眾的一種相對規格較高的藝術形式，需要最大程度的得到觀眾的認可，這種認可主要表現在，由於舞台民間舞源自民間，是對民間生活的另一種表現，這就對舞蹈教育者或者舞蹈表演者提出了較高的要求，只有經歷過現實生活的歷練，才能提煉、加工乃至對其進行升華，才能真正體會到其內涵的民族精神和民族風俗的獨特風格，才能展現民族審美文化，反映民族生活中最自然、最美的一面。
舞台民間舞的代表要數楊麗萍的《雀之靈》。這部作品的成功一方面離不開楊麗萍優秀的身體素質條件，更重要的是其對真實生活的體驗，準確把握物態對象以及其所代表的傣族人家的生活實景，將傣族民族舞中獨有的舞蹈風格進行在創造，形成了新的審美方式和表現方式，並對其進行多方面的藝術手法的處理最終展現給舞台觀眾。《雀之靈》是舞台民間舞的集大成，將風格與規格高度的統一在一起，是概況時代的需要，更是在繼承民間舞傳統基礎上的再創造。
將現代發展理念注入民間舞的發展中，是提升民間舞發展動力，增強民間舞活力和生命力的重要表現，不過任何形式的改變和提升，都需要遵循民間舞本質的「根」，也就是通說的風格。民間舞蹈的風格是永恆的主題。規格的範圍很廣，如動作、風俗、服飾、音樂、文化等各方面構成了大規格，從各個方面推動了風格的完整性和完美性。
民間舞蹈是產生和流傳於民間，風格鮮明，為人民群眾喜聞樂見的舞蹈。下面是小編為大家搜索整理的關於中國民間舞的風格特點，歡迎參考閱讀，希望你喜歡！
民間舞蹈是一個民族或地域的物質文明與精神文明發展過程中，由勞動群眾直接創作，又在群眾中進行傳承，而且仍在流傳的舞蹈形式。正因為它是人民群眾在生產生活中總結出來的，所以它是一條永不幹涸的舞蹈源泉。源遠流長，不因統治者的禁止而停止發展，也不因被宮廷吸收而改變其固有的鄉土特色，始終以絢麗多姿的風格在民間廣泛流傳。它具有鮮明的地域與民族特點。反映人民的勞動，鬥爭，交際和愛情生活。不同民族和地區的民間舞蹈受生活方式，歷史傳統，風俗習慣，民族風格，宗教信仰甚至地理和氣候等自然環境的影響而顯現出迥然不同的風格特點。所以民組舞蹈的共同特點包括：中國民間舞常以載歌載舞為主要形式；中國民間舞大多使用道具；中國民間舞比較注重內容；中國民間舞具有自娛性與表演性相結合的特點；中國民間舞有些表演形式，具有即興性具有自然生動的情感表現力；中國民間舞具有地域性和民族性.民間舞蹈是舞蹈藝術發展，創新的主要素材來源，同時，民間舞蹈仍然獨立在於自己原有的範圍內，並世代相傳。中國和世界的各民族都有自己各自的民間舞蹈，歷史悠久，形勢多樣，形勢自由，生動活潑，內容與形式緊密結合。
一、中國民間舞常以載歌載舞為主要形式
以藏族民間舞蹈為例，藏民族是一個有著悠久歌舞傳統的民族,他們在歌舞中歡慶佳節,在歌舞中祭祀祈禱,用歌舞來伴隨勞動,也以歌舞讚美愛情與生活.藏族舞蹈的表演形式多為歌中有舞,舞中有歌,載歌載舞,歌舞一體,構成獨特的藝術風格.
