聲樂演唱中的呼吸練習技巧
聲樂演唱時，呼吸會起到決定性作用，因此練習呼吸也是尤為重要。下面是小編分享的聲樂演唱中的呼吸練習技巧，一起來看一下吧。
我們平時生活中採用的是自然式呼吸，這種是下意識的，氣吸得少而淺，呼氣也不用控制，一次呼吸只要三秒鐘左右，不能用於歌唱。歌唱的呼吸是比較深的腹式呼吸法，既氣要吸到腰的周圍，然後利用呼氣肌和吸氣肌的對抗，找到用力的支點。一次呼吸往往長達十幾秒鐘，歌唱的高低強弱，抑揚頓挫的變化，全靠呼吸肌肉靈活有力的運動來完成。唱歌時要一直保持這種狀態，聲音完全由氣息來控制，這就是人們說的「聲靠氣傳」。
1.吸氣
想像自己處於一個美麗的花園之中，深深地聞了一下鮮花的異香――好，這就是歌唱的吸氣，這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行，盡力作到平穩輕巧，柔和，不可用強制力量，不能僵，氣要吸得深，不可吸在上胸和心窩處。吸氣以後要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張，膨脹的感覺。找到這種感覺是唱歌的關鍵。
2.呼氣
呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想像自己手裡拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼，憋住氣息的感覺，呼氣要均勻，舒緩。各位可以準備一張10平方大小的薄紙片，放在牆上，距離它4-6CM，吸氣後保持一下，然後用口吹氣使之不落地，半分鐘以上便為合格。也可以代之以一隻燃燒的蠟燭，對著火苗發「U」音，正確的氣息是火苗倒而不滅，時間越長越好。
3.怎樣訓練橫膈膜的力量
橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。
傳統的訓練方法有：
1.數數字：深吸一口氣，利用腰腹的力量保持住，從1開始數，數到60為合格。數數要均勻要有節奏，不能偷氣。
2.吹灰：深吸一口氣，然後就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，節奏是一慢二快，體會橫膈膜的力量。
3.多做仰臥起坐，增強腰腹的力量。
吉他彈唱，顧名思義是「彈」與「唱」的結合。如果你已經能夠熟練地進行各種簡單或艱深的伴奏，但是還不能開口唱的話，那你的吉他彈唱還只學會了一半。我們前面已經向大家介紹了演唱所必須的科學的發聲方法―如何才能有正確的呼吸和共鳴，希望你得到的是實用可行的方法而非一大堆空洞的理論。「好的.聲音是可以練出來的」。各位要堅信這一點!許多朋友總認為自己的嗓子不行，不是唱歌的料，這種妄自菲薄的觀點是不足取的。原優客李林的主唱林志炫那飄逸，激越的高音定讓你羨慕不已吧，可他剛開始唱歌時別人都譏笑他音色不好，歌聲很難聽，是通過苦練，他才有了一副全新的歌喉，喜歡吉他彈唱的朋友一定要以他為榜樣!
有了科學的發聲方法，是否就意味著能唱好通俗歌曲呢?答案是不一定!通俗歌曲十分講究「情」，「字」，「聲」的配合。「聲」當然指的是好的聲音;「字」指的是正確的吐詞，規範的咬字;「情」就是要唱出感情―悲傷或喜悅，失意或甜蜜，都要從你的歌聲中得以表達。這就是人們平常說的「把味道唱出來」，當然也是現在要跟你一塊兒探討的「通俗歌曲的韻味」。
1.顫音
顫音是利用氣息與喉結的配合，使聲音產生波動感，起伏感。這是抒情歌曲中最常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中，不大不小;齊秦愛用小顫;鄧麗君，張學友則以大顫見長;而日本歌曲的特點是「先直後顫」，即後唱一段直音，再開始顫，幅度有小到大，頻率有慢到快，這需要功夫。很多朋友不會這個技巧，不要泄氣，這完全可以練出來的。關鍵是氣息與喉頭要配合好，千萬不要只用喉頭，發出一種類似羊叫的小抖音。
2.氣聲
在發生時，如果氣先於聲出，氣多聲少，就會發出氣聲。它使歌聲更柔媚，更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》第一段，林憶蓮的《愛上一個不回家的人》第一段也是典型的氣聲唱法。
3.哭腔
哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一，它是再喉間和用猛然加大氣息而產生的爆發力，發出一種類似痛苦的聲音。張學友，周華健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力。
