文/ 鄧亮生[韓山師範學院]
【摘要】油畫藝術的卡通形式具有獨特的藝術之美，從題材選擇到油畫卡通形象的表現，拓展了油畫創作的藝術空間，能在形式語言及個性特徵上展現出新穎的一面，面對多元藝術的探索，卡通油畫的表現將有其深層的藝術價值。
【關鍵詞】油畫藝術；卡通形式；藝術美
油畫藝術的卡通形式是將油畫創意與藝術融於一體的形象特徵，它包含一定的社會文化和人們的情感審美需求，當作為油畫藝術語言形式時它體現了動漫形象所賦予的文化與經濟意義。油畫藝術中的卡通形式能夠涉及如此廣闊的生活領域，並且會以特殊的符號語言帶來廣為影響的效益，最大的原因是因為油畫藝術中的卡通形式高度虛擬化、典型化，可移植性非常強。
一、形狀與線條的力量
在油畫藝術的卡通形式創作中，線條是創作構圖的重要組成部分，也是畫面中最基本的要素，圖形構圖中所勾勒的線，有直線、曲線、折線、粗線和細線等，它們都統稱為線條，我們的視線往往會隨著線條上下左右移動，無論它們是由小路曲徑、人行道橫條和圓圈圈等構成的外露顯現的線條，還是隱含在體積結構、明暗、色彩中的間接線條，線條不僅可以表現油畫中卡通形象的外形輪廓、明暗和質感，還可以表現出自己的個性化語言風格，傳達自己的微妙情感，因此，油畫藝術家可以充分利用不同的線條，安排畫面構圖，設計形象，吸引人們的眼球，傳達不同的視覺形式效果和內在的豐富情感。
油畫創作時，起稿先採用鉛筆線，然後作品完成就採用墨筆線，鉛筆線容易擦掉痕跡，你可以在初稿階段大膽去塗改表現，不要有顧慮怕畫錯。但動手繪製油畫創作圖像時，線條要求講究四個字，即准、挺、勻、活。所謂“准”是指我們在畫卡通的人物、動物和其他物體時，應該緊緊把握物象的結構關係和形狀特徵，準確地畫出符合性格特徵的物象外輪廓；“挺”是指在運筆的過程中講究光滑、流暢，“勻”是指在運筆過程中要求用筆的力度平均；“活”是指運筆的線條有活力，這是使整個畫面活起來的主要原因。
形式在油畫創作中的作用是顯而易見的。形式通過一定的形狀顯現出來，形狀是指特定某一事物或物質的一種存在或表現形式，也表現為物象的外在相貌。物象的形狀最容易引起我們的視覺反應，當一個圖形呈現在我們眼前時，第一感受的不是它的細節和裝飾，而是它的相貌和體態。油畫藝術中不同的動漫形式，就出現不同的形狀，出現在我們視覺中的形狀，可以簡約歸類為多種，如董曉利油畫卡通形象作品的外形可愛動人、栩栩如生，又各有形態特色。
卡通的外在特徵包括卡通角色的相貌與體態特徵和色彩服裝道具特徵這兩個方面，這兩方面都屬於視知覺的範疇，決定卡通形象的性格與情緒。在做動漫設計時，就應該設計好卡通形象的構圖、動態變化。往往油畫藝術作品在卡通形狀上處理得好，注意形狀所傳達的感情變化或令人關注的整體共鳴，將能給觀眾造成視覺上的衝擊。
二、油畫創作中的卡通素材
隨著知識經濟社會的到來，電腦技術和多媒體技術的普及和完善，文化媒體傳播的快速便捷，油畫創作素材的運用範圍也日益廣泛，形式語言正以其獨特的藝術魅力和豐富多彩的姿態傳播發展。今天，油畫與卡通形式的聯繫也變得越來越密切。卡通素材對於油畫創作來說是靈魂部分所在，產生一個整體形式認識、了解和評價，就是創作所面對畫面語言給人留下的印象，那麼藝術價值對動漫素材的好與壞，關係到其油畫創作自身的發展，它的所作所為都會引起學術研究的關注和反映。為此，油畫藝術在生存與發展過程中都特別注意形式語言的運用，而卡通的形式是油畫創作得以實現的有效途徑之一，油畫卡通的形式表現體現在其具有高度的虛幻性和超現實性，能夠製造出虛擬性的視覺圖像，讓人產生聯想和想像，並且有極強的視覺效果。於是動漫形式日益被眾多油畫家所認可，出現了油畫形象中的可愛動漫圖像，給油畫藝術帶來了許多新穎的視覺效益。
