如何解決好靜物寫生中的構圖問題

在靜物寫生中，不管是素描還是水粉，都對構圖有嚴格的要求，而在評分閱卷中，構圖所占的分數比例也是很大的。但是很多同學並沒有對構圖進行足夠的重視，很多時候是自由發揮，認為構圖只要沒有偏差，中正平穩就可以了，這種思想絕對是片面的。


在構圖安排上要根據靜物的不同進行不同的安排，而且寫生者與靜物的角度也對構圖的美感也有著很大影響。一般境況下在作畫前需要先確定靜物在紙上的主體物安排，這主要體現在造型上，首先要安排較大的器物，這也成為畫面是否成功的一個重要因素。






在主體物的安排上會體現出作畫者的全局意識，不是隨意安排在一個位置就可以了，也並不是直接放在正中間就萬事大吉了，這需要根據主體物旁邊的附屬物體進行專業化的處理。一般在構圖上會把主體物放在稍微偏左或偏右的位置，再在其相反的方向放置形成呼應關係的靜物。這並不是說作畫時就需要隨意安排，因為畢竟就是一張4k的紙，而且時間有限，只是做好微調就可以了，這同時需要在構圖初期快速反映出心中構想，這也是我們說的需要「胸有成竹」。






還有一個重要的因素是注意畫面靜物之間的疏密聚散關係，切不可均衡處理畫面，如果是左右對稱或者是散作一團都會對畫面形成不好的影響。三角形的構圖格局是普遍的一種形式體現，這種構圖形式，會讓我們的視覺產生一種穩定卻不乏味的視覺效果，而且不會產生刻板呆滯的感覺。
在一些新式的構圖形式中，如豎式構圖、橫式構圖等都需要作畫者有一種全局意識，力求站在藝術家與欣賞者各自的角度去認真表現畫面，爭取讓畫面做到構圖生動、新穎、唯美。


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