二、中國民間舞擅用道具
如：東北秧歌中的手絹花及其運用技巧；山東鼓子秧歌表演時持有八角鼓等道具進行，蒙古舞中有筷子舞、盅碗舞；朝鮮族舞蹈中的長鼓舞由女性舞者身背長鼓，一手持竹鍵打擊高音鼓面，一手持鼓棒打擊低音鼓面，隨著敲擊出來的節奏翩翩起舞。
三、中國民間舞內容豐富多采
舞蹈是長於抒情，拙於敘事的情感藝術，舞蹈藝術藉助於動、植物的情態特徵和自然景物的形態變化，借物比興，托物寄情，寓情於景，情景交融，以抒發人們的內心情感。舞蹈中要有一定的中心思想，即主題，或者是宣洩內心的歡樂憂患，或者是表達親友間的團結情誼，也可以是青年男女間的心靈的交流。總之沒有任何主題的思想的舞蹈藝術是不存在的。
四、中國民間舞具有自娛性與表演性相結合的特點
中國民間舞蹈從藝術形式上一般分為兩種形式，即自娛性民間舞蹈和表演性民間舞蹈該形式是經過藝術家加工整理之後搬上舞台進行表演的民間舞蹈。
五、中國民間舞有些表演形式，具有即興性具有自然生動的情感表現力
民間舞的表演程式規範性不強，舞姿造型因人而異，隨意性較大。有相當穩定的形式和固定的動作，又能即興發揮，所情之所至而創造，使表演具有新意。
民間舞蹈活動是群眾自我娛樂的活動，不過許多舞蹈中，自娛性和表演性兩者經常交織在一起，使參加者共同投入，舞者相悅，觀者快慰，皆大歡喜。它又是群眾自我教育的活動，在娛樂中接受傳統文化、民族精神的陶冶，增強本民族的`團結和凝聚力。
拓展：
一、民間舞「規格」與「風格」的關係
追本溯源，「規格」一詞的意思是指「符合規定的各種條件和要求」。具體到民間舞中就是指在舞蹈領域中的標準規範，也就是舞蹈領域中眾所周知的某種標準。民間舞是身體動作協調統一的整體性活動，力求將體態、動態、動感以及力感等有機融為一體，尋求一種和諧統一的舞蹈「規格」。「風格」的本意是指「一個時代，一個民族，一個流派或一個人的文藝作品要表現的主要思想特點和藝術特點」。任何一種藝術形式都是個性化的集中表現，個性和特色在某種程度上是融為一體的，個性就是特色，特色的外在表現就是風格。
通過上述分析，我們可以知道，民間舞是逐漸由生態型向社會娛樂型轉變的發展過程。在現代體系的民間舞蹈創作過程中，應用「規格」這一桿秤來把握好「風格」是十分重要的：風格是民族精神和人們生活狀態的集中表現，也是民間舞生命力的重要體現。
二、廣場民間舞風格與規格的融合統一
當前的生活節奏越來越快，人們在緊張的工作之餘需要用一種輕鬆愉快的方式尋求心靈和身體的方式，廣場民間舞在這種生活環境下應運而生，而且隨著越來越多的人參與進來，廣場民間舞逐漸成為一座城市休閒文化的代表。廣場民間舞不要求非常正規的表演形式，主要是滿足大眾娛樂休閒的目的，是一種將民族性與地域性融合，傳情達意的舞蹈形式。即使廣場民間舞不要求十分規範的動作，具有非常隨意的舞姿，但不可否定其也存在一定程度的基礎動作，在這些基礎動作之上進行自我創新，以傳達出自身情感需求，形成一種熱鬧和諧的場景，最終實現自我娛樂的目的。廣場民間舞是全民參與，人們通過各種簡單的動作來調動自身的情緒，由此帶動整個情感達到最高點，實現自娛自樂。這種廣場民間舞是民眾表達自我感情的一種形式，在約定俗成的輕盈簡單的姿態中流露出民族、民俗文化的風格。