在社會信息化、信息全球化，及知識大爆炸的時代，卡通油畫創作不僅是當代科學技術發展的重要標誌，而且它也在改變著我們傳統的生活、認知、審美和工作方式，它將改變整個世界的視覺認識。當代油畫創作可以通過網絡藝術空間這個平台進行傳播，然後將形象和文字等組合成一個整體，不斷地開拓多元的傳播空間，打造新視覺的油畫形式。卡通素材作為油畫藝術創作能產生更好的藝術效益，激發人的情感，能更深刻地記住油畫藝術形象，創作空間更為廣闊，在進入人人玩卡通的時代，卡通油畫藝術漸漸成為藝術領域的精神食糧
三、創造個性化的卡通形式語言
卡通人物的個性化在整個卡通油畫藝術中占有極為重要的地位，優秀卡通油畫作品必定創造出有個性的卡通角色才能充分傳達出故事情節和人物性格。個性化的卡通油畫人物是指：非一般大眾化的卡通人物。具有獨特、另類、擁有自己特質的卡通油畫人物，打造出一種與眾不同的卡通人物效果。卡通人物的個性化不僅僅在於造型上的新奇、獨一無二，還在於卡通人物角色所擁有的獨特性格。創造性是卡通油畫藝術的生命力，創造就是在表現上有區別於人的藝術性油畫形象，設計出別人不易想到的造型，表現出新的奇特的風格，就是創造出個性化的卡通油畫。
藝術創作過程中是非常需要創造力的，創造力來源於充分發揮自己的聯想和想像力，它們是相輔相成，想像力是卡通油畫人物形象的推進器，想像力是指在自己現有的形象基礎上，經過重構、改變、聯想而創造出新的形象的思維活動。在創作個性化的卡通油畫人物的過程中不要強求高技巧，要立足現有繪畫能力，大膽創造。只要充分發揮自己的創造力與想像力，開發自己的智慧，釋放出自己的創造性潛力，打破常規，標新立異，出奇制勝，創造出個性化的動漫人物形象，必將能夠吸引更多人的關注和喜愛。
卡通油畫創作肯定要先有個感性的、粗略大概的想法。這是創作最初的構思，作者創造個性化的卡通油畫人物的靈感正體現在這裡。一個卡通油畫人物之所以能與眾不同，絕不僅僅取決於他外表的獨特型，動作語言的搞怪逗趣兒，實際上這些東西歸根結底都來源於卡通油畫人物的定位，定位的獨特蹊徑、到位準確，是一個卡通油畫人物能夠超過其他角色的前提條件，也是其個性化更加鮮明之要點。
卡通油畫語言的個性特點、思維邏輯、行為方式都是來源於生活，所表現的思想內涵和行為方式也必然是“人性”的某一部分。卡通油畫也要從生活上去選擇和提煉，從生活中去概括和組合。現實生活中的多側面的道德品行，職業身份、種族膚色、年齡性別各不相同，性格也是複雜多變，而個性化卡通油畫就是要求創作者對人物性格進行簡化、概括、提煉、加工、邏輯組合，構思出那些最有典型性、最鮮明、最富有表現力的個性化特徵。如果創造個性化的人物形象的過程中僅僅提煉人物性格特點是不夠的，體現現實生活是簡單平淡的，不夠戲劇化，現實生活中的常人也往往缺少典型性、豐富性、奇特性。通過把群體人物的性格面貌特徵歸集到一個卡通油畫形式中，再經過處理誇張強化，甚至極端化，人物的形象會變得更加鮮明獨特，卡通形式追求的就是動漫影片個性的誇張、概括。著名的藝術家迪斯尼曾說：誇張和幻想就是藝術創作的本性。
總之，毋庸置疑，在油畫創作卡通形式語言中，對於卡通形式語言性的細節表現手法，通常不會去直接表露出來，這個卡通形式是創作的真情個性，是油畫創作本質個性。優秀卡通油畫的創造讓藝術情感自由飛揚，去發現卡通油畫的獨特，去感受卡通油畫的個性，去體會卡通油畫的新奇。那麼，卡通油畫某種個性化特徵之後，就要用細節去把它的性格表現出來，豐富它的微妙細節。這樣通過以上方法方式就能順利創造出個性化的油畫卡通形式。
