具有個性特徵的水彩畫語言是肖暢恆寄託情感的一種藝術符號，這種符號編織的畫面總會涌流出他對北部灣畔無盡的藝術遐想與感動，讓人能深深觸感到畫家藝術構思的流向和個性精神的特質。那是他在北海一方地域精心呵護的心靈家園，是一首跳躍、靈動而依然穩重的心靈歌謠。解讀肖暢恆的作品我們能體會到，西方水彩畫的語言和本地域風物相結合產生的具有現代意識的水彩畫藝術。
暢恒生在北海，長在北海。那裡有呢喃的鹹水歌謠，悠久的疍家文化，浩瀚、深邃的海洋造就的南珠傳說，特定的人文地理環境以及眾多古老的民族風情，形成了這種遠離中原的另類文化樣式，同時也孕育著那裡的藝術家獨特的生命體驗和感情傾向。
雖然我們用任何一種語言都可以表達母語地區的人文思想與文化情感。但顯然，能夠表達是一回事，表達得貼切和親近又是另一回事。肖暢恆正試圖用畫筆來挖掘這片海域生命的深層內涵和美學特質。一方面，他深悟並極其自然地運用自己獨特的繪畫語言、綜合、提煉對這片海域的印象與感悟，他所表現的北部灣風物已不單是技術層面上的探求，而是承載其精神方面的寄託，畫出他嚮往的唯美理想主義境界。另一方面，他的水彩畫初看起來趨向現實主義，而實際上是畫出他心靈中的意象場景。他的作品構圖飽滿，用色豐富，水和色的結合通透淋漓，水氣氤氳。他始終把創作的目光投向賴以生存的海洋。憑著忍耐，執著的精神，立足海灣，堅持特色，使其終有所成。
在水彩畫創作和表現形式上，他注意強調時代氣息和對視覺的衝擊。以水為脈，以色為魂，以形為神，以心為本，觀察、思考、塑型、描繪水色相融時，是心靈之海的形成。由物質轉換精神的提升，是通過作品的創作完成精神旅途的過程，渴望追求完善，領悟人生，是他對創作的態度。傑出的畫家在捕捉和使用顏色方面都有獨到之處，有些畫家著眼於自己所見的顏色，有些則強調內在的主觀色彩，肖暢恆的作品屬於後者，用色誇張，沉著、調性強，運用水與色把明麗與氤氳微妙結合，渾然一體，使他的作品有北部灣地域非常特殊的品質。
近年來，北海水彩畫的迅速發展形成了灕江畫派中的“北部灣畫風”北海水彩畫家群，而肖暢恆正是這個畫家群的領軍人物。他帶領大家在創作方法上吸收傳統，融會中西，以現代藝術的創作理念構造畫面，每個畫家都在現代藝術里尋找屬於自己的藝術養份，組成表達心靈的形式語言。這是地道的本土風貌與現代視覺符號相結合產生的獨特的水彩畫樣式，實踐了水彩畫從傳統向現代轉型的表現。由於他的學術倡導形成北海水彩畫群體，2007 年被廣西區黨委宣傳部和廣西文聯譽為廣西灕江畫派中的“北部灣畫風——北海水彩畫”。2010 年“北部灣畫風——北海水彩畫”創作項目，獲文化部全國畫院優秀創作研究扶持計劃項目。
北海水彩畫群體的崛起，促使肖暢恆不斷地向水彩畫藝術的縱深領域前行，探索具有個性的藝術語言，形成獨特的藝術風格。肖暢恆認為，好的藝術樣式應該有地方特色和獨特的藝術手法相結合，形成整齊的藝術形態。為此，他深入感受，體驗北海地域的風土人情並畫大量的水彩速寫，他在體驗中把握特色素材從而確立藝術表現的母題。創作表現北海老街的水彩畫《舊街老牆》被中國美術館收藏，《工場的架構》《鐵錨》《相伴生息》《季風時節》等一批作品分別入選中國青年水彩展、第十五次全國新人新作展、第九屆全國美術作品展覽等全國大展後，堅定了他在藝術創作道路上的方向。