聲樂演唱時，呼吸會起到決定性作用，因此練習呼吸也是尤為重要。下面是小編分享的聲樂演唱中的呼吸練習技巧，一起來看一下吧。
我們平時生活中採用的是自然式呼吸，這種是下意識的，氣吸得少而淺，呼氣也不用控制，一次呼吸只要三秒鐘左右，不能用於歌唱。歌唱的呼吸是比較深的腹式呼吸法，既氣要吸到腰的周圍，然後利用呼氣肌和吸氣肌的對抗，找到用力的支點。一次呼吸往往長達十幾秒鐘，歌唱的高低強弱，抑揚頓挫的變化，全靠呼吸肌肉靈活有力的運動來完成。唱歌時要一直保持這種狀態，聲音完全由氣息來控制，這就是人們說的「聲靠氣傳」。
1.吸氣
想像自己處於一個美麗的花園之中，深深地聞了一下鮮花的異香――好，這就是歌唱的吸氣，這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行，盡力作到平穩輕巧，柔和，不可用強制力量，不能僵，氣要吸得深，不可吸在上胸和心窩處。吸氣以後要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張，膨脹的感覺。找到這種感覺是唱歌的關鍵。
2.呼氣
呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想像自己手裡拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼，憋住氣息的感覺，呼氣要均勻，舒緩。各位可以準備一張10平方大小的薄紙片，放在牆上，距離它4-6CM，吸氣後保持一下，然後用口吹氣使之不落地，半分鐘以上便為合格。也可以代之以一隻燃燒的蠟燭，對著火苗發「U」音，正確的氣息是火苗倒而不滅，時間越長越好。
3.怎樣訓練橫膈膜的力量
橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。
傳統的訓練方法有：
1.數數字：深吸一口氣，利用腰腹的力量保持住，從1開始數，數到60為合格。數數要均勻要有節奏，不能偷氣。
2.吹灰：深吸一口氣，然後就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，節奏是一慢二快，體會橫膈膜的力量。
3.多做仰臥起坐，增強腰腹的力量。
吉他彈唱，顧名思義是「彈」與「唱」的結合。如果你已經能夠熟練地進行各種簡單或艱深的伴奏，但是還不能開口唱的話，那你的吉他彈唱還只學會了一半。我們前面已經向大家介紹了演唱所必須的科學的發聲方法―如何才能有正確的呼吸和共鳴，希望你得到的是實用可行的方法而非一大堆空洞的理論。「好的.聲音是可以練出來的」。各位要堅信這一點!許多朋友總認為自己的嗓子不行，不是唱歌的料，這種妄自菲薄的觀點是不足取的。原優客李林的主唱林志炫那飄逸，激越的高音定讓你羨慕不已吧，可他剛開始唱歌時別人都譏笑他音色不好，歌聲很難聽，是通過苦練，他才有了一副全新的歌喉，喜歡吉他彈唱的朋友一定要以他為榜樣!
有了科學的發聲方法，是否就意味著能唱好通俗歌曲呢?答案是不一定!通俗歌曲十分講究「情」，「字」，「聲」的配合。「聲」當然指的是好的聲音;「字」指的是正確的吐詞，規範的咬字;「情」就是要唱出感情―悲傷或喜悅，失意或甜蜜，都要從你的歌聲中得以表達。這就是人們平常說的「把味道唱出來」，當然也是現在要跟你一塊兒探討的「通俗歌曲的韻味」。
1.顫音
顫音是利用氣息與喉結的配合，使聲音產生波動感，起伏感。這是抒情歌曲中最常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中，不大不小;齊秦愛用小顫;鄧麗君，張學友則以大顫見長;而日本歌曲的特點是「先直後顫」，即後唱一段直音，再開始顫，幅度有小到大，頻率有慢到快，這需要功夫。很多朋友不會這個技巧，不要泄氣，這完全可以練出來的。關鍵是氣息與喉頭要配合好，千萬不要只用喉頭，發出一種類似羊叫的小抖音。
2.氣聲
在發生時，如果氣先於聲出，氣多聲少，就會發出氣聲。它使歌聲更柔媚，更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》第一段，林憶蓮的《愛上一個不回家的人》第一段也是典型的氣聲唱法。
3.哭腔
哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一，它是再喉間和用猛然加大氣息而產生的爆發力，發出一種類似痛苦的聲音。張學友，周華健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力。
收藏