【摘要】油畫藝術的卡通形式具有獨特的藝術之美，從題材選擇到油畫卡通形象的表現，拓展了油畫創作的藝術空間，能在形式語言及個性特徵上展現出新穎的一面，面對多元藝術的探索，卡通油畫的表現將有其深層的藝術價值。
【關鍵詞】油畫藝術；卡通形式；藝術美
油畫藝術的卡通形式是將油畫創意與藝術融於一體的形象特徵，它包含一定的社會文化和人們的情感審美需求，當作為油畫藝術語言形式時它體現了動漫形象所賦予的文化與經濟意義。油畫藝術中的卡通形式能夠涉及如此廣闊的生活領域，並且會以特殊的符號語言帶來廣為影響的效益，最大的原因是因為油畫藝術中的卡通形式高度虛擬化、典型化，可移植性非常強。
一、形狀與線條的力量
在油畫藝術的卡通形式創作中，線條是創作構圖的重要組成部分，也是畫面中最基本的要素，圖形構圖中所勾勒的線，有直線、曲線、折線、粗線和細線等，它們都統稱為線條，我們的視線往往會隨著線條上下左右移動，無論它們是由小路曲徑、人行道橫條和圓圈圈等構成的外露顯現的線條，還是隱含在體積結構、明暗、色彩中的間接線條，線條不僅可以表現油畫中卡通形象的外形輪廓、明暗和質感，還可以表現出自己的個性化語言風格，傳達自己的微妙情感，因此，油畫藝術家可以充分利用不同的線條，安排畫面構圖，設計形象，吸引人們的眼球，傳達不同的視覺形式效果和內在的豐富情感。
油畫創作時，起稿先採用鉛筆線，然後作品完成就採用墨筆線，鉛筆線容易擦掉痕跡，你可以在初稿階段大膽去塗改表現，不要有顧慮怕畫錯。但動手繪製油畫創作圖像時，線條要求講究四個字，即准、挺、勻、活。所謂“准”是指我們在畫卡通的人物、動物和其他物體時，應該緊緊把握物象的結構關係和形狀特徵，準確地畫出符合性格特徵的物象外輪廓；“挺”是指在運筆的過程中講究光滑、流暢，“勻”是指在運筆過程中要求用筆的力度平均；“活”是指運筆的線條有活力，這是使整個畫面活起來的主要原因。
形式在油畫創作中的作用是顯而易見的。形式通過一定的形狀顯現出來，形狀是指特定某一事物或物質的一種存在或表現形式，也表現為物象的外在相貌。物象的形狀最容易引起我們的視覺反應，當一個圖形呈現在我們眼前時，第一感受的不是它的細節和裝飾，而是它的相貌和體態。油畫藝術中不同的動漫形式，就出現不同的形狀，出現在我們視覺中的形狀，可以簡約歸類為多種，如董曉利油畫卡通形象作品的外形可愛動人、栩栩如生，又各有形態特色。
卡通的外在特徵包括卡通角色的相貌與體態特徵和色彩服裝道具特徵這兩個方面，這兩方面都屬於視知覺的範疇，決定卡通形象的性格與情緒。在做動漫設計時，就應該設計好卡通形象的構圖、動態變化。往往油畫藝術作品在卡通形狀上處理得好，注意形狀所傳達的感情變化或令人關注的整體共鳴，將能給觀眾造成視覺上的衝擊。
二、油畫創作中的卡通素材
隨著知識經濟社會的到來，電腦技術和多媒體技術的普及和完善，文化媒體傳播的快速便捷，油畫創作素材的運用範圍也日益廣泛，形式語言正以其獨特的藝術魅力和豐富多彩的姿態傳播發展。今天，油畫與卡通形式的聯繫也變得越來越密切。卡通素材對於油畫創作來說是靈魂部分所在，產生一個整體形式認識、了解和評價，就是創作所面對畫面語言給人留下的印象，那麼藝術價值對動漫素材的好與壞，關係到其油畫創作自身的發展，它的所作所為都會引起學術研究的關注和反映。為此，油畫藝術在生存與發展過程中都特別注意形式語言的運用，而卡通的形式是油畫創作得以實現的有效途徑之一，油畫卡通的形式表現體現在其具有高度的虛幻性和超現實性，能夠製造出虛擬性的視覺圖像，讓人產生聯想和想像，並且有極強的視覺效果。於是動漫形式日益被眾多油畫家所認可，出現了油畫形象中的可愛動漫圖像，給油畫藝術帶來了許多新穎的視覺效益。