從此，肖暢恆的水彩畫藝術走向具有個性的繪畫語言，作品糅合他曾經用過的多種水彩畫技法，以現代構成組織畫面，講究塊面、線條的穿插和節奏，在藝術積累到一定程度的宏厚基礎時，其藝術作品的產出從題材到手法更加純化、更加獨到。如：《待訊搏海》《鐵錨記事》《祥和漁家》《力與錨》《漁港晨曦》等系列作品，從題材的挖掘、濃縮，地方風情、特色的把控上都頗見其功力的深厚。我們可以從這批作品中感受到他對自己母語地區人文思想與美學特徵的深刻表狀，讀懂他深化本土繪畫語言的藝術追求。從小在海邊長大的肖暢恆對鐵錨的“剛性”有一種由衷的喜愛，特別欣賞鐵錨用於大船的“穩定的力量”。鐵錨脫水而出爆發的奮進的力量，一支生鏽的鐵錨的符號，在他濃情與筆墨的揮灑之下，變成時代奮進的強勁號角。“鐵錨”通過不同形式的訴求，折射出我們共同的精神需求。《待訊搏海》是漁民等待漁訊出海捕漁前一觸即發的情景，揭示我們生活當中類似情景的精神內核。《力與錨》是描述錨對船的穩定作用，而我們的社會也需要有力量的錨來穩定。這是地域風物所闡述的人類共同理想。而他的另一類風情性的作品更徹底地刻畫出漁家的風貌，《祥和漁家》是最具代表性的一幅，漁家風物琳琅滿目，在水色滲透下渾然成趣，他對生活感悟的意蘊通過他嫻熟的水彩畫語言得到充分的展示，個性化語言得到張揚。
肖暢恆在水彩藝術上的構建，以及技法的特色形成其在文化形態的審美特徵。這方水土的大海、陽光、海港、老城和疍家風情交織的人文情懷使他的水彩畫語言發揮得淋漓盡致，形成磅礴大氣、飄逸浪漫、剛柔相濟的審美特點。以鮮明的藝術個性構成整體面貌，表現出很強的文化指向和鮮明的藝術追求。在本體語言的表現中，既保留水彩畫潤透、柔美的特點，又有陽剛大度的氣象，具有現代意識和地域特徵的審美情趣。這是肖暢恆構建水彩藝術的總體面貌。
藝術創作是一個與時俱進，不斷開拓創新的過程，這一點在肖暢恆的水彩作品中得到印證。他在傳統水彩畫的基礎上有所突破，把新的時代氣息，時代元素融人到他的水彩畫當中，用自己獨到的眼光去觀察生活，感悟世界，用他富有時代氣息的水彩畫寫意家鄉、寫意人生。但凡好的藝術作品無論形式上是“崇古”抑或“求新”，都有著超越時代的藝術魅力，體現出“隨時代”的“現代感”。肖暢恆的作品在傳統水彩畫中融入現代因素，極具時代感。此外，他的作品特別講究線面的穿插和節奏，寫實部分刻畫細緻、主體突出、背景虛化、色彩濃重、水氣盎然，構圖簡潔至極，卻生動無比，具象和抽象結合得非常美妙。肖暢恆在水彩畫的領域裡，開拓出一片屬於自己的領地，取得了令人矚目的成就。
暢恒生在北海，長在北海。那裡有呢喃的鹹水歌謠，悠久的疍家文化，浩瀚、深邃的海洋造就的南珠傳說，特定的人文地理環境以及眾多古老的民族風情，形成了這種遠離中原的另類文化樣式，同時也孕育著那裡的藝術家獨特的生命體驗和感情傾向。
雖然我們用任何一種語言都可以表達母語地區的人文思想與文化情感。但顯然，能夠表達是一回事，表達得貼切和親近又是另一回事。肖暢恆正試圖用畫筆來挖掘這片海域生命的深層內涵和美學特質。一方面，他深悟並極其自然地運用自己獨特的繪畫語言、綜合、提煉對這片海域的印象與感悟，他所表現的北部灣風物已不單是技術層面上的探求，而是承載其精神方面的寄託，畫出他嚮往的唯美理想主義境界。另一方面，他的水彩畫初看起來趨向現實主義，而實際上是畫出他心靈中的意象場景。他的作品構圖飽滿，用色豐富，水和色的結合通透淋漓，水氣氤氳。他始終把創作的目光投向賴以生存的海洋。憑著忍耐，執著的精神，立足海灣，堅持特色，使其終有所成。
在水彩畫創作和表現形式上，他注意強調時代氣息和對視覺的衝擊。以水為脈，以色為魂，以形為神，以心為本，觀察、思考、塑型、描繪水色相融時，是心靈之海的形成。由物質轉換精神的提升，是通過作品的創作完成精神旅途的過程，渴望追求完善，領悟人生，是他對創作的態度。傑出的畫家在捕捉和使用顏色方面都有獨到之處，有些畫家著眼於自己所見的顏色，有些則強調內在的主觀色彩，肖暢恆的作品屬於後者，用色誇張，沉著、調性強，運用水與色把明麗與氤氳微妙結合，渾然一體，使他的作品有北部灣地域非常特殊的品質。