如著名的「諧」舞是藏族地區最流行的廣場民間舞蹈，其整個的舞蹈動作規格基本是以雙膝為中心，通過雙膝的屈伸以及擺楊彩袖來控制整個舞蹈的力度與力量。展示給人們的是輕盈歡快的舞步，總體上表現出一種流暢圓潤、淋漓盡致的柔美的獨特風格。「諧」舞另一個特點就是舞蹈與音樂融為一體，一邊唱歌一邊舞蹈，歌詞也是當地人民對其生活的真實寫照，歌詞中不僅有讚美家庭婚姻，傳授某種生產技能技巧，而且還有一部分是對優秀高尚人物的歌頌，當然也離不開對大自然原生態美的讚美。整個的舞蹈表達出的是一種對生命和生活的讚美，能夠讓舞蹈參與者體會到民族自豪感，給人積極向上的精神刺激。廣場民間舞的規格與整個舞蹈所表現的民族精神、民俗風情以及不同的審美心態融為一體。所以對於廣場民間舞，其整體風格與規格已經融為一體，與原始、民族、地域以及自娛等因素有效的聯繫在一起。
三、舞台民間舞規格與風格的再創造
舞台民間舞是民間舞的另一種較高形式的類型，在風格和規格上與廣場民間舞就有一定的差異了。受舞台表現藝術的影響及要求，任何的舞台藝術都需要有一種自由的規律，民間舞蹈更多的只是作為原生態創作的源泉;舞台民間舞其實是植根於廣場民間舞，是對廣場民間舞的'一種升華和提升，是從廣場到舞台從群眾到專業藝術表演的升華與提升的過程，從另一個角度分析，舞台民間舞也是對廣場民間舞的繼承和發展，任何一種藝術形式都需要繼承和發展。把民間舞移到舞台上，需要對民間舞作出一定的改變，而這個改變的過程就是民間舞生命力延續的一種表現形式，同時也是民族生命力的凝聚與體現，代表著各民族悠久的民族文化和民族風情。舞蹈動作的美感追求是與動作風格的美感表現相一致的，只有將二者有機的聯繫在一起才能更好的發揮其特有的民族氣質和抒發民族感情。舞台民間舞的審美經歷了一個變化發展的過程，舞台民間舞最初只是單純的自我娛樂的舞蹈形式，不追求任何的表現意識以及動作修飾，在其後來的發展中逐漸注重其表現性，開始追求表現意識以及修飾美。這種形式上的升華其實也是對民族文化與民族精神的一種無形的提升，同時也是民間舞風格的提高，當然，這種形式上的變化並沒有在實質上改變民間舞的內涵。舞台民間舞是展示給觀眾的一種相對規格較高的藝術形式，需要最大程度的得到觀眾的認可，這種認可主要表現在，由於舞台民間舞源自民間，是對民間生活的另一種表現，這就對舞蹈教育者或者舞蹈表演者提出了較高的要求，只有經歷過現實生活的歷練，才能提煉、加工乃至對其進行升華，才能真正體會到其內涵的民族精神和民族風俗的獨特風格，才能展現民族審美文化，反映民族生活中最自然、最美的一面。
舞台民間舞的代表要數楊麗萍的《雀之靈》。這部作品的成功一方面離不開楊麗萍優秀的身體素質條件，更重要的是其對真實生活的體驗，準確把握物態對象以及其所代表的傣族人家的生活實景，將傣族民族舞中獨有的舞蹈風格進行在創造，形成了新的審美方式和表現方式，並對其進行多方面的藝術手法的處理最終展現給舞台觀眾。《雀之靈》是舞台民間舞的集大成，將風格與規格高度的統一在一起，是概況時代的需要，更是在繼承民間舞傳統基礎上的再創造。
將現代發展理念注入民間舞的發展中，是提升民間舞發展動力，增強民間舞活力和生命力的重要表現，不過任何形式的改變和提升，都需要遵循民間舞本質的「根」，也就是通說的風格。民間舞蹈的風格是永恆的主題。規格的範圍很廣，如動作、風俗、服飾、音樂、文化等各方面構成了大規格，從各個方面推動了風格的完整性和完美性。
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