在社會信息化、信息全球化，及知識大爆炸的時代，卡通油畫創作不僅是當代科學技術發展的重要標誌，而且它也在改變著我們傳統的生活、認知、審美和工作方式，它將改變整個世界的視覺認識。當代油畫創作可以通過網絡藝術空間這個平台進行傳播，然後將形象和文字等組合成一個整體，不斷地開拓多元的傳播空間，打造新視覺的油畫形式。卡通素材作為油畫藝術創作能產生更好的藝術效益，激發人的情感，能更深刻地記住油畫藝術形象，創作空間更為廣闊，在進入人人玩卡通的時代，卡通油畫藝術漸漸成為藝術領域的精神食糧
三、創造個性化的卡通形式語言
卡通人物的個性化在整個卡通油畫藝術中占有極為重要的地位，優秀卡通油畫作品必定創造出有個性的卡通角色才能充分傳達出故事情節和人物性格。個性化的卡通油畫人物是指：非一般大眾化的卡通人物。具有獨特、另類、擁有自己特質的卡通油畫人物，打造出一種與眾不同的卡通人物效果。卡通人物的個性化不僅僅在於造型上的新奇、獨一無二，還在於卡通人物角色所擁有的獨特性格。創造性是卡通油畫藝術的生命力，創造就是在表現上有區別於人的藝術性油畫形象，設計出別人不易想到的造型，表現出新的奇特的風格，就是創造出個性化的卡通油畫。
藝術創作過程中是非常需要創造力的，創造力來源於充分發揮自己的聯想和想像力，它們是相輔相成，想像力是卡通油畫人物形象的推進器，想像力是指在自己現有的形象基礎上，經過重構、改變、聯想而創造出新的形象的思維活動。在創作個性化的卡通油畫人物的過程中不要強求高技巧，要立足現有繪畫能力，大膽創造。只要充分發揮自己的創造力與想像力，開發自己的智慧，釋放出自己的創造性潛力，打破常規，標新立異，出奇制勝，創造出個性化的動漫人物形象，必將能夠吸引更多人的關注和喜愛。
卡通油畫創作肯定要先有個感性的、粗略大概的想法。這是創作最初的構思，作者創造個性化的卡通油畫人物的靈感正體現在這裡。一個卡通油畫人物之所以能與眾不同，絕不僅僅取決於他外表的獨特型，動作語言的搞怪逗趣兒，實際上這些東西歸根結底都來源於卡通油畫人物的定位，定位的獨特蹊徑、到位準確，是一個卡通油畫人物能夠超過其他角色的前提條件，也是其個性化更加鮮明之要點。
卡通油畫語言的個性特點、思維邏輯、行為方式都是來源於生活，所表現的思想內涵和行為方式也必然是“人性”的某一部分。卡通油畫也要從生活上去選擇和提煉，從生活中去概括和組合。現實生活中的多側面的道德品行，職業身份、種族膚色、年齡性別各不相同，性格也是複雜多變，而個性化卡通油畫就是要求創作者對人物性格進行簡化、概括、提煉、加工、邏輯組合，構思出那些最有典型性、最鮮明、最富有表現力的個性化特徵。如果創造個性化的人物形象的過程中僅僅提煉人物性格特點是不夠的，體現現實生活是簡單平淡的，不夠戲劇化，現實生活中的常人也往往缺少典型性、豐富性、奇特性。通過把群體人物的性格面貌特徵歸集到一個卡通油畫形式中，再經過處理誇張強化，甚至極端化，人物的形象會變得更加鮮明獨特，卡通形式追求的就是動漫影片個性的誇張、概括。著名的藝術家迪斯尼曾說：誇張和幻想就是藝術創作的本性。
總之，毋庸置疑，在油畫創作卡通形式語言中，對於卡通形式語言性的細節表現手法，通常不會去直接表露出來，這個卡通形式是創作的真情個性，是油畫創作本質個性。優秀卡通油畫的創造讓藝術情感自由飛揚，去發現卡通油畫的獨特，去感受卡通油畫的個性，去體會卡通油畫的新奇。那麼，卡通油畫某種個性化特徵之後，就要用細節去把它的性格表現出來，豐富它的微妙細節。這樣通過以上方法方式就能順利創造出個性化的油畫卡通形式。
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