近年來，北海水彩畫的迅速發展形成了灕江畫派中的“北部灣畫風”北海水彩畫家群，而肖暢恆正是這個畫家群的領軍人物。他帶領大家在創作方法上吸收傳統，融會中西，以現代藝術的創作理念構造畫面，每個畫家都在現代藝術里尋找屬於自己的藝術養份，組成表達心靈的形式語言。這是地道的本土風貌與現代視覺符號相結合產生的獨特的水彩畫樣式，實踐了水彩畫從傳統向現代轉型的表現。由於他的學術倡導形成北海水彩畫群體，2007 年被廣西區黨委宣傳部和廣西文聯譽為廣西灕江畫派中的“北部灣畫風——北海水彩畫”。2010 年“北部灣畫風——北海水彩畫”創作項目，獲文化部全國畫院優秀創作研究扶持計劃項目。
北海水彩畫群體的崛起，促使肖暢恆不斷地向水彩畫藝術的縱深領域前行，探索具有個性的藝術語言，形成獨特的藝術風格。肖暢恆認為，好的藝術樣式應該有地方特色和獨特的藝術手法相結合，形成整齊的藝術形態。為此，他深入感受，體驗北海地域的風土人情並畫大量的水彩速寫，他在體驗中把握特色素材從而確立藝術表現的母題。創作表現北海老街的水彩畫《舊街老牆》被中國美術館收藏，《工場的架構》《鐵錨》《相伴生息》《季風時節》等一批作品分別入選中國青年水彩展、第十五次全國新人新作展、第九屆全國美術作品展覽等全國大展後，堅定了他在藝術創作道路上的方向。
從此，肖暢恆的水彩畫藝術走向具有個性的繪畫語言，作品糅合他曾經用過的多種水彩畫技法，以現代構成組織畫面，講究塊面、線條的穿插和節奏，在藝術積累到一定程度的宏厚基礎時，其藝術作品的產出從題材到手法更加純化、更加獨到。如：《待訊搏海》《鐵錨記事》《祥和漁家》《力與錨》《漁港晨曦》等系列作品，從題材的挖掘、濃縮，地方風情、特色的把控上都頗見其功力的深厚。我們可以從這批作品中感受到他對自己母語地區人文思想與美學特徵的深刻表狀，讀懂他深化本土繪畫語言的藝術追求。從小在海邊長大的肖暢恆對鐵錨的“剛性”有一種由衷的喜愛，特別欣賞鐵錨用於大船的“穩定的力量”。鐵錨脫水而出爆發的奮進的力量，一支生鏽的鐵錨的符號，在他濃情與筆墨的揮灑之下，變成時代奮進的強勁號角。“鐵錨”通過不同形式的訴求，折射出我們共同的精神需求。《待訊搏海》是漁民等待漁訊出海捕漁前一觸即發的情景，揭示我們生活當中類似情景的精神內核。《力與錨》是描述錨對船的穩定作用，而我們的社會也需要有力量的錨來穩定。這是地域風物所闡述的人類共同理想。而他的另一類風情性的作品更徹底地刻畫出漁家的風貌，《祥和漁家》是最具代表性的一幅，漁家風物琳琅滿目，在水色滲透下渾然成趣，他對生活感悟的意蘊通過他嫻熟的水彩畫語言得到充分的展示，個性化語言得到張揚。
肖暢恆在水彩藝術上的構建，以及技法的特色形成其在文化形態的審美特徵。這方水土的大海、陽光、海港、老城和疍家風情交織的人文情懷使他的水彩畫語言發揮得淋漓盡致，形成磅礴大氣、飄逸浪漫、剛柔相濟的審美特點。以鮮明的藝術個性構成整體面貌，表現出很強的文化指向和鮮明的藝術追求。在本體語言的表現中，既保留水彩畫潤透、柔美的特點，又有陽剛大度的氣象，具有現代意識和地域特徵的審美情趣。這是肖暢恆構建水彩藝術的總體面貌。
藝術創作是一個與時俱進，不斷開拓創新的過程，這一點在肖暢恆的水彩作品中得到印證。他在傳統水彩畫的基礎上有所突破，把新的時代氣息，時代元素融人到他的水彩畫當中，用自己獨到的眼光去觀察生活，感悟世界，用他富有時代氣息的水彩畫寫意家鄉、寫意人生。但凡好的藝術作品無論形式上是“崇古”抑或“求新”，都有著超越時代的藝術魅力，體現出“隨時代”的“現代感”。肖暢恆的作品在傳統水彩畫中融入現代因素，極具時代感。此外，他的作品特別講究線面的穿插和節奏，寫實部分刻畫細緻、主體突出、背景虛化、色彩濃重、水氣盎然，構圖簡潔至極，卻生動無比，具象和抽象結合得非常美妙。肖暢恆在水彩畫的領域裡，開拓出一片屬於自己的領地，取得了令人矚目的成就。
收藏